基督教艺术是包括基督教各个时期、不同教派、不同风格的各种艺术。主要见于基督教的各种教堂，包括建筑及其装饰，还有雕塑、壁画、其他绘画和工艺美术品等，表现内容有圣经故事、圣像、圣徒生平等。属于宗教艺术。

基督教艺术包括了基督教各个时期、不同教派和不同风格的各种艺术。主要可见于基督教的各种教堂，包括建筑和装饰，以及雕塑、壁画、其他绘画和工艺美术等，表现内容有圣经故事、圣像、圣徒生平等，属于宗教艺术。

“早期基督教艺术”严格来说并不能指代一种艺术风格，而是指罗马帝国东西教会分裂之后，大致在耶稣诞生后的五个世纪里由基督教徒或为基督教徒制作的任何艺术作品。早期基督教禁止宗教图像的表现，而在信徒之间逐渐开始秘密地出现宗教形象，随后发展为公开的艺术形象与活动。早期基督教艺术将晚期罗马日益程式化、抽象化的艺术进行改进，变成了可以同时传达精神力量和世俗力量的视觉语言，它也为之后中世纪的西欧和拜占庭艺术的发展打下基础。早期基督教徒通常在地下墓窟集会，这里也出现了早期基督教的壁画和石棺雕刻艺术；在4世纪基督教得到官方认可之后，开始仿照罗马建筑形制建造巴西利卡式教堂，同时附有壁画和镶嵌画装饰。此外，早期基督教艺术中也有部分插图书籍和雕刻作品保留下来。

4世纪-15世纪，以东罗马帝国的首都拜占庭为中心，拜占庭艺术开始形成。其风格特点是晚期罗马艺术和中东地区艺术形式相结合，带有浓郁的东方色彩。拜占庭建筑往往采用巴西利卡式与带有圆顶穹窿的集中式布局结合起来，镶嵌画艺术则富有东方平面化、程式化的装饰韵味，拜占庭的圣像画、象牙雕刻、金银宝石工艺也有一定的成就。拜占庭艺术随着土耳其人攻占君士坦丁堡而宣告终结，但其影响波及了中世纪欧洲其他国家，尤其在俄罗斯的东正教艺术中得到了长远的发展。

从8世纪中叶至10世纪在法兰克加洛林王朝统治时期的加洛林艺术则力求复兴罗马古典艺术的传统，同时也吸收了拜占庭艺术的精华。亚琛王宫教堂、福音书抄本绘画等都是加洛林艺术中最具特色的代表。随着加洛林王朝先后倾覆，帝国逐渐走向灭亡，10-11世纪的奥托王朝继承了加洛林美术的传统，继续发展出了肃穆宏大的风格。

11-12世纪末欧洲盛行罗马式艺术，主要体现在建筑艺术中。罗马式教堂对巴西利卡式教堂进行了扩展，在欧洲不同国家又形成多种地方性变体，多使用厚厚的围墙、墩柱、筒形拱顶和交叉拱顶等。罗马式雕塑则与建筑结构联系紧密，绘画也强调平面化和装饰性。在罗马式艺术之后，哥特式艺术开始兴起，主要流行于12世纪中叶到文艺复兴之前。哥特式教堂首先在法国得到发展，继而传播到欧洲其它国家，追求向上高升的效果；哥特式雕塑也主要作为教堂的装饰，绘画则以彩色玻璃镶嵌画、抄本绘画为主。

14世纪时，欧洲新兴资产阶级意图复兴希腊、罗马的古典文化，文艺复兴由此开始。文艺复兴时期的艺术创作脱离了中世纪的样式，主要以贯彻现实主义和体现反对宗教禁欲主义的人文主义思想为宗旨，效仿古代希腊、罗马艺术中的古典精神而并非复古、仿古；文艺复兴艺术作为西方近代美术的源头，其基本风格和表现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响极其深远。文艺复兴时期的教堂建筑受到了古典建筑的影响，绘画也一改中世纪的传统风格，开始了对透视法使用的探索，雕塑创作也体现出了对人体表现的兴趣。尽管文艺复兴时期的艺术家经常使用基督教题材，但在艺术创作中多是用宗教题材来表现世俗生活或世俗情感。因此，可以说14世纪-16世纪的文艺复兴艺术在很大程度上已经超出了基督教艺术的范畴，艺术创作也大多丧失或者淡化了宗教精神的内涵，处在文化和价值观变革时期的基督教艺术开始发生巨大转变。

文艺复兴之后，欧洲艺术开始盛行巴洛克风格，支配了16世纪下半叶至18世纪的基督教艺术。18世纪后基督教艺术进入衰落时期，宗教艺术作品已大不如前；进入20世纪后，也有部分艺术家涉猎宗教主题艺术作品的现象出现。

在16世纪以后，当基督教艺术在西方趋于衰落时，它也随着资本主义扩张势力传播到了东方。基督教艺术本身在东方并没有什么瞩目的成就，但它成为了西方艺术甚至文化传播的先锋。后者以基督教艺术为先导，对东方艺术产生了极大冲击，也推动了东方艺术的发展。