原创黄梅戏《严凤英》首演于2010年，是黄梅戏名家吴琼的主要代表作品。以黄梅戏大师严凤英为表现主题，通过细腻的笔法，深入女性内心深处，展现了严凤英为追求艺术，在情感和理性之间进行的一次次挣扎、抉择，彰显了严凤英美好的情操和永不放弃的艺术追求，具有强烈的人文主义色彩。

总 导 演：曹其敬

导 演：徐春兰

编 剧：王新纪

舞蹈编导：肖燕英

作 曲：徐代泉

音 乐：董为杰

舞美设计：刘杏林

灯光设计：邢 辛

服装设计：盖 燕

造型设计：赵 禾

音乐顾问：时白林

领衔主演：吴琼 黄新德

大型原创现代黄梅戏舞台剧《严凤英》以上个世纪五十年代严凤英的表演艺术日趋成熟并达到艺术成就顶峰这一时期为背景，展现她最美好的人生经历，描述她艺术创作与情感的交织，表现了她曲折丰富的戏剧人生。

让我们共同走进这位离奇女性的心灵深处，探究她38年的短暂生命，何以如此浪漫动人，让人久久为之迷恋……

黄梅戏大师严凤英逝于38岁的盛年。几十年过去了，她的灵魂依旧飘飘荡荡，在寻觅回家的路。她的家在哪儿啊？

解放了，受恶霸迫害，避难南京的严凤英辞别了恩人谢文秋，回安徽去唱黄梅戏。一段感情化作了一曲送别的歌。

这应当是一个海阔凭鱼跃的美好时代。严凤英心高气傲，一意追求着完美。在黄梅戏的舞台上，《柳树井》、《打猪草》、《天仙配》……她收获着一个又一个成功。黄梅戏由一个地方小戏发展为具有全国影响的大剧种，严凤英也成了黄梅戏的代表与象征。但在感情生活中，接二连三，她收获的却似乎总是不幸。与三个好人的三段姻缘，因为思想性格，因为时代偏见，因为政治风云，结果不是生离就是死别。她的辉煌与不幸，也从某个小小的侧面，为那个过去了的时代勾勒出一幅剪影。

她的灵魂含泪而去。但人民并没有忘记他们的黄梅仙子。新的春天来了，他们召唤凤英的灵魂归来。于是她回家了。

她的家就在人民的心里，在黄梅戏悠扬的曲调之中。

伴随着“树上的鸟儿成双对”的动人旋律，严凤英的名字走入了千家万户，至今仍是一符挥之不散的艺术图腾。

她的一生，命运坎坷、遭遇离奇，任是娓娓道来，仍有传奇小说般的摄魂力。

首演于2010年的原创黄梅戏《严凤英》，以黄梅戏大师严凤英为表现主题，通过细腻的笔法，深入女性内心深处，展现了严凤英为追求艺术，在情感和理性之间进行的一次次挣扎、抉择，彰显了严凤英美好的情操和永不放弃的艺术追求，具有强烈的人文主义色彩。

原创现代黄梅戏《严凤英》主创人员阵容强大，汇集了曹其敬、吴琼、黄新德、董为杰、王永吉等北京、上海、安徽三地的艺术精英。这批专家级人物不但极具知名度，而且充满了创作激情和敬业精神。他们依托剧场所特有的全封闭式空间，借助戏曲“虚实结合”、“注重意境”、“适度留白”的艺术特色，以“诗剧”的宏大和“吟诵”的细腻，对人物内心进行了淋漓尽致的展现，最终深入到每位观者的灵魂。

至于吴琼的演唱，更是绕梁三日，余音未绝，现场震撼力达到极致，能全面地显现出戏曲艺术在音乐方面的独特魅力，让观众在短短的2个小时里领悟到戏曲艺术的审美价值。

写实与写意的大融合

原创现代黄梅戏《严凤英》的表现手法既是写实的，更是写意的，多种艺术形式完美地融合在一起，展现出了精美的舞台效果。

从整体呈现来看，该剧追求的是一种诗意的风格。运用唯美的舞蹈，抒情的唱腔以及流转变幻的灯光对严凤英大起大落的人生进行写意的展现。整个舞台追求简洁、写意，白色布景，简单桌椅。灯光替代了大部分布景，蓝色代表江边码头，绿色代表郊外，桃红色烘托甜蜜爱情。

剧中新编的黄梅唱腔和念白，韵味十足，让人耳目一新。而恢宏的交响乐则为传统的黄梅唱腔增色添彩。演出中的舞蹈几乎吸收了所有戏曲中的舞台功夫，烘托舞台气氛，推动故事发展。旋转舞台设计展现时光流年，岁月如梭。尤其是对待文革中的表现，运用了意象的手法，没有语言，一段5分钟的舞蹈，给观众无比强烈的震撼，催人泪下。

作为主演兼制作人，吴琼表示，自己并不想把《严凤英》定位成一台“纯粹的黄梅戏”，她希望这部作品不但能够展示传统黄梅戏的美感，还能跳出固有的程式套路，更加适应现代观众的审美。

经典唱段一一呈现

在创新的同时，《严凤英》还把黄梅戏的经典唱段与剧情的发展有机地融合在一起，一点不失黄梅戏的原汁原味。

从《天仙配》到《打猪草》，再到《柳树井》《小辞店》《女驸马》可以说囊括了《严》脍炙人口的经典唱段。这些唱段在故事中并不孤立，而是一定程度上表现了人物的心境，推动了故事的发展。在严凤英与爱人热恋时，《小辞店》中“失错在当初”便成了严凤英此时的内心独白，而《天仙配》“鹊桥”一折更是与严凤英的婚礼融合到一起，亦真亦幻，亦戏亦人生。

该剧中的不少唱段让人听来也觉得非常有黄梅戏的神韵，但又不失时代感，在故事即将结束时，严凤英一段长约10分钟的唱词是该剧最突出的一段唱腔，也充分展示了吴琼的唱功了得。在剧中，吴琼还秀了一小段昆曲《寻梦》和京剧程派“一霎时”。吴琼说：这些并不是噱头，而是大师严凤英当初才华的再现以及大师内心情感的体现。

除了演唱，吴琼在剧中的表演也可圈可点。她注重细节的把握，通过肢体语言和表情将人物内心把握得丝丝入扣。在必须与恩师分手的难舍和期望中走进黄梅戏天地的一场戏里，吴琼将一个热爱黄梅戏的精灵表现的近乎完美。

扮演严凤英丈夫谢文秋的黄新德已在黄梅戏舞台上耕耘50载，举手投足都是戏。剧中，黄新德运用简单的肢体语言，复杂的面目表情将难舍难分又必须分开的内心世界刻画的入木三分，催人泪下。