歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧，共四幕，完成于1874年秋，故事改编自梅里美的同名小说，脚本由亨利·梅哈克和路德维克·哈勒维共同完成。作品一经推出，就以其强烈的现实主义表达方式和“电影化”的表演，让这部经典名剧重绽异彩，掀起了西方歌剧界新一轮的《卡门》改版风潮。

《卡门》是比才一生中最后一部作品，也是当今世界上演率最高的一部歌剧。比才用音乐为大家讲述了一个欢快背景下的悲剧故事，描绘着吉普赛女郎卡门快乐、坦率、又充满野性的复杂性格。向人们展示着赤裸裸的激情，展示着男人和女人间永恒的对立，展示着生活的残酷和美好，展示着爱情和死亡的永恒追随。形象鲜明的人物、澎湃炽烈的情感，对人性真切深刻的描摹，使得《卡门》具有强烈的“真实主义”风格。它不仅在歌剧的发展历程中占有重要地位，它仍然是上演频度最高，最受观众喜爱的经典歌剧之一，影响力也早以超越了歌剧的范畴，全方位地辐射到近现代艺术发展的各个层面中。歌剧《卡门》不只是一部音乐杰作，也是一座显著的人类文化地标。

长期以来，歌剧《卡门》一直被以“泽法莱利式”的铺陈华丽的方式演绎，但进入21世纪，越来越多的顶级歌剧院逐步开始“洗牌”，以更为细腻新颖的手法来展示比才作品的深刻内涵和艺术构思。2006年，英国皇家歌剧院邀请著名导演弗兰切斯卡·赞贝罗创作的《卡门》格外引人瞩目。作品一经推出，就以其强烈的现实主义表达方式和“电影化”的表演，让这部经典名剧重绽异彩，掀起了西方歌剧界新一轮的《卡门》改版风潮。米兰斯卡拉大剧院和美国纽约大都会歌剧院又分别于2009年12月7日和2009年12月31日以新版《卡门》取代了之前在这里上演了几十余年的老版本。

在这样的国际背景下，中国国家大剧院在2010年推出了的全新制作《卡门》“恰逢其时”地加入到了国际歌剧机构剧目规划发展的主流方向之中。在推出的新版中，制作原则本着尊重原作、尊重歌剧传统、尊重当前中国观众对歌剧艺术的审美需求的原则进行创作，着力突出歌剧本身的“真实主义”风格，视觉上以雄浑大气的历史感，将歌剧《卡门》的“国家大歌剧”气象充分展现出来。2010年一经首演便备受好评，在2011年歌剧节中它又作为开幕大戏与观众见面，本次，在2014年11月29日开始，《卡门》将再度连续五场重返国家大剧院的舞台，带观众领略这部不朽歌剧经典的风采。

故事发生在1860年的西班牙塞维利亚。一个美丽而倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门在一次和其他女工的斗殴中遇到了骑兵队班长堂·何塞。本欲逮捕卡门的堂·何塞被她野性的美貌和桀骜不驯的气质所吸引，不但放走了卡门，还与她坠入情网。在卡门的诱惑下，堂·何塞加入了卡门所在的吉普赛走私贩行列，与卡门一起过上了漂泊的生活。但好景不长，卡门后来又爱上了意气风发斗牛士埃斯卡米罗，堂·何塞苦苦哀求她回心转意，但被卡门拒绝了。堂·何塞试图阻挡卡门去找她的新欢。卡门忍无可忍，将原来堂·何塞送给她的戒指从手上摘下，狠狠地丢在地上。堂·何塞用藏在身上的短剑刺死了卡门，而后坦白了自己的罪行。

莫拉莱斯下士和一群士兵看着街头人来人往，发现了一位乡下姑娘。她从纳瓦尔来，名叫米凯拉，是来找堂·何塞下士的。她向莫拉莱斯打听，得知堂·何塞很快会来换岗。远处传来军号声，士兵们换岗。莫拉莱斯告诉堂·何塞有个女孩来找过他。新岗哨卫兵的指挥祖尼卡中卫向堂·何塞询问了他的有关情况。

