1986年,
庾澄庆在Decca发行首张
国语专辑《伤心歌手》,销售10万张,亦创下台湾歌手第一位自己
作曲、编曲、演奏、演唱、制作的全能记录。
80年代之前,台湾都是民歌之声,一直到了1983,
李亚明发行了<正面冲突>,加上1984年薛岳的出现,台湾总算有了
摇滚乐的出现,隐隐约约,为哈林的音乐生涯开了路。
ADA是一个新面孔,主唱
庾澄庆在之前有少量作品被业界人得知,但却没太深刻的印象,一直到第一张专辑发行后,所得到的回响,也出乎预料的少,可能是歌曲旋律性不够的原因吧!在注重歌曲旋律性的台湾,这样一群用洋琴唱怪腔怪调的洋调孩子们,踏出的第一步并不顺遂。
比如说,MIDI的运用,这在当时还是很少见的,还有,哈林不希望和别人一样,所以专辑中没有太明显关于情爱的歌,有了清楚的方向,及强烈的现代感,这张专辑对当时来说虽然突兀,却扮演着一个先驱者的角色。
《
别走》是个很突出的歌曲,光是歌名<别走>(闽南语发音)就很引人注目,和<午夜精灵>及<你的心情>一样,是当时热门的Break Dance舞曲,现在听来矬笨的电子鼓,可是当年舞曲的代表乐器编制。
哈林受
西洋音乐的影响,也很明显的表现在这张Debut Album,一般国内的唱片合音处理都是在歌者的后面一层,但哈林选择放出来,使合音跟歌声并驾齐驱;其次,哈林的唱腔可说是独树一格,在强调美声的时代,这样一个沙哑的嗓音很像外国的Rod Stewart,Tina Turner,唱法也类似外国歌者,一般国内歌手唱歌,一派就是民谣派,干干净净不拖尾音,一派就是像
日本演歌,特别强调咬字及尾音,但哈林在那时候唱歌已经懂得运用
假音及随兴的灵魂唱腔了。(据专辑文案了解,哈林最高的音可到16度的Re)
无论结果如何,我们看到了哈林的前瞻性,他在当时跑的太前面,一度被大众忽视,还好后来受到欢迎,他以自己的力量,带引歌坛前进到新的境界,即使到现在,他一直都还在这么做。
舞台上奏着我最熟悉的一首旋律 喔...
舞池里拥着双双对对相爱的伴侣 喔...
我到底弹错多少音符 喔...
所有的错误发生在你离开我以后 喔...
吉他上开始出现一道一道的裂缝 喔...
那双深情的眼眸如今投往何处 喔...
欢乐的人潮永不疲倦 喔...
错误的音符不断重复 喔...
所有的错误发生在你离开我以后 喔...
吉他上开始出现一道一道的裂缝 喔...
我到底弹错多少音符 喔...
欢乐的人潮永不疲倦 喔...
错误的音符不断重复 喔...