尼尔·罗杰斯（Nile Rodgers），1952年9月19日出生于纽约，美国音乐创作人，作曲家。

尼尔·罗杰斯出生在美国纽约，他的职业生涯也开始于纽约。青年时期，他跟随由乔·拉波索（Joe Raposo）领导的Sesame Street乐队在纽约巡演，而后罗杰斯为纽约市哈林区著名的阿波罗剧院内的乐队工作。在Screamin' Jay Hawkins，马克辛·布朗（Maxine Brown），艾瑞莎·弗兰克林（Aretha Franklin）, Ben E. King, 贝蒂·怀特（Betty Wright），厄尔·刘易斯（ Earl Lewis），the Channels,Parliament Funkadelic等传奇R&B音乐艺术家身后演奏。

20世纪70年代：

The Jackson 5成为他们在1973年世界巡演的表演嘉宾。但由于The Big Apple乐队发行的第二张专辑销量差强人意，乐队解散。而罗杰斯，爱德华兹和鼓手托尼·桑普森（Tony Thompson）随后又成立了朋克乐队The Boys，并在美国东海岸举办了无数场音乐会。尽管许多大牌的音乐公司对他们的唱片很感兴趣，但他们还是无法与音乐公司签约，因为音乐公司后来发现罗杰斯和爱德华兹等人是黑人，而黑人音乐人在当时是很难得到提拔机会的，罗杰斯等人只好继续在纽约当地的酒吧表演。

Chic乐队的诞生：

在The Big Apple乐队，尼尔·罗杰斯，爱德华兹（Edwards）和Ashford & Simpson，卢瑟·范德鲁斯（Luther Vandross）一起工作。因为另外一个纽约音乐人沃尔特·墨菲（Walter Murphy）也有一只乐队叫The Big Apple，罗杰斯他们只好被迫更改乐队的名字以避免误会。随后于1977年The Big Apple乐队正式改名为Chic乐队。之所以改名为Chic，罗杰斯说他主要是从伦敦的洛克西音乐中得到灵感。

时任老板路德·范德鲁斯和他们录制了第一张专辑，而Chic乐队发行了无数排名前十的歌曲并将Disco带到了一个新的高度。《Le Freak》是在罗杰斯他们被Studio 54拒绝后继而收到Grace Jones邀请后创作的。《Le Freak》是罗杰斯的Chic乐队所属公司Atlantic唯一一张销量达300万的白金单曲唱片。

Chic乐队首张专辑的成功也使Atlantic音乐公司提供给罗杰斯和Edwards机会去让他们去制定名单来创作音乐，而罗杰斯选择了Sister Sledge来与Chic乐队合作。随后首先推出的两首单曲《He's the Greatest Dancer》和《We Are Family》都在R&B音乐榜单排名榜首，而在Pop音乐榜单上则分别排名第六和第二。

随着Chic乐队的不断发展和知名度的不断提高，罗杰斯和爱德华兹开始为无数的音乐艺人创作歌曲，无论是团体艺人还是独立艺人。

20世纪80年代：

1980年，尼尔·罗杰斯和爱德华兹共同为戴安娜·罗斯创作专辑《Diana》，为专辑中创作了热门歌曲《Upside Down》和《I‘m Coming Out》。同年，罗杰斯所在Chic乐队的歌曲《Good Time》则在嘻哈音乐发展扩张的过程中扮演着重要的角色。

1981年罗杰斯的Chic乐队为法国Disco表演者Shelia and B.Devotion和黛布拉·哈里的专辑《Koo Koo》创作热门单曲“Spacer”。

1983年，Chic乐队在发行完合同期内最后一张专辑《Believer and Soup For One》便宣布解散。从那时起，尼尔·罗杰斯开始了个人艺术生涯，不久后就发行了个人第一张专辑《Adventures In The Land Of The Good Groove》。后来罗杰斯在新浪漫主义乐队-加拿大Spoons乐队的协助之下，于1983年推出全新专辑《Talkback》，这张专辑其中包括热门单曲“Old Emotions”和“The Rhythnm”。此外，罗杰斯还为大卫·鲍威的专辑《Let‘s Dance》创作了几首歌曲，包括“China Girl”、“Modern Love”和主打歌“Let‘s Dance”。

