于安东，博士，北京师范大学教授、博士生导师；获“东方学者”称号。中国美术家协会会员；中国油画学会会员；中国美术教育学会会员；中国文艺评论基地评论员；安徽中山画院副院长。曾服役于中国人民解放军海军。曾任职于：安徽师范大学美术研究所所长；上海大学教授；上海理工大学教授、北京化工大学教授，以及其他高校、文化单位工作。学术论文40余篇，省部级科研项目4项。

1982-1986年，安徽师范大学美术系油画专业，获“学士”学位；

1990-1991年，中央美术学院油画进修班；

1992-1993年，西南师范大学美术系油画研修班；

1996-1997年，首都师范大学美术系油画研修班；

1999-2000年，安徽师范大学美术学院硕士研究生同等学历班；

2003-2004年，国家公派俄罗斯列宾美术学院油画系叶里梅耶夫工作室访问学者；

2003-2004年，国家公派俄罗斯国立师范大学造型艺术系油画研究生，获硕士学位；

2004年，俄罗斯国立师范大学造型艺术教育博士生，获博士学位。

于安东作品《深秋蕴意》参加第八届全国美术作品展，《种子》参加第九届全国美术作品展，《萌动情结之二》、《萌动情结之三》、《萌动情结之四》参加中国美术家协会第十二届新人新作展。

作品参展

第八届全国美术作品展；

第九届全国美术作品展；

中国美术家协会第十二届新人新作展；

1995杭州·中国水彩画展；

世纪之光·安徽省小幅油画展 “一等奖”；

建国50周年安徽省美术作品展 “二等奖”；

1997安徽省油画展“三等奖”；

1991安徽省油画展“优秀作品奖”。

个人画展

“银色理念——于安东油画作品展”——北京；

“于安东艺术工作室开放展”——合肥。

博士生导师学术文库《视觉理念写生实验与文化关注主题创作实践研究》光明报出版社2019年

人美版高等院校艺术专业系列教材《理念写生与文化主题创作》人民美术出版社 2019年

《造型艺术创作与作品审读要素》（第一作者）北京工艺美术出版社2019年8

华夏英才文库《俄罗斯与中国师范美术教育中的素描比较研究》华中科技大学出版社2011年

学院派精英《于安东》北京工艺美术出版社 3013年

高等美术院校风景写生经典示范《于安东油画风景写生》北京工艺美术出版社2015年

名校·名师·名作《于安东油画作品》北京工艺美术出版社2015年

《中国当代油画家于安东》北京工艺美术出版社·2016年

《于安东造型艺术-21世纪中国画坛名家艺术研究》北京工艺美术出版社 2013年

马克西莫夫与中国美术教育《艺术与教育》，（俄罗斯国家重点杂志）2007年第1期（季刊）；

中国美术教育现状《俄罗斯国立师范大学——博士论文版》，（俄罗斯国家重点杂志）2006年第4期（季刊）；

学院素描教学《艺术与教育的辩证法》，（俄罗斯国立师大造型艺术系杂志）2007年6月号

从圣彼得堡年展——春季展谈起 ，《美术》2004年7月号（月刊）；

列宾美术学院的传统与现实，《美术研究》2004年第3期（季刊）；

声音的外在化——可视的声音，《世界美术》2004年第3期（季刊）；

`97安徽油画展及安徽油画现状，《中国油画》1998年第2期（季刊）；

俄罗斯美术与中国美术教育及创作，《安徽师范大学学报》—人文社会科学版2004年第5期（双月刊）；

视知觉与绘画创作《安徽师范大学学报》，人文社会科学版1999年第2期（双月刊）；

人性张力的萌动《艺术界》，1998年第2期（双月刊）；

人性，性别的魅力 《美术文献》2000年总第20辑（丛刊）。

于安东的画多是从“女人体”这个母题中发展而来，因为他从这个母题中“发现了自己的兴奋点”，发现了自己想要表达的人性主题。当于安东从男性立场出发去感觉、理解和思考自己所感兴趣的这个对象世界时，我们看到，他笔下的女人体从写实、夸张到变形，愈益具有一种“性”符号特征。

“女人体”，不仅是作为一个“人”的存在，更是作为一种“性”的存在；不仅反映出“客体”的压抑，而且反映出“主体”的欲望。因此，“人性主题”不仅是通过一个特定对象 ( 女人 ) 的朦胧意识与压抑状态来表现，而且是通过一种独特的男性视角将其具体化为一个“女性主题”：在自然本性的萌动与文化规范的限定中难以求得平衡。

画家愈是对性征过分地夸张，愈是强化女性原始的生命力度，便愈是感到性压抑的难以忍受。臀体的无限膨胀，正是在压抑机制下缺少正常释放的结果从而揭示出文化限定 ( 自然是男性中心文化 ) 所具有的反自然人性的一面。而作为客体的压抑所折射出的也是主体的压抑。主体愈是将客体描绘成一个“国王的存在”和“欲望的对象”，这种压抑感便愈显得强烈。