区欣文从上世纪八十年代初与丁绍光、蒋铁峰等八人开创了云南画派重彩画。

区欣文 Ou xin wen

中国当代抽象艺术家、云南画派重彩画创始人之一。

云南艺术学院美术学院教授。

云南艺术学院美术学院国画系本科、中国美术学院国画系人物画专业结业、武汉大学艺术硕士.

该画种从云南走向世界，获得了举世瞩目的成就。成为了中国艺术在国际艺坛上一颗璀璨的明珠，开创了艺术界一个新兴的画种。区欣文因其重彩画的成就被美国著名艺术评论家科恩夫人写进了她的专著《云南画派—中国绘画的文艺复兴》，在国际画坛上确立了区欣文云南画派创始人的地位，并作为云南画派创始人被选入《中国大陆现代美术史》（台湾·王受之著）。

三十年前、区欣文就开始创作了大量的中国当代抽象艺术作品，其代表作参加了首届《中国现代艺术展》等中国当代艺术的大展，在中国当代艺术中建立了其特有的抽象艺术样式，他的艺术成果被选入了《中国当代艺术史·抽象主义部分》。成为中国抽象艺术代表画家之一。

1982年5月，在为纪念香港市政厅落成25周年而举办的“中国著名画家大展”上（首届“云南画派”重彩画联展），区欣文的毕业创作四幅现代云南画派重彩画《火把节组歌》获选参展，香港“文汇报”作了报道与评论，作品被香港大一设计学院收藏，并收录进了香港出版的专题画册。（这是云南画派在国际画坛上的首展，该展引起了香港美术界学术界的强烈关注与好评，也确立了区欣文在云南画派中的创始人位置。）

1985年，在美国明尼苏达州举办的“中国现代艺术大师联展”上（第二届“云南画派”重彩画联展），区欣文的作品入选参展。美国艺术家们盛赞区欣文的作品“既不同于东方的绘画，也与西方现代艺术不同”，“他将中国的水墨画与西方现代油画绝妙地整合在了一起。” (这是云南画派的第二次展览，它第一次在美国艺术界亮相，赢得了美国艺术界文化界及社会人士的极大欢迎与喝彩，为云南画派重彩画进入美国市场打下了第一个坚实的社会基础，唱响了进入美国画坛的进军号，区欣文身在其中非常欣慰为中国艺术走向世界奉献了自己的微薄之力。)

1987年，《美术》期刊第48期发表了区欣文的一幅表现了许多人物的大型作品。

1987年10月26日的《中国美术报》头版整版篇幅发表名为《矛盾与和谐》的“元艺术理论及创作”专题文章并刊登了两幅“元绘画”代表作，对区欣文首创的元艺术体系作了介绍以评论。（《中国美术报》针对当时的现代艺术思潮的主要派别，选择了其中影响较大的几个流派中的六至七个重要代表画家，其中有抽象主义、观念艺术、理性绘画等代表人物，区欣文作为抽象主义的代表被选入其中，《中国美术报》头版整版的介绍了区欣文及区欣文的元绘画艺术理论与作品，最后，这种介绍选入了中国艺术研究院研究生院院长张晓玲博士的《中国现代抽象艺术》中，列为中国最有影响力的十几位抽象艺术家之一。）

1988年，作为“云南画派”重彩画八个创始人之一，区欣文以其代表作入选美国出版的《云南画派——中国绘画的文艺复兴》专著（美国艺术评论家——科恩夫人撰写）。在国际画坛上确立了区欣文在该画派创始人的地位。（这本书从1988年开始出版以来，在全世界各国的图书市场都有销售，成为介绍云南画派的一本在国际上最有影响力与权威性的专题论著。很多作者的学术研究都以此书为评价依据界定云南画派创始人及其学术位置。并因此，书中的八位画家被画坛公认为“云南画派”的创始人。各大博物馆、画廊、博览会也以本书的定论为蓝本选择该书的画家，并参考本书定其绘画的市场价位。）

1988年，《画家》杂志第七期专文《区欣文的艺术世界》详细介绍了区欣文创作的“元艺术”体系，并刊登了三幅元绘画代表作，“元绘画No. 37”、“ 元绘No. 42”、“ 元绘画No. 48”。（该文较为全面的向中国画坛介绍了区欣文的元绘画体系及，其作画风格、艺术思想，也是区欣文元绘画体系的一次总结。）

1988年11月7日，香港《大公报》刊登了《区欣文与元绘画》的评论文章，对区欣文的“元绘画”理论体系作了专题介绍。（该报登出对区欣文在香港的影响也有一定的帮助。）