1984年，当罗杰斯为杜兰杜兰乐队销量最好的歌曲“The Reflex”混音后，便开始与杜兰杜兰乐队广泛的合作并在同年为他们的专辑《Arena》创作歌曲“The Wild Boys”。虽然罗杰斯在杜兰杜兰乐队发布专辑《Notorious》后成为了乐队的一员，但他仅仅是以联合制作人和音乐参与制作者的身份出现在专辑《Notorious》里面。同样是1984年，罗杰斯为当时名气还不算大的麦当娜·西科尼推出重磅专辑《Like A Virgin》，其中两首标志性歌曲“Material Girl”和主打歌“Like A Virgin”。而麦当娜这张专辑，大家又看到了罗杰斯将前Chic乐队的核心成员爱德华兹、鼓手托尼·桑普森和键盘手罗伯特·萨比诺（Robert Sabino）以非官方的形式联合起来为麦当娜创作。此外，罗杰斯还加入了Robert Plant‘s的白金乐队Honeydrippers并为乐队的专辑《Volume One》进行创作。正是这个时期，激发了罗杰斯的音乐创作热情，他为Peter Gabriel的专辑《Out Out》创作歌曲《Alphabet City》和《Gremlins》，为加布里埃尔的专辑《Walk Through The Fire》创作歌曲《Against All Odds》。为金·康恩斯（Kim Carnes）的专辑《Invitation To Dance》创作歌曲“That’s Dancing”。还为布莱恩·费里（Bryan Ferry）的专辑《Help Me》创作歌曲“White Nights”和“The Fly”。

到了1985年，罗杰斯为希娜·伊斯顿、杰夫·贝克、Thompson Twins、米克·贾格尔等明星创作音乐。与此同时，罗杰斯还抽出时间和桑普森一起到Live Aid音乐现场表演。当年，尼尔·罗杰斯获得由美国《公告牌》音乐杂志所评选出的“年度音乐创作人”的称号。

1986年，罗杰斯为杜兰杜兰乐队创作的专辑《Notorious》拿到了年度音乐榜的亚军。整个80年代，罗杰斯为无数刚刚出道的歌手创作以及制定计划，如葛蕾丝·琼斯、Earth Wind and Fire乐队的主唱菲利普·贝利（Phillip Bailey）和艾尔·贾诺。

1987年，罗杰斯曾经成立了一个实验性的乐队“Outloud”。乐队的成员包括吉他手大卫·莱特曼、谱手费利西亚·柯林斯（Felicia Collins）和法国音乐家、键盘手菲利普·赛斯（Philippe Saisse）。不久后，华纳兄弟娱乐公司发行了Outloud乐队的第一张专辑《Out Loud》。

1988年，罗杰斯为艾迪·墨菲主演的电影《来到美国》配乐，这也是他第一次为电影配乐。罗杰斯紧接着为电影《外星奇缘》（《Earth Girls Are Easy》）和《White Hot》配乐。

20世纪90年代：

1990年9月，Epic唱片公司发行了由罗杰斯为Vaughan Brothers创作的专辑《Family Style》。在这个阶段的早期罗杰斯为大卫·鲍威，埃里克·帕特里克·克莱普顿，The B-52S、大卫·李·罗瑟（David Lee Roth）、Ric Ocasek、The Dan Reed Network、卡西·丹尼斯（Cathy Dannis）、Patty Griffin、Jimmie Vaughan、The Stray Cats和其他艺人进行创作。

1992年，在罗杰斯生日会里面，罗杰斯和伯纳德·爱德华兹（Bernard Edwards）、保罗·沙菲尔（Paul Shaffer）和安东·菲格（Anton Fig）演奏Chic乐队以前的热单，随后得到了热烈的反响。就此，罗杰斯和爱德华兹再次为Chic乐队树立新的形象。他们录制新的专辑《Chic-Ism》并为此进行了世界范围内的巡演。

