彝族三弦舞（阿细跳月），云南省弥勒市传统舞蹈，国家级非物质文化遗产之一。

阿细跳月具体起源于何时尚无定论，但从其舞蹈形式和动作来看，阿细跳月的起源与阿细先民的历史、生产生活密切相连。

最初的阿细跳乐，只是手拉手、脚对脚地跳，没有乐器伴奏，以掌声作伴奏，男女老幼一起边唱边跳。后来，由于人们在劳作之余或狩猎而归时，都会燃起大火，边笑边唱，边舞边乐，喜庆收获，有的击木、击掌相合，有的挥舞刀、叉、弓箭，脚步声、击木声、舞刀叉弓箭声、击掌声和欢呼声有节奏地融为一体，于是渐渐地形成了击木伴奏的“跳乐”形式。再后来，人们便用葫芦或空心木来做弦筒，蒙上兽皮，用篾竹捆紧，再配上小木把儿，系上藤绳，挂上肩上，边跳边击，既有音乐声又有节奏感，继而发展成为早期阿细跳乐的伴奏乐器。

明清时期，阿细人的跳乐舞步简单，一步一拍掌，伴奏乐器为三胡、葫芦三弦、树叶等，晚清时期，“跳乐”道具出现了“响板”。

民国初期，阿细跳月乐器出现了竹笛，葫芦三弦变成了木制小三弦，舞步也从一跳拍掌的单腿“颠跳步”击响板改为击掌而跳。有了相对固定的舞步和伴奏乐器，于是形成了阿细跳月“老人舞”的雏形。

1945年，舞蹈家梁伦先生在弥勒西山采风，被阿细人的“跳乐”所折服，又见这种“跳乐”多在月明风清的夜晚进行，故为之取了一个充满诗情画意的名字――“阿细跳月”，并一直沿用。

中华人民共和国成立后，阿细人民成了国家和民族的主人，“跳乐”也逐渐摆脱了种种禁忌，变为逢年过节或节日喜庆不可缺少的群众民间文娱活动。

从内容上来说，在漫长的历史变迁中，阿细跳乐历经了“跳火神（跳篝火）——跳农神、牧神——跳高兴（庆丰收）——跳自由（自由寻偶谈情）——跳欢乐、跳幸福（阿细跳乐）”的演变过程。

阿细跳月舞蹈以“三步乐”为基本舞步，节奏多为五拍乐句，前三拍进退、转身、跳跃，后两拍原地拍掌对脚。表演时，人们随着领舞者忽而形成两大横排或大圆圈，进退欢舞，如潮涨潮落；双双对舞后，依次散开，如渠水分流而去。整个舞蹈热情奔放，大幅度的跳跃和鲜明的队形变化，构成炽热的气氛，具有特色。

根据节奏的不同，阿细跳月主要可分为“老人舞”和“青年舞”。“老人舞”弹的是小三弦，节拍轻慢舒缓，诙谐风趣，柔中有刚，刚柔相济，左右四步进退，又鹤步单腿不着地下压12次，再配上小巧玲珑的三弦、二胡、四弦、竹笛、树叶等乐器，使得“老人舞”显现出一种特殊风味。“青年舞”男子肩挎大三弦，舞步为五拍组合，可以前后、左右移动，亦能原地转圈，动作刚劲有力，节拍欢快活泼，女性舞者和着节拍与男性对舞。“青年舞”队形有多排长队、多圈向心等。步法似踏火弹跳，先用双脚轮跳三下成三拍，单脚蹬脚跳第四、第五拍，如此反复不断。每至高潮，笛声、弦声、掌声、歌声融为一体，舞步及队形大幅度移动和变化，场面壮观。

阿细跳月的音乐早期以《先基调》《拉哩嗏调》《西山谣》为主，19世纪下半叶，阿细跳月吸收了彝族其他支系的歌舞音乐，形成了具有特殊风格的阿细民间歌舞音乐。至20世纪初期，发展为以1（多）、3（咪）、5（嗉）为骨干音的宫调式大三度五拍节的舞蹈音乐。这种音乐简洁、高亢、明亮、开朗，恰到好处地表现出了阿细人质朴、剽悍、直爽、豪放的性格。

阿细跳月的伴奏乐器以大三弦、小三弦为主，辅以三胡、月琴、竹笛、木叶、哨子等。大三弦，阿细语称为“三弦弊达么”。琴筒直径约28厘米，筒长约40厘米，面蒙羊皮，柄长115厘米，颈顶稍向后弯曲，有三个木耳、三股弦线，以1、3、5三个音为主骨干音。舞时由男子背着边弹边跳，音色醇厚，铮铮亢奋，具有感染力。小三弦，阿细语称“三弦阿逮若”，琴筒直径约12厘米，筒长约15厘米，柄长75厘米，大小无定式，音色圆润，是跳月“老人舞”中必不可少的伴奏乐器和道具。

