不插电,就是“Unplugged”,直译为“拔掉
电源插头”。“不插电”一词的原意为“不使用(电源)插座”,专指不使用
电子乐器,不经过
电子设备的修饰加工的现场化的流行音乐表演形式。也指一种摒弃全
电声乐队效果的
音乐形式。它通过尽量使用原声乐器,以获得纯净音色,来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。相对于经过电子设备修饰加工后的失真音响,“不插电”音乐人尽可能用本真的声部和“钢琴、
木吉他、木
贝司、
大提琴或人的掌声”等原声乐器来保持音乐的纯朴性。
几十年前,
MTV推出了Unplugged这样一种演出形式 。因为当时几乎所有的
摇滚乐队,都是以失真吉他或者是特别强悍的鼓作为他们的代表,不管是重型音乐,还是其他的音乐。所以他们在演出的时候,靠这种强悍的鼓声和失真的吉他声震撼观众,其实观众在震撼之余往往忽略了歌本身和音乐本身。
不插电现场相对来讲,和观众挨得比较近,非常安静,好多乐手都是坐着演出,通过很安静的
木吉他伴奏。而音乐的合声,在失真吉他里,往往是配音墙,并没有比较细的音符,色彩性的合声的变化。观众一般来讲会忽略音乐里面的东西。在不插电的时候,会把所有的因素通过木吉他
颗粒性的表现出来。而且和观众离得非常近,交流非常亲切,声音调得比较松弛。所以往往会非常容易的进入这个音乐的意境。不插电可能就是这么一种感觉。
不插电对于乐队成员的
技术要求和现场
控制能力要求极高,没有重型音色的掩护,要把很多细节的东西近距离的呈现给观众对于任何乐手都是一种挑战。
“不插电”不是清唱,一场“不插电”音乐会也需要灯光、乐队或和声。“不插电”演唱会也并不是完全排除电声设备,乐手可以使用少量无
效果器的
电声乐器,有时甚至可以在原声乐器(如电箱木吉他)上使用效果器。
“不插电”不仅仅是吉他等电声设备的问题,连人声也有讲究。比如很多磁带里面人声用到的合唱效果(chorus),或者tremolo效果,在一个“不插电”的演出里,一般是不被接受的。
对于一场比较纯粹的“不插电”演出,甚至连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点,会与磁带CD等收录的版本不同。当然,需不需要尽量保证原作的风格和味道,就在表演者自己了。
这里顺便提一个词“acoustic”。在“不插电”演唱会上,乐队所用的乐器大都是acoustic instruments,如acoustic guitar,acoustic
bass,acoustic与
electronical(电子的)相对,意思是“非电声乐器的,原声的”。
“不插电”在欧洲甚为流行,在国内,
崔健、
高旗、
李宇春,
林宥嘉、
杨宗纬、
杨丞琳、羽泉、
陈奕迅、
卢巧音、
许嵩等歌手都曾举办过“不插电”演唱会。从某种程度来讲,“不插电”更接近音乐最初的状态,具有很强的怀旧色彩。而最为人们深知的不插电表演莫过于1993年
NIRVANA(涅槃乐队)的纽约不插电演唱会(
MTV Unplugged in
New York)。
1996年,
庾澄庆应
MTV音乐台邀请,赴英国
伦敦录制《Unplugged》演唱会,成为第一位荣登《Unplugged》名人殿堂的华人歌手。
2007年12月22日,羽泉首次不插电演唱会在上海绝对
浩室举行。
2009年9月13日,
汪峰红牛不插电演唱会在
昆明大剧院举办,同年12月25日飞得更高不插电演唱会在深圳举办
不插电并不仅仅局限在音乐领域,只要是不经过
电子设备就可以进行的东西都可以说它是不插电的,比如boardgame(
桌面游戏),我们就可以称它为不插电的游戏。