吴学峰，男，1963年生，安徽省宁国县人。教授、硕士生导师，1986年毕业于安徽师范大学美术系，1993年入中国美术学院中国画系进修研究生课程，2003年赴法国巴黎国际艺术中心研修。研究方向：造型理论与造型实践研究。中国画作品曾获欧洲中国艺术大展优秀奖（1997）、世界华人艺术大展铜奖（2000）、浙江省群星美术大展优秀奖（2001）、首届西博会美术大展银奖（2002）、中华文人书画展银奖（2003）、浙江省人物画大展优秀奖（2003）、浙江省中国画人体艺术展铜奖（2005）。分别在各类期刊发表论文10余篇，美术作品上百幅。先后在安徽师范大学、浙江杭州、巴黎举办个人作品展。现为美术学科负责人，九三学社社员，美术基础教学部主任。

吴学峰教授，现任教于浙江农林大学艺术设计学院，美术学科负责人，美术教学部主任，硕士研究生导师。浙派书画研究院研究员、江南画院理事，九三学社社员。自幼随兄吴宪生习画，1986年毕业于安徽师范大学美术系，1992年就读于浙江美术学院中国画系研修班，2004年赴法国巴黎国际艺术中心研修。 先后在安徽师范大学、浙江农林大学、浙江杭州、巴黎举办个人作品展。中国画作品曾获欧洲中国艺术大展优秀奖（1997）、世界华人艺术大展铜奖（2000）、浙江省群星美术大展优秀奖（2001）、首届西博会美术大展银奖（2002）、中华文人书画展银奖（2003）、浙江省人物画大展优秀奖（2003）、浙江省中国画人体艺术展铜奖（2005）。引分别在各类期刊发表论文10余篇，美术作品上百幅。

2001 安徽师范大学 芜湖

2002 浙江农林大学 临安

2004 巴黎中国城 巴黎

2004 巴黎国际艺术城 巴黎

2010 浙江农林大学 临安

2012烟台美术博物馆个展

2012宁国市档案馆古代人物画展个展

1997 荷兰·欧洲中国艺术大展·优秀奖1997 上海·中国艺术大展

1999 杭州·浙江省美术作品展

1999 珠海·迎澳门回归中国画展·精品奖

2000 北京·世界华人艺术展·铜奖

2001 杭州·建党80周年浙江省美展

2001 杭州·浙江省群星美术大展·优秀奖

2002 杭州·纪念毛泽东《讲话》全国美展

2002 杭州·迎“西博会”书画大展·银奖

2003 杭州·浙江省中国人物画大展·优秀奖

2003 北京·中华文人书画小品展·银奖

2004 杭州·浙江省十一届美术作品展

2004 北京·“五一文化奖”美术作品展

2004 巴黎·住法艺术家展

2005 杭州·浙江省中国画人体艺术展·铜奖

1、《重读任伯年的人物画》发表于《新美术》（一级期刊）2008年第6期；

2、《谈中国人物画的演变》发表于《美术大观》（核心期刊）2009年第10期；

3、《陈洪授人物画造型之管见》发表于《美术观察》（核心期刊）2006年第9期。

专著：出版《吴学峰画集》。

吴宪生：吴学峰和他的画

学峰习画已有多年，个中甘苦，自不待言。

学峰这种诚恳务实的秉性，也体现在他对事业的追求上。紧张而繁忙的教学工作、成家立业的生活艰辛，都没有减弱他的创作热情。毕业二十年来，他始终没有放下画笔，辛勤地耕耘在中国人物画的领域里。工作室的灯常常亮到深夜，每次到他那里，总能看到新的作品，是这种锲而不舍的努力，使他的作品有了长足的进步，尤其是近年来的作品，频频参加各种展览并获得奖励。几分耕耘，几分收获，用在学峰身上，我以为很贴切。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，作为一个探索者，学峰前面的路还很长，但愿他能知难而进，不断能有新的收获。看到他的作品日渐成熟，作为兄长，甚感欣慰。谨录屈子之言与其共勉。

年轻一代的中国人物画家，一方面与传统艺术有着割不断的情结，一方面又常常受到现代艺术的诱惑。因而在他们的创作实践中，既有对传统人物画的眷恋，依照传统的方法来进行创作的；又有对传统的反判，探索和运用新语言来表现，力图用自己的语言传达他们对世界对事物的理解和认识，学峰亦是其中的一位。他的传统题材的人物画吸收了陈老莲、任伯年的造型特点，借用了虚谷的笔法，追求一种清新隽永的情趣，有着传统人物画之笔简意赅的意境 。他的大幅人物画创作，不论肖像，或是众多的人物组合，很明显地吸收了现代绘画的各种表现方法，或皴、或染、或线条排列、或墨块对置，怎样能画出感受就怎样去画，不再拘泥于传统的笔法。另外他的那些以人体为题材的作品，则运用了泼墨、冲墨、泼彩等混合技法，满纸水气淋漓，墨色氤氲，使画面增强了一种神秘的气氛，接近版画似的线条挥写，则赋于了人体的特有的生命张力，画面洋溢着一种现代的特征。

－－－－吴宪生

吴学峰：《历代技法集萃.人物卷.白描人物法》序

中国画，无论画千军万马，或千花万蕊，以至是一山一水，一花一草，它既用奔放练达的笔调，也用细如游丝的笔致，都能同样作出充分的表达。中国画有极其丰富的艺术技巧，能适应并驾驭各种复杂对象的描写。历代富有聪明才智的画家，他们以无法生有法，有法贯众法，给后人留下了一份非常宝贵的文化遗产。法，藏用于人，是画家从生活中所汲取，即师客观的森罗万象及其变化，故云画法的创造，至关天地情。绘画既有法，画家必须守法、用法，但是，不可刻舟求剑，不可胶柱鼓瑟。法要用得活，更不可被法所束缚，所以说，画家在某种情况下，不妨无法无天。然而，话又得说回来，就规律而论，先得有法，然后言无法，或求法外之法。这是画法的科学辩证法，谁也违背不得。画法，不是固定不变，随着时代的发展，必须变法，要有新的创造发明。新法的产生，是时代前进的必然趋势。中国的画史告诉我们，丹青先于水墨，所以当水墨画法在那个时代出现，相对地说，它便是那个时代的新法。有新法，必有古法。古法，有的要淘汰，有的还有用......

－－－－王伯敏

吴学峰老师在巴黎举办画展

春暖花开，阳光明媚，风景如画的塞纳河边，国际艺术城花枝招展，艺术之花盛开。5月27日，浙江林学院园林与艺术学院吴学峰副教授个人画展在当地开幕，《欧洲时报》新闻版作了专门报道。

吴学峰是一位从事教学多年，富有创新精神的教师与画家。他的人体画颇有特点，追求生命的韵律与心灵的境界，形成一种既有传统绘画的质朴、也有现代绘画个性化的探求，又能自由发挥中国文人画的笔墨精神。作品多次参加全国、省市级美展并获奖，并有作品被海内外机构和收藏家收藏。

吴山明评吴学峰

吴学峰是一位从事教学多年，富有创造精神的教师与画家。

学峰对人体表现颇有兴趣，并融东西绘画精神在造型、构成、空间上作了许多有成效的探索，追求生命韵律与心灵的境界，形成了一种既具传统民间绘画的质朴；又具现代绘画观念的个性化的作品格局。画面较好发挥了中国画的笔墨精神，又能体现出其对西方现代绘画的研究成果。能取得这样的成绩是值得肯定的。