阿细跳月舞蹈时老年人穿深色上衣，扭裆裤，黑布鞋。男青年穿白色对襟上衣，黑色中式长裤，黑布鞋，外套家织带直条纹的麻布褂（不系扣）。女青年将束发从左至右盘于头顶，发束上（额顶）缀一枚银扣，再系上紧固线和珠链。也可将珠链盘于头上，插两朵小绸花，戴耳坠。穿前摆短后摆长的上衣，长仅过膝的镶边裤，围腰后再系宽约10厘米的布制腰带。将上衣的后下摆折成三角形别入腰带内，穿绣花鞋。

传承价值

阿细跳月带有鲜明的民族和地域特征，是彝族山地传统文化的典型代表，在增强民族团结，加强民族文化交流等方面具有重要作用。

传承状况

由于受到外来文化的冲击，彝族三弦舞中许多传统的舞蹈套路面临失传，阿细跳月已濒临生存危境，亟待保护。

传承人物

段正荣，男，彝族，第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，项目名称：彝族三弦舞（阿细跳月），云南省弥勒市申报。

保护措施

2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，弥勒市文化馆获得“彝族三弦舞（阿细跳月）”项目保护单位资格。

2023年10月31日，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，彝族三弦舞（阿细跳月）项目保护单位弥勒市文化馆评估合格。

1946年5月25日，阿细跳月在云南省圭山区彝族旅省学会主办的“夷族音乐舞踊会”中进行了表演。

1950年10月，阿细跳月作为西南晋京观礼代表团（西南文工团）的重点节目，在中南海怀仁堂进行了表演。

1955年，阿细跳月在华沙举办的第五届世界青年联欢节中进行了表演。

1988年9月，阿细跳月参加了云南省艺术节“民族民间艺术展演”和“云南民族民间歌舞集萃”晚会。

1989年12月13日，阿细跳月在中华羊城博览会“除夕万人狂欢夜”活动中进行了表演。

1991年，阿细跳月在广西南宁举办的第四届全国民运会中进行了表演。

1992年3月，阿细跳月在第三届中国艺术节中进行了表演；同年10月，阿细跳月在第二届全国农运会和首届中国农业博览会中进行了表演。

1997年，阿细跳月在昆明举办的亚洲艺术节中进行了表演。

1999年4月30日，阿细跳月在中国昆明世博会开幕式中进行了表演。

2000年元旦，“阿细跳月”作为新年音乐会的开篇，在维也纳金色音乐大厅进行了表演；同年，阿细跳月在昆明举办的第六届亚洲艺术节中进行了表演。

1953年，阿细跳月在波兰华沙举办的第四届世界青年联欢节中获得金奖。

阿细地区还流传着关于其起源的传说：一说阿细跳月源于劳动。传说很久以前，阿细先民刀耕火种时，为了尽快烧荒、播种，等不到烧荒火星的熄灭，就赤着双脚在滚烫的山地上开始翻地、劳作。为使双脚少受余火灼烧，便一边不停跳跃一边进行劳作，还“阿啧啧”地喊叫，日长月久演化成了舞蹈；一说在远古时代，阿细先民住在原始森林的大岩洞里，穿的是树叶树皮，吃的是野果生肉。一天，因雷击中枯树而引起大火，大家在首领木邓的带领下，将大火扑灭，并学会了吃熟肉，于是就把火种留下来，视火为神灵。每逢喜庆日，大家就一起围着火堆庆祝，女人模仿扑火时用树枝打火的动作，男人模仿背着弓弦的动作，嘴里高兴地叫着“铛噻啊噻铛噻，铛噻啊噻铛噻”。这样经过不断的演化与升华，就发展成了“跳乐”；一说很早以前，阿细先民为了扑灭因绵羊和黄牛抵架溅出火星而引发的森林大火，在青年阿者、阿娥的带领下，赤膊赤足上阵扑火。但大地被烧得炽热，又多火桩荆棘，大家只得不断地交换左右脚，躲闪跳跃进行扑打。大火扑灭后，为庆祝胜利，大家模仿打火时的样子，跳起了舞。之后，每当喜庆之时，阿细人就点燃箐火，高举扑火的树枝口中高喊着“阿娥”“阿者”的名字，边扑打边跳跃，由此形成了“跳乐”的最早形式。