1988年，入选〈中国名家百人传〉。1988年，入选《当代中国书画家大辞典》。

1989年，“元绘画No. 56”、“元绘画No. 47”参加了中国文化部在北京举行的首次“中国现代艺术展”。这次“中国现代艺术展”，是中国77年改革开放以来现代艺术至今为止艺术流派最全面，涉及地域最广阔，参展精英人数最多，影响力最深远的一次现代艺术大展。至今为止，还没有超过该展的现代艺术大展，它囊括了改革开放以来所有的现代艺术流派，艺术精英，公认是一次中国现代艺术的大聚会。参加该展的很多画家都已成为当今中国各主要当代艺术的掌门人。

1989年，参加美国洛杉矶“国际艺术博览会”。区欣文的作品得到了很好的评价。（这是区欣文的重彩画首次参加美国国际性的艺术博览会，参展效果很成功，十几幅重彩画一售而空，并为后面和画廊续约打下基础。）

1990年，区欣文的作品 “元绘画No. 56”被中国文化部选送，参加了美国亚洲太平洋博物馆举办的“中国现代画展”，作品被该馆收藏，并收录进该馆出版的大型专题画册《不与塞尚玩牌》。美国《时代周刊》作了报道和评论。（当时区欣文作为元绘画· 抽象艺术的创始人，被选为该展为数不多的参展画家之一[全国共选有150个画家参加展览，其中云南画家有3个]，接着又从这150个画家中选出了50个最有代表性的画家赴美，举办了《中国现代艺术展—不与塞尚玩牌》，确立了区欣文在中国当代艺术中的位置。）

1990年区欣文的作品在日本东京举办的“国际艺术博览会”上获得较高的评价。（这是区欣文的重彩画作品首次由美国画廊经营后进入东方的艺术市场销售，效果很好。）

1990年，区欣文及其成果被收入中国首次出版的《当代世界名人录》（第一卷）。

1990年，《中国当代青年名人丛书》将其收录。

1990年，《中国当代中青著名百家》将其收录。

1992年，作为云南省哲学社会科学“八五”规划重点课题的“中国西南边疆民族及文化研究丛书”———《滇文化与民族审美》（云南大学出版社出版）。一书对区欣文的“云南画派”创作历程，思想与技术发展等方面作了详细介绍，并选载了其代表作。（当时云南画派经过了十几年的艰苦创业，在国际画坛已确立了其艺术上的辉煌成就，跟随队伍日益壮大，中国文化艺术界都对其现象进行了特别的关注，中国政府也对其较为重视，学术界开始了对“云南画派现象”进行系统的研究，在此基础上，云南大学率先在该书中选择了云南画派这个课题进行研究， 并肯定了云南画派重彩画在美术领域中的学术地位，区欣文作为该画派的主要创始人之一，该书也用了较大的篇幅进行了介绍区欣文的艺术成就个人历史及区欣文的作品。）

1993年区欣文“元绘画”作品“No.56”（该作品收藏于美国加州五洲太平洋博物馆并由该博物馆出版画册），并被美国加州大学艺术学院选为教学典范作品介绍中国现代艺术的经典代表作品。（这也是区欣文的作品走向美国高校教学范例的一个典型案例。）

1993年2月〈美术家〉杂志撰文“今日抽象艺术”（中国艺术研究生院院长张晓凌博士著），把区欣文的代表作“元绘画No. 9”选为中国当代抽象艺术典范作品，并列为中国当代抽象艺术十几个重要艺术家之一。（这是对区欣文的抽象绘画——元绘画在中国美术界、学术界 、史论界的一种明确肯定，确立了区欣文在中国现代艺术抽象画中的位置。）

1994年，台湾出版的《中国大陆现代美术史》将区欣文以“云南画派”创始人选入该书，并作为“云南画派”代表性画家选登了区欣文的重彩画作品《春》。（该书作者王受之是国际评论界、设计界著名的艺术史论评论家，他的这本著作在美术界较为权威的把当今中国大陆各流派作了经典的评论与定位，是一本中国大陆美术界的权威史论。区欣文被选入该书云南画派章节，实为对区欣文的云南画派重彩画的肯定也确立了区欣文在中国大陆美术史上云南画派创始人的位置。）

1994年美国洛杉矶爱伦画廊为区欣文出版了一本精美的重彩画册。（ 该书选择了区欣文的一批在美国较受欢迎的重彩画为区欣文在美国画廊的销售提供了更高的基础。）

1994年南方周末报发表区欣文重彩新作《火把节组歌》，“文艺苑人物”栏目做了好评。

1995年区欣文创作了大型新作重彩画“四季新歌”，1995年1月11日，在云南电视台的大型迎春电视综艺晚会《心潮》上，展示了区欣文的重彩大型新作“四季新歌”，并在展示作品的过程中伴演了舞蹈“画之魂”，同时将其画家——区欣文作为唯一还在大陆的“云南画派创始人”介绍给观众。（这是云南省政府对海外及国内宣传云南的一次大型文艺汇演，他们选择了十个云南最有特点的主题进行宣传，云南画派重彩画是区欣文们建设云南文化大省的最有影响力的艺术成果之一，为此云南省政府选择了云南重彩画主题，并用区欣文的代表作及区欣文本人代表云南重彩画的原创班子向公众介绍云南重彩画的艺术成就。节目一播出赢得了社会各界的热烈好评，很多观众从这个节目中认识了云南重彩画及其走向国际成功的辉煌成果。）

