《东南美》是Matzka加盟索尼后的首张个人专辑，由荒井壮一郎和Matzka共同制作完成，共收录了11首歌，于2016年1月8日发行。 2016年4月16日，Matzka凭借《东南美》获得“华语金曲奖”年度最佳乐队提名。

《东南美》专辑制作是Matzka与专辑制作人荒井十一合作完成的，虽然两人是相识多年的好友，但荒井是第一次参与Matzka的专辑制作。两人制作专辑的宗旨主要在专辑里还原Matzka的本真。

出生于台东县的Matzka广受山川河海的熏陶，造就了简单和快乐的性格。Matzka所代表的原住民群体甚至很多时候比生活在城市的人更有资格感谢生活和抒发快乐，音乐中更是秉承了这种自由自在的豁达。台东县位于台湾的东南部，“东南美”即是台东美，Matzka用本土人的角度表达对台东的风土人情，也在用一个局外人的角度表达对台东山河江海的赞美。Matzka把对台东的情感谱成了专辑里的11首音乐。

而专辑另外一个名字“Vu Vu Reggae”，“Vu Vu”是原住民语中“祖母”的意思，Matzka从小在祖母身边成长的原因，专辑创作灵感很多来自于从小祖母告诉他的故事。祖母独特的人生观是Matzka心中真正的“Reggae”精神之所在。因此他将这张专辑取名《东南美》。

《东南美》是一张很有意味的专辑，仅仅看专辑的名字就已经让人嗅到了原住民音乐文化的气息。不过《东南美》专辑又并不是一张纯粹的原住民音乐专辑，而是融合了原住民的音乐元素，用以流行的方式进行包装的专辑。Matzka在《东南美》专辑中将原住民音乐元素与流行进行结合并非随意凑合而成。他的用心，他的巧妙编排让这两种具有时代冲突的元素毫无违和地融合在了一起，给人以全方位的感受。好比在《哎一》这首歌中就无缝地融入了排湾族古调《老鹰之歌》，而在歌曲的后半段Matzka还加入了嘻哈元素再用以用排湾族语进行的Rap，最终是让歌曲保留了原住民音乐的风采，同事也用以了现代的手法创造出全新的格局给人以耳目一新的感受。同样《部落 Party Night》也是如此，歌曲在内容、立意方面对流行与原住民元素的结合起到了穿针引线的作用，Funky元素的加入让歌曲本身不落于时代，而副歌部分加入的原住民部落式合唱，整个部落Party有最本质的保留，也有流行的元素，带来了部落文化新风貌。还值得一提的是Matzka与A-Lin合作的《呜哇呜》，唱的是原住民在台北这座繁华都市的辛苦打拼，字面上有喊累，心里反而洋溢着能代表故乡人民在都市中唱出一片天的骄傲。这是专辑中最能将原住民音乐中最本质、最本真的特色、韵味散发出来的作品，A-Lin的声音有着原生态的柔和美，Matzka的声音充满着力量与质感，两者的结合就是一种浑然天成的自然美，原住民的色调与味道无处不在。

《东南美》有着Matzka对排湾族音乐文化的传承与追忆，同时也有着他对Matzka乐队的风格精髓的保留。因此，在《东南美》专辑中可以感受到很鲜明的雷鬼风，这个风格几乎是贯穿于整张专辑之中。当然雷鬼风之外，还能感受到Soul、摇滚、嘻哈、Funky等不同的风格，而这些风格元素的出现则是丰富了专辑的可听性，也展现出了Matzka在音乐风格上强大的驾驭能力。不见得这些作品都能讨好大众的耳朵，只是Matzka的诠释也无懈可击，惊喜连连。与家家合作的《原来》会让人惊叹，原来对于Soul的驾驭，Matzka也十分有韵味，都到的诠释方法令人叫好。当然不可否认家家在其中起到的催化作用也很重要，关键是遇到了一个好的对手，继而合作起来就如鱼得水，释放出了最佳效果。而本土摇滚风很浓郁的《大叔》口味虽重，却也有另一番的味道，特别是那很接地气的歌词让整首歌充满诙谐的色调，着实令人体验到了地道的台式市井文化。

《东南美》专辑整体听起来似乎很复杂，又是多种风格的融合，又是原住民音乐文化，但实际上整张专辑的架构很简单，有的就是Matzka的生活经验，原住民的文化底蕴以及原生态的雷鬼风。而这三个要素在这张专辑中并不是独立存在而是相互融合，相互缠绕，这才丰富了整体的听感带来了尽兴而特别的感受。

《东南美》专辑在某种程度上来说就是这么一样传播原住民音乐文化的专辑。相对于做一张纯粹的原住民音乐专辑，用以流行进行包装、融合，又更有利于、有效地传播，能用以最“亲民”的流行方式让更多人感性地接触、感受到原住民音乐元素的独特魅力。