《中国当代艺术文献》是
湖南美术出版社出版的一本图书，作者是邵琦。本书汇集国内当代200多位艺术家的最新作品，其中包括装置、行为、影像、版画、油画、国画等多种艺术形式。
基本反映了当下中国当代艺术创作的主流倾向。本书既有知名艺术家，也包括该年度新锐艺术家，着力于以公平公正的方式在全国范围内选拔展示当代艺术的创作量,从而推动中国当代艺术的全面发展。本册“文献”，在编辑思想有意识地注重了这问题，而在选编上将一些在语言有建树和成果的当代艺术家的作品收入进来，如：陈淑霞、吕鹏、沈敬东、李向明、刘子健、李磊、鸥洋、奉家丽、方力钧、毛焰、苏新平、梁长胜、刘庆和、李书安、刘小东、隋建国、虞村、岳敏君、钟飙、陈云岗、毕建峰、陈光龙、陈文令、傅文俊、顾黎明、郭晋、姜杰、
潘登、谭平、童振刚、王中、吴伯文、夏小万、向京、肖鲁、曾浩、张朝晖、张卫、邹建平、朱建辉、庄健、
李博（1984）等。上述艺术家大都比较注重语言表达的独立价值，语言运用都比较个性，精审，妥当。并且还可以看到他们对传统语言元素的创新性运用。
《中国当代艺术文献》是以年度命名，旨在呈现和记录本年度具有代表性和多元化的中国当代艺术及学术状况，为国际策展人、
艺术评论家、收藏家、国际艺术组织、画廊及国内外博物馆提供本年度较为丰富而又详实的参照，同时也为爱好当代艺术的社会各界同仁提供本年度最新、最全面的艺术文献资料，具有重要的历史研究价值。
以名录加作品的方式记载当代中国当代艺术在某一时段的艺术作品，自2006年以来，《中国当代艺术文献》已经出版5年了，每年一本，为艺术史和各界人士提供了一个了解，研究，保存和传播的文本和平台。它是一个真实反映中国当代艺术的横断面，在这个横断面中，既能看到当代艺术在具体时间段中的成果和特征，又能了解其问题和趋势。
这一新的节点的特征是什么？这是每一个有志于当代艺术的艺术家应该有所思索的问题。众所周知，世界大局从2009发生严重的经济危机也深刻地波及了中国，由于当代艺术不可避免的“资本宿命”，中国的当代艺术也跟在世界形势之后，也出现了危局。危局的直接引发当然是“资本的退潮”。但由于中国当代艺术面对的外部问题（如政治、社会、市场等）和本体问题（当代艺术的文化身份、精神背景、本体资源的支持）中国当代艺术似乎复杂一些，因为中国的，在当代艺术的发祥地欧美的局面中发展起来的中国当代艺术，之所以有局面，就我的观察主要成于外部因素，其外部因素主要有两点，一是外国资本的支持；二是社会批判和情绪的激励。在欧盟诸国，对于社会批判和文化反抗和我们一样都是激发因素，但是资本的支持却要迟缓得多，所以稍有艺术史知识的人就会知道那些耳熟能详的悲壮故事。而中国不然，资本来得既快且巨，大大地超过了人们的想象力，于是大跌眼镜者有之、愤愤不平者有之、心理阴暗者有之，更有甚者，将其归于
美国中央情报局的暗中支持——西方颠覆中国的阴谋诡计等等。“阴谋论”者言之凿凿，似乎抓到了中国当代艺术的“七寸”，然而时代毕竟不同了，以我的揣测，并非当局没有看到或看懂一些理论家的“跻身”折子，而是他们也变了，——问题的关键是，如果按这些理论家的“折子”式文章办理，中国社会业已成型的逆反心理和“禁则佳”逻辑（也是一种政治反抗方式），会使这些“另类”艺术更加有名，作品价格也会暴涨！体制中主管意识形态的官员并不傻，他们再不想做“助人为乐”的傻帽了。最后，他们终于找到了良策，将中国当代艺术剥离并纳入市场——何乐不为！既来银子，又显示政策开明，于是皆大欢喜。一场按过去方针办要大动干戈的事，化解于资本主义的市场经济和政治谋略之中。
在这篇短短的序言，我主要是想谈一点，关于中国当代艺术的内部问题——本体问题。这才是艺术家自身的正经事，也是自己控制得了，管的住的事——古人云：文章千古事，得失寸心知。当代艺术也是文章，得失之间，不单是画价、名声，更重要的是每一个当代艺术家对艺术史的交代，说艺术史或许太崇高了，那就说让自己“心安”吧，“心安”二字，也有古词为证——“二句三年得，一呤双泪流”，或者“呤安一个句，捻断数茎须”的态度，我们应该深思。