《京》是由和平之月于1999年发行纯音乐专辑
专辑曲目
感谢国内哪为不知名的达人，把专辑曲名翻译得如此之好。
恩田直幸 - 01 古寺晨光 Temple In The Twilight
渡辺雅二 - 02 二胡若梦 Erhu's Dream
恩田直幸 - 03 京都回忆 Memories Of An Ancient City
山下力哉 - 04 烟雨朦胧 Misty Rain
恩田直幸 - 05 客途秋恨 A So Bi Ma Sho
渡辺雅二 - 06 青山绿野 Verdurous Mountains
恩田直幸 - 07 风舞婆娑 Rustling In The Wind
山下力哉 - 08 把酒问月 Full Moon
渡辺雅二 - 09 雨夜花凉 In The Garden After The Rain
美野春树 - 10 昨日童谣 An Old Children's Song
小室光子 - 11 雪拥连城 Palace In The Snow
专辑赏析
恩田直幸，渡辺雅二，小室光子，美野春树，山下力哉。
五个人，本着对钢琴的热爱，合力打造了这张和月最有名的钢琴专辑——《京》。
就像用画笔描绘一样，他们用音符勾画了他们对京都的印象。
我只想说，《京》里面是用西方乐器表现东方情调的好音乐。
虽然名字叫Ancient City，主旨也在于呈现日本千年之都--京都的传统与浪漫的风情。
但我觉得，音乐带给人的感受，不只是题目局限的那么浅层。
乐音流淌出来的，是排除了专辑定义之外的情感，心境和思绪。
那是无论来自何方，身在何处的人都能体察到的。
言归正传。
《京》虽然是五人制作，在曲目演奏上还是看得出来轻重的。
或许，这也是宣传的时候把恩田和渡边放到前面的含义吧。
恩田自不用说，渡边雅二，却是通过《京》，初次获知的和月一大干将。
被乐迷公认的《京》压山之作--《青山绿野》就是渡边的手笔。
Verdurous Mountains，第一次聆听这首曲子的时候，我第一反应是初恋。
与其说是眺望着绿野青山，更不如说是在缅怀青涩恋曲。
那个连拉下手，都会感觉不好意思的岁月，在事隔多年之后再回想，记忆里留存的是感叹而不是感伤。
我们是带着微笑回想，回想当时的单纯。
再加深一点想象，好像是世人，在经历了些许沧桑之后，来到一个世外仙源般的地方。
听着流水潺潺，看着朗朗碧天，想着曾经的人，曾经的事。
倘若我有这样的机会，这样回忆过去，我想，哪怕回忆到留泪，也是笑着留泪的吧？
看过其他乐迷的评论，有说听这首曲子听到哭的。
也许好的曲子不一定要听到哭，一首很多人认为好的曲子，也许也有的人不屑一顾。
然而说喜欢的，说听到哭的人们，是因为乐曲触动了心里最最敏感，最最柔软的地方，于是倾泄。
并不强调激情和柔情的音符，带着一分清新的悠扬，就这样轻易地俘虏了人心。
于是《青山绿野》，被无数人肯定，成为《京》的扛鼎之曲。
带着这样的惊喜，去听渡边在《京》里的另外两首曲子，《二胡若梦》和《雨夜花凉》。
也许在第一时间的感觉，没有《青山绿野》来得直接，但是依旧很耐听。
《二胡若梦》表现出来了一个叙事般的意境。
“若梦”，本身就是一个讲述的姿态吧。
而《雨夜花凉》则着重烘托了一个凄婉的调子，琴音也从一个行云流水般的开头起始。
五人的制作演奏，渡边占了3首，分量不言而喻。
但是恩田直幸的四首，显然昭示了恩田在和月举足轻重的地位。
《古寺晨光》，《京都回忆》，《客途秋恨》，《风舞婆娑》无一不是优质之作。
最喜欢的是《古寺晨光》。
作为全专辑的开头，曲子用低沉近乎于暗淡的声调来开篇。
恩田喜欢给听者一个冥想的空间，用并不热烈和悠扬的旋律来起头一段华丽，这是聪明的做法。
事实上，到了高潮部分的曲子，也确实在旋律上变得热烈了一些。
好比雾中的景致，时而清晰，时而朦胧，却吸引着人的好奇心，摸索着前行。
《京都回忆》，《客途秋恨》展现了男人的优雅。
而《风舞婆娑》则体现了恩田的作曲一贯的舒展，与深情。
另外三人，有点近似于陪衬。
相比美野春树凌乱的《把酒问月》，和山下力哉那找不到头绪的《烟雨朦胧》，小室光子的《雪拥连城》还是有些味道的。
作为结束曲，旋律，意境，都名副其实，也恰如其分。