附近卷烟厂的午休钟声响起，塞维利亚的人群簇拥着走出来的烟厂女工们。男人们围着卡门，卡门告诉他们爱从来不会遵循什么法则。这些人中只有堂·何塞对卡门不是很感兴趣。女工们返回了工厂，人们也随之散去。米凯拉返回这里，找到了堂·何塞，并交给他一封他母亲的信。堂·何塞感到他的母亲一直在远方保佑着他。接着，他开始读信，信里提及了堂·何塞和米凯拉的婚事，米凯拉羞涩地跑开了。堂·何塞打算谨遵母训。正当这时，工厂传来一阵喧嚣，卡门跟工友打架，伤及对方。随后卡门被堂·何塞带了出来，但她不肯乖乖接受祖尼卡的审问。祖尼卡于是命令堂·何塞把卡门收监。在狱中，卡门开始勾引堂·何塞，承诺要和他在塞维利亚城墙附近莉拉·斯帕西亚的小酒馆约会跳舞。意乱情迷中，堂·何塞放走了卡门。

卡门和她的两个女伴弗莱斯奎塔和梅赛德斯正在款待祖尼卡和其他士兵。在一片欢呼声中，斗牛士埃斯卡米罗意气风发地上场了，讲述着斗牛的刺激和胜利后受人追捧的情形。埃斯卡米罗与卡门调情，但遭卡门拒绝，因为她已有心上人。埃斯卡米罗则表示他可以等待她。

众人退场后，走私贩丹卡罗和雷曼达多上场，他们做的走私生意需要几位女性的参与。弗莱斯奎塔和梅赛德斯都同意了，但卡门却不愿意离开塞维利亚，因为她恋爱了。堂·何塞的歌声传来，走私贩们离开了。卡门刺激堂·何塞说她刚才为其他士兵跳舞，堂·何塞吃起醋来，卡门于是专为他跳舞。军号响起，堂·何塞表示他必须回营房。卡门发起脾气来并取笑堂·何塞。堂·何塞从怀中取出那朵卡门扔给他的花朵，向卡门诉说他在监狱里如何借这朵花思念着她。卡门不为所动，她要求堂·何塞当逃兵，并加入吉卜赛人的队伍，以此憧憬着自由自在的生活。举棋不定的堂·何塞最终还是拒绝了卡门，卡门为此唾弃堂·何塞。他正要离去，却跟前来追求卡门的上司祖尼卡撞个正着。妒火中烧的堂·何塞以下犯上，打了祖尼卡。这下，堂·何塞再也无法回到军队中，只能跟随吉卜赛人去走私。

走私者们扛着走私的枪支入场，准备小憩一会，正好丹卡罗和雷曼达多要到附近侦查一番。卡门和堂·何塞吵了起来，吉卜赛女郎们用纸牌算命，弗莱斯奎塔和梅赛德斯的牌都预示着她们将找到富有而英勇的恋人，而卡门和堂·何塞的牌却暗示凶险。

丹卡罗和雷曼达多侦查回来，告诉大家有士兵在关卡把守。大家正准备启程，米凯拉在山地向导的带领下登场。她最害怕的就是见到让她的心上人误入歧途的女人。正在这时，她听到一声枪响，惊恐之中她藏了起来。开枪的是堂·何塞，他所打的那个入侵者其实是埃斯卡米罗。弄明白了相互的身份后，两个男人因为争风吃醋，大打出手。众人赶来解围。埃斯卡米罗于是邀请在场的人，尤其是卡门，来塞维利亚看他下一场斗牛比赛。有人发现了米凯拉，她劝堂·何塞回家，他没有听从，米凯拉不得不说出其母病重，堂·何塞这才愿意下山，但临走时他承诺卡门他们会再见面。

比赛场外人头攒动，弗莱斯奎塔和梅赛德斯提醒卡门堂·何塞也来了，让她多提防，卡门表示她无所畏惧。堂·何塞上场，挡住了卡门的去路，苦苦哀求她回心转意，卡门平静地拒绝了他。她告诉堂·何塞他们俩之间已经结束，而且她也不会妥协；她生而自由，即使是死也不会放弃自由。

