《MAYHEM》是Lady Gaga的第七张录音室专辑，由Lady Gaga、迈克尔·波兰斯基、安德鲁·瓦特、Cirkut、Gesaffelstein、D'Mile、布鲁诺·马尔斯担任制作，标准版唱片内部共收录了14首歌曲，于2025年3月7日通过新视镜唱片发行。

《MAYHEM》的创作初衷始于Lady Gaga面对重回早期乐迷所热爱的流行音乐的恐惧。她同时表示该专辑并不只是简单的怀旧之作，她在专辑中以多元手法重新塑造了自己早期的流行风格，在此基础上融合了她过往的音乐储备，并注入全新且无畏的艺术视角。她还将专辑的创作过程形容为“重新拼凑一面破碎的镜子——即使无法完美还原原貌，她仍可以创造出某种全新且完整的美。她表明这张专辑倾注了自己对于音乐的热忱——多元的流派、迥异的风格与自己各式各样的梦想。她同时在这张专辑中以近乎暴烈的方式肆意跨越音乐边界，最终归于爱的主题，这也是自己面对生命中所有狂乱给出的答案——在爱里寻得安宁。每首歌曲都诞生于她对不同梦想的全然臣服，她也表示这个过程好像在回顾自己人生中的各种错误抉择的记忆片段，对她而言，有些片段将声音推向极致癫狂，有些则让事物围绕爱意流，而这才是真正的狂乱。此外，她还认为光明虽难以找寻，但人内心中最剧烈的动荡往往源于偶然瞥见的那缕阳光，正因如此，专辑也呈现出了包罗万象的特质、构成了一次完整的视听体验。

《MAYHEM》共收录了14首曲目，Lady Gaga表示这张专辑既是混沌时代的共鸣体，亦是艺术自由的终极狂欢。该专辑由她和未婚夫迈克尔·波兰斯基，以及美国音乐人安德鲁·瓦特共同担任执行制作人，而制作团队还包括了Cirkut、Gesaffelstein等一众音乐人。专辑歌曲《Blade of Grass》是Lady Gaga写给未婚夫迈克尔·波兰斯基的歌曲，灵感源自两人的求婚故事，她表示未婚夫是她决定回归流行音乐的动力，未婚夫也一直给予她勇气和鼓励；Lady Gaga曾和美国男歌手布鲁诺·马尔斯多次讨论过音乐合作的可能性，布鲁诺·马尔斯在马里布制作专辑的某天晚上，邀请她前往自己的录音室，分享自己当时正着手创作的作品，她很欣赏布鲁诺·马尔斯制作的内容，随后二人整夜未眠，完成了专辑歌曲《Die With A Smile》的创作和录制，尽管曾表示过这首歌并不是回归专辑的音乐项目，但该曲最终还是收录进了《MAYHEM》。

《MAYHEM》标志着Lady Gaga以华丽的姿态回归自己擅长的流行音乐领域。这张专辑探索了混乱与蜕变的主题，颂扬音乐联结人心、彰显独特自我与治愈的无限力量。该专辑收录的14首曲目如万花筒般折射出她的多元灵魂——从工业电子到复古摇滚，从暗黑迪斯科舞曲到末日情歌，她在失控与掌控间舞动，将矛盾淬炼为璀璨。《MAYHEM》以纷繁声景与主题层次映照混沌、反叛与脆弱，最终熔铸成浑然天成的艺术宣言。

专辑先行单曲《Disease》将工业脉冲与自省嘶吼碰撞，同时把扭曲合成器与沉重节拍结合得恰到好处；充满高能量的舞曲《Abracadabra》呈现出她对自己灵魂角色以及具象规范的深刻反思，同时将个体多面性和不同身份之间的紧张关系融入歌曲之中；与布鲁诺·马尔斯合唱的情歌《Die With a Smile》以慢摇滚的曲风融合了抒情、摇滚与流行元素，同时搭配浪漫永恒的歌词展现真爱的历久弥新。此外，专辑的其余收录曲同样精彩纷呈，《Vanish Into You》以“摇滚变色龙”大卫·鲍伊为重要灵感来源，在末世废墟吟唱暴烈情诗；《Garden Of Eden》以千禧年电气摇滚捕捉夜之魅惑。