舞剧《吕梁英雄传》以晋西北
抗日战争的真实历史为素材，以吕梁山区的一个普通山村——康家寨为叙事切入点，讲述了康家寨村民在中国共产党领导下打击日本侵略者的精彩故事，塑造了以雷石柱、吴秀英、孟二楞、康明理等民兵为代表的一组身怀绝技、英勇善战的英雄群像，颂扬了吕梁人民不畏困难，不惧强敌，敢于牺牲的大无畏英雄主义精神，从而唱响了一曲中华儿女以热血和生命抵御外寇侵略，捍卫民族尊严的英雄赞歌。
相比话剧、音乐剧而言，舞剧艺术对于老百姓来说有些难懂，没有接受过专业训练的观众，对于肢体语言的表达和理解有很大的限度。更何况，《吕》剧还是一部主旋律舞剧，老百姓能接受吗？
杨笑阳说了，之前他打造的《铁道游击队》是由几个人来反映一个群体，《吕》则是由一个群体衬托几个人，从剧目来讲，本身就接地气。“作家本身的创作就很有群众生活，我们剧中的一群主人公也就是因为保卫自己的家园，保卫吃的粮食加入战斗的……从质朴的角度来说，《吕》更多的是站在百姓的角度上讲故事。”
舞剧作为舞蹈、戏剧、音乐相结合的表演形式，在我国历史上源远流长。作为一门独立艺术形式，中国舞剧于20世纪30年代初见端倪，后经过“外来艺术”的引进和一批新舞蹈艺术先驱的探索，才形成了相对完整的中国民族舞剧艺术。
为纪念中国人民抗日战争胜利70周年，舞剧《吕梁英雄传》10月中旬在山西大剧院首演，并将进京献礼演出。该剧的创作班底都是国内舞蹈界权威人士，舞蹈总监及女主角则由有着“中国舞剧皇后”美誉的舞蹈家山翀担纲。
舞剧被誉为舞蹈最高的艺术形式，它考量一个演员的综合素质。作为国内唯一出演过20多部大型舞剧的舞蹈家，
山翀的优势是以情见长，能够深刻地理解人物，并准确地传达出人物内心情绪。山翀说，跳舞剧是极大的享受，每次她都陶醉在自己饰演的角色里，与人物同悲同喜，感觉很过瘾。
就记者而言，也算看过不少舞剧，炫技成为每部剧目的必备元素，不过杨笑阳介绍了，《吕》剧不会炫技，它会把观众带入一个情境，然后在恰当的时机，展现舞蹈的精华所在。“我们可不让演员拧巴着跳舞，不卖弄那些。”这还有个好处，就是当外请演员功成身退之后，舞蹈团的B角儿可以进行适合的展示，这样一部剧目才能长久地留在舞团，也便于日后在市场上的演出。说到走市场，记者问杨笑阳，“主旋律的剧目很难走市场，对此你有担忧吗？”这个爽快的东北大汉说了，“我向来都是为观众服务的，也许《吕》听起来是一部主旋律的舞剧，但是观众看过，肯定会喜欢。就比如《铁道游击队》一样，到一个城市演第一场，上座率不高，第二场人满，第三场就一票难求了。这就是艺术作品口口相传的魅力，我想舞剧《吕》也能做到。”