场内的观众高声为埃斯卡米罗欢呼，堂·何塞试图阻挡卡门去找她的新欢。卡门忍无可忍，将原来堂·何塞送给她的戒指从手上摘下，狠狠地丢在地上。堂·何塞用藏在身上的短剑刺死了卡门，而后坦白了自己的罪行。

导演 弗兰切斯卡·赞贝罗

美国著名戏剧导演，意大利后裔，出生在美国。她早年居住在欧洲，通晓英、法、意、德、俄五国语言，青年时曾游学莫斯科大学，后为著名歌剧导演大师波聂勒担任助理导演。1984年至1991年，赞贝罗担任美国“天际线歌剧院”艺术总监。90年代中期以来，她成为世界各大歌剧院争相邀请的当红导演。她的作品遍布美国大都会歌剧院、肯尼迪艺术中心、华盛顿国家歌剧院、莫斯科大剧院、英国皇家歌剧院和斯卡拉歌剧院等。特别是2006年由她为英皇执导的《卡门》，一经推出就以其深具“真实主义”风格的舞台表现获得了极大成功，掀起了顶级歌剧院《卡门》的改版风潮。

她的主要作品包括在纽约大都会歌剧院上演的《拉美莫尔的露契亚》、《美国悲剧》、《特洛伊人》；英国皇家歌剧院上演的《唐·璜》、《黑桃皇后》、《卡门》；巴黎歌剧院上演的《图兰朵》、《莎乐美》、《战争与和平》、《游吟诗人》；莫斯科大剧院上演的《火天使》；巴伐利亚国家歌剧院上演的《奥赛罗》、《比利·巴德》等。

副导演/编舞 邓肯·马克法兰

邓肯出生于旧金山，早年便开始学习舞蹈、音乐和戏剧。他先后就读于加州第一表演艺术中学、加州大学伯克利分校、比利时莫里斯·贝嘉手印舞蹈学校和布鲁塞尔皇家音乐学院。邓肯很博学，他拥有舞蹈、戏剧、音乐、计算科学、心理学、哲学多个学位。

他是知名的舞蹈教师和导师，为欧洲、北美、大洋洲和亚洲的舞蹈团、剧院和歌剧院共创作舞台剧作品100多部。此外，他还在多所学校任教，包括科斯塔梅萨学院、布鲁塞尔莫里斯·贝嘉手印舞蹈学校、加州大学伯克利分校、拉班运动与舞蹈中心和伦敦当代舞蹈学校。

指挥 张国勇

中国著名指挥家，1983年毕业于上海音乐学院指挥系，1987年被莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院授予音乐博士学位。先后师从著名指挥家、音乐教育家黄晓同教授和俄罗斯著名指挥大师罗日杰斯特文斯基。现任上海歌剧院艺术总监，上海音乐学院教授、指挥系主任。

在多年的艺术生涯中，先后与国内外著名歌剧院、交响乐团合作指挥演出了一系列歌剧、芭蕾舞剧、交响合唱等经典作品，尤其擅长指挥俄罗斯作品，是国内公认的肖斯塔科维奇交响曲的最佳诠释者。

他的指挥风格简明自然富有灵性，如火的激情与深刻的理性浑然天成，极具艺术张力。近年来频繁活跃在国际舞台上，足迹遍及美国、法国、德国、瑞士、俄罗斯、澳大利亚以及中国港澳台等国家和地区。

2006年应邀担任第八届西班牙卡达喀斯国际指挥大赛评委。2007年曾率浙江民族乐团赴欧洲巡演，后又多次与国内外知名民乐团合作，包括香港中乐团、台湾国乐团、新加坡华乐团等。

