《东京流浪汉》是由铃木清顺执导，川内康范编剧，渡哲也、松原智惠子等主演的动作电影。该片于1966年4月10日在日本上映。

《东京流浪汉》是一部色彩绚烂的动作电影。它将一个平常的黑帮影片变成了带有铃木清顺商标的作品，有着华丽的画面，非传统的叙事技巧，和一点黑色幽默。

铃木清顺Seijun Suzuki

男，生于1923年5月24日，日本

星座： 双子座

生平：

在东京出生，本名清太郎，祖业是脚踏车警铃的制造商。1941年商科学校毕业后，当了一年浪人，43年12月应召入伍，曾到过台湾作战，46年复员，本想投考东京大学，后受喜爱戏剧的朋友所怂恿，进入了刚创办的鎌仓演艺学院的电影系，同年9月松竹大船摄影厂招考副导演，又与友人报考，同期报考而又录取的还有中平康、松山善三等人。期间他跟随过的导演有涩谷实、佐佐木康及中村登等。

1954年他转移到日活公司工作，两年后正式当上导演的岗位，拍成《港的干杯胜利在我手中》，用的仍是铃木清太郎的名字，直到58年的<黑暗街的美女>才改名为铃木清顺。五十年代末期，日本电影界流行青春片热潮，并由松竹率先起用新进导演如大岛渚、筱田正浩、吉田喜重等。石源慎太郎原著、以刻划年轻人的性与暴力为题的畅销小说<太阳的季节>又带动了“太阳族映画”的兴起，带头拍摄的是日活公司，名为“日本动作系列”，铃木清顺负责制作的正是这系列作品，故事内容多是黑帮仇杀的公式化桥段，承继了荷里活三、四十年代的“hard-boiled”风格，但却用上鲜明的色彩，情节更加夸张，不讲逻辑，甚至带点荒谬的味道，有种“无国籍、无内容的nonsense感觉”。很快地，铃木清顺便建立了自己独特的风格，而被冠以“异色导演”的称号，先后拍成《杀手烙印》、 <东京流浪客> 、<肉体之门>、<刺青一代> 、<河内的卡门> 、<野兽之青春>、<暴力挽歌>等经典黑帮片、情色B级片。

1967年，日活陷入财政危机，社长堀久作指责铃木清顺“不断拍摄叫人不明白的电影，并非是一个好导演，而不可解的电影乃日活之耻”，借口把他解雇了。这件事后来发展成一场轩然大波：电影导演、评论家和学生组织纷纷发起示威行动，支持铃木，铃木又正式向东京地方裁判署入禀，控告日活损害他的个人名誉，要求后者赔偿738万日圆及在全国三大报刊上刊登道歉启事。日活在处理这件事上显得进退失据，前后矛盾，先是下令封杀铃木的电影，但后来却又上映他自<肉体之门>之后的作品；堀久作指责铃木每片必亏，却又没有派人上庭作供。事情扰攘了三年，铃木终于接受了日活的庭外和解建议，得回100万的解雇赔偿。日活又刊登了对解雇铃木的遗憾声明，另解除禁制令，并让国立东京近代美术馆借用37部铃木的作品举行他的回顾专辑，但铃木本人却因而被各大电影公司列入了黑名单达十年之久。不过，这件事却间接催生了大批新生代的日本导演“自主化”，后来并成立了“ATG映画”（ATG是“艺术电影院联盟”Art Theatre Guild的简称），拍出一系列极具个人风格的优质电影，可说是日本自主电影的黄金时期，而铃木最后也在ATG的支持下，于1980年拍成杰作《流浪者之歌》。影片获选为<电影旬报>十大电影的第一位及柏林影展的评审团特别奖。铃木以79高龄完成<手枪歌剧>一片，参加了威尼斯影展，风格依然前卫。最新作品是2005年由中国演员章子怡出演的狸御殿。

从战国时的武士到现代的黑帮，对武士“道”、“义”的顶礼膜拜，对乱世污秽横流卑劣人性不妥协的悲歌一直是日本电影经久不衰的主题。然而过于理想化的硬汉形象，实质上只能成为逃避现实、宣泄恐惧的精神性玩偶，并没有任何的写实意义。

铃木清顺的暴力美学，既有传统日本电影的血脉骨络，也有西方美学的华丽张扬，其60年代的<东京流浪者>更被誉为唯美新潮黑帮片的代表作。浓郁鲜明的色彩，对室内场景美工追求的极致，通过被数码修复的胶片，终于把当年的惊艳展现在我们眼前，那些近似于糜烂的对比，充满了那个年代的潮流符号，铃木清顺捕捉时代气息的敏锐令人惊叹。电影的情节依旧离不开黑帮的仇杀，只是这次电影的男主角更加极致与完美，对道义的不离不弃，对生死的置之度外，甚至不惜抛开富贵的生活与爱情去追求理想，基本上已是理想的化身，是狂热的殉道者。他完全不同于传统武侠片里不拘小节、浪迹天涯、洞穿世情但却不失赤子之心的游侠，他更加坚持，却又精心打扮不肯失去外表的优雅，他的忠和勇有些滑稽，像是乘坐时空穿梭机来到了错误的年代，根本无法融入其中，这个英雄的形象，比漫画人物更加虚无缥缈。

痴情的酒吧歌女，整天看漫画傻笑、最终死在黑帮枪下的女秘书，这些充满时代感的人物同样透露出铃木清顺的隐喻和讽刺，无论追逐爱情、坚守道义抑或无所事事沉迷漫画，无不充满了那个纸醉金迷年代的空虚感，流浪的宿命主题，何尝不是另一种逃避的态度呢？

《东京流浪者》（TokyoDrifter）拍摄于1966年，第二年，铃木清顺就被日活以“令人看不懂”为由炒了鱿鱼。其实，《东京流浪者》比铃木的前作都规矩多了，应该是缘于电影肉食者们重压之下的收敛吧。但影片中铃木所坚守的特色并没有改变，他依然打造出了一个光影怪异、悬念迭起的黑帮世界。于简单剧情间的张弛有度收放自如，更使人得见导演的功力。他娱乐为首的宗旨却从未被丢弃，只是前提他必须以自己的方式讲述。电影说的是：黑帮成员哲也在帮派同伙都解散以后仍然忠诚地跟随着老大执着前行。但压力之下他还是在不久之后开始流浪，即使如此他依然不安全，因为过去的所作所为还会使人对他进行报复。在这部电影中，东京成了铃木清顺的一个游乐场，他玩命的杂耍般将各种风格化的东西拼贴组合出一个陌生的世界，体现其极端个人化的特点。