多宝格又称“百宝格”或“博古格”，是专用于陈设古玩器物的。它是进入清代才兴起，并十分流行的家具品种。多宝阁可以呈现出高低错落的视觉效果，很是通透。

多宝格又称“百宝格”或“博古格”，是专用于陈设古玩器物的。它是进人清代才兴起，并十分流行的家具品种。

多宝格的独特之处在于，它将格内做出横竖不等、高低不齐、错落参差的一个个空间。

人们可以根据每格的面积大小和高度，摆放大小不同的陈设品。

在视觉效果上，它打破了横竖连贯等极富规律性的格调，因而开辟出新奇的意境来。

多宝格兴盛于清代，与当时的扶手椅一起，被公认为是最富于清式风格的家具之一。

多宝格兼有收藏、陈设的双重作用，与一般纯作箱、盒略有不同。它形式繁多，各不类似，并且制作精美，本身就是一件绝妙的工艺品。

多宝格的材质和工艺方面划分，有紫檀、黄花梨、酸枝木等红木类，榆木、楸木等柴木类，镶嵌、彩绘、雕填、刻灰、断纹等金漆镶嵌类。

从造型上划分，有长方形、圆形、半圆形、瓶形、八方形以及月洞式等异形类。

从规格上划分，大多为常规的，但也有可以覆盖一面墙壁的大型多宝格，还有可以摆放在桌案上或悬挂在墙壁上的袖珍多宝格。

中国古典家具经过几千年的演变，到明清时代，大体形成固定的格式，分为床榻、桌案、椅凳、箱柜、凭几、屏风等几大类别。

明代的家具图录中，没有多宝格，但有书格和栏架格。书格和栏架格主要是装书的，那会儿的书以线装为主，一般都是平放。

这两种格都不装门，也没后背板，分层而设，双面透空，有点类似上个世纪六七十年代出现的书架。

栏架格还装有较矮的栏板，显得高雅别致。这应该说是多宝格的雏形。

家具是不同历史时期、不同文化背景、不同民俗风情的集中表现。中国从夏商周到秦汉，崇尚的是简约风格，民风淳朴，人们往往席地而坐。

适应这种民风，长期使用的是适宜席地或跪坐的低矮家具。近日看反映汉唐历史的电视剧里出现了圈椅和多宝格，实在是编导缺乏对古典家具历史的了解产生的大谬。

其实，垂足而坐的家具如椅凳等，经过魏晋到唐代的演变，到宋代才真正出现。

古典家具由低型向高型的发展，到了明清时期，才达到其巅峰。

所以，一般研究中国古典家具，以研究明清家具为主。至于说红木家具，即通常所说的硬木家具，也是明代才有的。

有人经过研究得出结论，说硬木家具的使用，与郑和下西洋有关。郑和下西洋是做出口贸易，出发时，满船装的是中国的瓷器、丝绸等商品。

回来时，船是空的，怕帆船倾斜，要用沉的东西压舱，于是选中了东南亚的紫檀和黄花梨等硬木，这些压舱的硬木料相当重，放在水里往下沉，带回宫里，被工匠们发现，做成了家具，深受当朝皇上的喜爱，沉的家具不但结实耐用，还有一种厚实凝重感，正附会于皇家渴望江山永固一劳永逸的理念。

为了考证多宝格的演变过程，金漆镶嵌厂的技术人员重新阅读了有“清代百科全书”之称的《红楼梦》。

《红楼梦》中描写清代家具的地方有近百处，涉及了多种材质、工艺和形制的床榻、桌案、椅凳墩几、架格、箱柜、屏风等等，惟独没有多宝格。

《红楼梦》的作者曹雪芹生于康熙五十四年（公元1715年）或雍正元年（1723年），卒于乾隆二十七年（1762年）或乾隆二十八年（1763年），曹氏三代世袭江宁织造，曹雪芹的爷爷曹寅还主持刊印过《全唐诗》。

雍正五年，曹家被抄，当时曹雪芹十三四岁，乾隆六年（1741年），他开始“著书黄叶村”。《红楼梦》一书中没有多宝格的描写，说明曹雪芹生活的年代，包括在这之前，多宝格这个词还没出现。

但是《红楼梦》中有“集锦·子”和“纱厨锦”、“碧纱橱”的描写。据查《红楼梦大辞典》的辞条，“集锦·子是清代室内装修隔断的一种，用以陈列各种古物珍玩。

常见的式样是下部为柜子，上部为栏杆，中间用横与竖向的隔板组出多种大小不同的方形、矩形的空间，这种隔断设施能够收到较好的室内装饰效果，体现了中国独特的优秀的室内处理手法。故宫宁寿宫保存了清乾隆时代的集锦·子，在颐和园乐寿堂可以看到晚清集锦·子实物。

《红楼梦》大观园怡红院中集锦·子的形制当与这些传世的实物相类。”“纱厨锦”与“碧纱橱”的辞条解释与“集锦·子”类似。

从辞书对“集锦·子”的解释来看，它跟我们现在所说的多宝格基本相似，也就是说在清代乾隆年间已经有多宝格了，只不过叫法不同而已。

由于清代的乾隆年间，收藏古玩已成时尚，用多宝格来陈列和展示藏品自然应运而生。只不过它的普及程度有限。

金漆镶嵌厂的技术人员经过考证，最终得出结论，多宝格产生于明末清初，流行于乾隆年间，它是由最初的书格和栏架格以及做隔断和装饰用的“碧纱厨”和“集锦·子”演变而成的。这一论点得到了故宫博物院研究员张淑芬的首肯。

她认为明代家具中的亮格、带架格已具有多宝格的特点。发展到清乾隆年间，多宝格这种形制更加实用了。