1995年1月17日，云南电视台“今日之星”节目专题介绍了区欣文及其艺术历程和艺术思想。

1995年11月区欣文创作了大型重彩画新画《欢乐的节日》，1995年11月8日，“中国第五届少数民族传统体育运动会大型电视文艺晚会”以节目“画之韵”展演了区欣文的大型重彩画新画《欢乐的节日》，并向全国的电视观众介绍了作者及其重彩画艺术世界。

1997年2月1日，在香港中文大学，区欣文应邀主讲了题为《云南画派重彩画之艺术思想与历史发展及对未来的展望》的公开讲座，展出了区欣文重彩画新作，并开展了专业性学术交流。 （这也是香港学术界对区欣文的学术成果的一次肯定。）

1999年5月，《抽象艺术——另一个世界》——“中国当代美术现象批评文丛”（吉林美术出版社出版），把区欣文列为当代中国最重要的抽象艺术家之一。选登了区欣文代表作《元绘画No. 41》（1986，抽象艺术作品），作为当代中国抽象主义艺术的范例。（该书权威性的界定了当今中国抽象绘画的类别，并确立了区欣文在其中类别的主要代表画家的地位。）

2005年12月区欣文创作的《重彩1号》、《重彩2号》、《重彩3号》、《重彩4号》参加昆明、台北当代艺术家邀请展（昆明博物馆），此四张作品已选入画册《昆明、台北当代艺术家邀请展作品集》。

2011年8月，区欣文撰写并出版了中国美术史论专著《论中国画——中国画艺术精神及实践》，（云南美术出版社出版）。该书从宏观的中国绘画艺术精神到微观的具体实践技法；从中国绘画艺术的理论探索到具体的历史实例；从名人名家绘画雄风到细微的笔墨纸砚都做了实时论述，填补了国内艺术院校教学教材的一项关键空白。对教师备课及学生研读提供了一本实用性和启迪性较强的学术参考书。

2011年8月，区欣文撰写并出版了学术专著《云南重彩画与数码艺术》（云南美术出版社出版）。该书力图将作者三十多年的重彩画创作实践经验和成果与当今科技时代的文明结晶——数码艺术相结合，初步完成了从理论探讨到实践模式的科技与艺术结合的探索。

2011年5月区欣文重彩画精品《蓓蕾》，参加了瑞士政府在瑞士市政厅举办的“中国现代画展”。作品受到了瑞士艺术界的高度评价——“她是中国现代艺术的经典样式！”。

2012年10月22日，国际评论界，设计界著名的艺术史评论家王受之先生在其撰文《关于云南画派的一点回应》中引用了访谈区欣文有关云南画派的历史成因及学术观点，并选登了区欣文经典重彩画代表作《春天》，对云南画派在美术史上的地位做出了较高的评价。

2013年4月20日—28日，台湾·大陆两岸艺术收藏界联合主办《重现·表达——区欣文、张晓刚绘画作品展》，（在昆明“99艺术空间”举办）。中国美术史历来存在以题材内容表达为主的画风和形式语言表现为主画风，历史上它们往往交替并行。中国近三十年的绘画探索中两大画风分别创造出两个较为有代表性的经典流派——云南画派重彩画（形式语言探索为主）——政治波普油画（内容题材探讨为主）。该展艺术策展人、收藏家从上述两大画派中精心挑选出当今最具代表性的两位画家同台比对联合展出。画展中，区欣文作为云南画派重彩画创始人之一，其作品均是从收藏家手中借回展出的。“此次展出的是云南画派鼎盛时期区欣文的经典的代表作，渗透着中西方两种文化的精神和内涵，看似随意涂抹，确体现了他独特艺术面貌。”（春城晚报2013年4月15日）。

2013年12月1日，重彩画作品《春天》（作品尺寸100×100cm ）入选由中国美协和中国文化部主办的中国第13届艺术节云南画家优秀作品展。

2013年12月受武汉大学邀请主讲《云南画派重彩画》系列讲座，通过东西方艺术史的比对论述与定位云南画派重彩画在东西方艺术史上的价值与地位。展开了云南画派重彩画艺术精神的论述。详尽分析了云南画派重彩画的形式风格和表现技巧。深受武大专家学者广大师生的积极评价。