何翔宇，1986年出生于辽宁省丹东市宽甸县，2008年毕业于沈阳师范大学油画系，是一位生活、工作于柏林的艺术家和电影导演。

作为经历中国社会、经济和国际关系巨变的艺术家群体的一员，何翔宇的创作从其自身的独特文化经验出发。他游刃于绘画、雕塑、装置、影像及出版等媒介，并以宽广的时间跨度和创作规模，来省思与呼应地缘政治和历史格局的宏观动荡在特定个体身上宿命般的微观冲突。在其作品中，错位转换的物质材料、私密感知的身心体验与冷静抽离的历史视角在撕裂中共存，其动态平衡折射出属于历史断层一代的群体认知困境及为了突破困境的斗争。通过非线性的结构，何翔宇解析与批判了上述斗争中的文化碰撞、吞噬和消化。

鲍栋（艺术评论家，独立策展人）：

《我们创造的一切都不是我们自己》系列展开的过程，也是何翔宇逐渐从知识化、社会性的艺术话语系统中逐渐撤离，并转向了何为感觉、何为自我等内部问题的过程。当然，他不是一个画家，也不准备当一个画家，但绘画这种称手的方式却给他一个可以反复琢磨一系列观念与感觉问题的平台，并使他的艺术在自己的问题意识中获得了更持续、细微、敏感，也更牢靠的力量。

王子云（策展人、写作者，清华大学美术学院博士生）

归结何翔宇以往的艺术实践，如“可乐计划”（2009-2011）、“坦克计划”（2011-2013）、“口腔计划”（2012年至今）、“柠檬计划”（2014-2019）可看出几个强烈的特征：艺术家的创作在关系中游弋，这种关系包含身体的，比如将口腔与舌尖的感受通过画笔的传导完成一幅绘画作品，在手、画笔和纸之间呈现这层关系，也体现在“柠檬计划”中——基于一种颜色的启发，跨越不同时空、族裔和文化之间所展开的艺术实践和发起的研究；作品在感官和物之间建构新秩序[1]，艺术家通过触觉（口腔）的练习、视觉（颜色）的练习，味觉的练习，不断地将黄金、铜、橄榄油、鸡蛋、柠檬等作为对象物，并创造出新的主题和语境；始终将个体的目光投射于庞大的系统之间，不管是“可乐计划”、“坦克计划”还是“柠檬计划”，对于何翔宇而言都有一个私密和个人化的出处，而对应到艺术系统，资本主义的消费景观，不同的文明历程与当下的现实。