舞美设计 彼得·戴维森

英国著名舞美设计师，他的作品包括歌剧《旋舞》、《战士之心》、《费加罗的婚礼》、《标号人》、《福斯塔夫》、《沉默的女人》、《狂想曲》、《玫瑰骑士》、《卡门》、《安娜·波莱娜》、《卡塔·卡班诺娃》、《本都国王米特里达特》、《曼侬·莱斯科》（澳大利亚）、《雷克的历程》、《费加罗的婚礼》、《大鼻子情圣》、《黑桃皇后》（英国皇家歌剧院）、《威廉·退尔》、《费德里奥》、《女武神》、《波吉与贝丝》、《莎乐美》（华盛顿）、《波西米亚人》、《燕子》、《卡门》；戏剧：《白魔》、《唐·卡洛斯》、《哥本哈根》、《民主》、《下一站天国》、《美狄亚》、《哈姆雷特》、《杜斯》、《Is he Dead?》、《欢乐的精灵》；音乐剧《绿野仙踪男孩》、《万世巨星》、《演艺船》、《蝴蝶梦》、《绝代艳后》。彼得·戴维森在国家大剧院担任过2010歌剧《卡门》、2013年歌剧《霍夫曼的故事》舞美设计。

服装设计 苏珊·威明顿

拥有梅德斯通艺术学院与马特利戏剧设计学院的荣誉美术学士学位。设计作品包括伦敦皇家阿尔伯特音乐厅上演的《璇宫画舫》、《艺术家生涯》（均由弗兰切斯卡·赞贝罗导演），威尼斯凤凰歌剧院上演的《燕子》（格雷厄姆·维克导演），新墨西哥圣达菲歌剧节上演的《浮士德》、德国马格德堡上演的《茶花女》、奥地利维也纳歌剧院上演的《奥菲欧与尤丽狄茜》、德国哈雷歌剧院上演的《艾里唐特》（均由史蒂芬·劳里斯导演），希腊国家歌剧院上演的《囚徒》和《人生如朝露》、法国里昂国家歌剧院上演的《札米列》、英国国家歌剧院上演的《仲夏夜之梦》，布拉格国家剧院上演的《马克罗普洛斯案件》（均由克里斯托弗·艾尔登导演），布雷根茨艺术节上演的《纳布科》与《费德里奥》（均由大卫·庞特尼导演），罗马国家歌剧院上演的《自在魂》（均由麦克尔·布莱克摩导演）。

灯光设计 本杰明·皮尔西

灯光设计师本杰明·皮尔斯为世界各地的剧场、歌剧院和建筑项目进行过灯光设计，包括百老汇的《乌比！》、《大河之舞》在全美及世界的巡回演出、《美女与野兽》和《窈窕淑女》的全美巡回演出，其他设计作品包括为爱丽剧院、巴尔的摩歌剧院、加拿大歌剧团、休斯顿大剧院、匹兹堡歌剧院、克利夫兰歌剧院、奥巴哈歌剧院以及威廉斯镇戏剧节等进行的设计。

国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥，众多国际、国内优秀艺术家对合唱团进行艺术指导。团员由全国各艺术院校及海外学成的优秀学子经过严格选拔组成。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，以歌剧、音乐会演出为主要任务，并积极参与各类文化交流和艺术教育活动。

国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团

新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团全新的音乐精神和远大的音乐视界。来自中国及海外的近百名音乐家以对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，去践行音乐中永无止境的给予、智慧和精进，为北京及中国新式音乐生活的塑造、为演绎和传递艺术的美好与光明而倾尽心力。

同他们一起经历这个过程的，有全世界最优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、克里斯托弗·艾森巴赫、弗拉基米尔·阿什肯那齐、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅尔维、耶欧·莱维、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳、陈萨等，大提琴家王健等，小提琴家瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。

2022年7月6日晚，中央歌剧院剧场开幕式音乐会开幕。老中青艺术家联袂演绎了《卡门》等古今中外歌剧经典选段和中央歌剧院近年原创剧目选段。

2014年11月29日-12月3日，《卡门》将连续五场再度重返国家大剧院的舞台，为观众奉献这部不朽歌剧经典的风采。

为此，国家大剧院官网将提供：在线选座、在线购票、在线客服、演出当天柜台取票等优质服务。