1995年，罗杰斯为流行音乐天王迈克尔·杰克逊的专辑《History》谱曲“Money”。

1996年，罗杰斯在日本发行专辑《Chic Freak and More Treats》。这张专辑邀请了Ashford and Simpson，Taja Sevelle、Simon Le Bon和Christopher Max等音乐人重新录制了以前Chic乐队的歌曲。在这张专辑当中，Chic乐队以前的成员伯纳德·爱德华兹，主唱西尔维·洛甘·夏普（Sylver Logan Sharp）和鼓手奥马尔·哈基姆（Omar Hakim）同样也参与了创作。同年，罗杰斯获得了1996年年度JT Super Producer的称号。

1996年，罗杰斯和爱德华兹，Sister Sledge，斯蒂夫·温伍德（Steve Winwood），Simon Le Bon和Slash在日本开办了一系列值得纪念的音乐会。但不幸的是，罗杰斯一生的音乐伙伴伯纳德·爱德华兹在巡演的途中死于急性肺炎，这令罗杰斯非常难过。一年之后，罗杰斯重新回到了日本并拜祭了这位逝去的挚友。

罗杰斯很快又开始了音乐会的举办。同时他又为几部电影创作主题曲，包括《比佛利山超级警探Ⅲ》，《火爆教头》，《摩登原始人》和《爱上明尼苏达》（与鲍勃·迪伦（Bob Dylan）合作）。

1998年，罗杰斯成立了Sumthing Else Music Works音乐公司和Sumthing Distribution独立音乐工作室。Sumthing公司开始关注快速成长的新流派--电子游戏音乐。罗杰斯的公司创作了“Halo”和“Resident Evil“，还有3A级游戏音乐”Gears of War“和”Borderlands“。

21世纪初：

罗杰斯关注更多方面的音乐，包括唱片，电影音乐和电子游戏音乐等。而进入21世纪，罗杰斯为电影《尖峰时刻2》、《雪橇狗》和《半职业选手》创作音乐，并与法瑞尔为电影《半职业选手》合作主题曲《Love Me Sexy》。

在2002-2003年期间，罗杰斯和杜兰杜兰乐队的五位原始成员合作创作专辑《太空人》。同样在2002年，罗杰斯为Red Hot Organization的汇编唱片《Red Hot and Riot》。这张唱片是为了赞颂和传递非洲音乐先驱菲拉·库蒂（Fela Kuti）的积极信息。罗杰斯创作了”Water No Get Enemy“和”Zombie“，在歌曲”Water No Get Enemy“里面罗杰斯邀请了一些著名的嘻哈和R&B艺人如迪安格洛（D'Angelo）、马西·格雷（Macy Gray）和The Soultronics参与创作；而在歌曲”Zombie“里面，罗杰斯则邀请了著名爵士小号手罗伊·哈格罗夫（Roy Hargrove）参与创作。这张唱片的所有收入都悉数捐给了抗艾滋病的慈善组织。

”911”恐怖袭击促使尼尔·罗杰斯创办了“We Are Family”基金来治疗人们身心的创伤。开始，罗杰斯用重新录制以前和爱德华兹一起为Sister Sledge的歌曲“We Are Family”，并邀请了多达200名的音乐人、名人，其中包括著名导演斯派克·李。

21世纪10年代：

2010年Rhino唱片公司为尼尔·罗杰斯发行了四唱片盒碟《Nile Rodgers Presents The Chic Organization（Volume1：Savoir Faire）》。这盒唱碟也是第一次收录了Chic乐队在1983年演奏的原始歌曲，并在2013年又复刻发行了一次。

2011年，罗杰斯发行了自传《Le Freak：An Upside Down Story of Family，Dsico and Destiny》。除此之外，自从Chic乐队的重新集合后，罗杰斯又开始活跃在音乐演唱会的现场表演。近些年来，罗杰斯仍继续与众多歌手合作。

2011年10月，罗杰斯为当红歌手亚当·兰伯特的个人第二张专辑《Trespassing》创作歌曲《Shady》。

2013年3月31日，BBC第四电视台播出了关于尼尔·罗杰斯音乐生涯的纪录片《The Hitmaker》，记录他从Chic乐队的诞生全部的音乐历程，包括他为世界著名的音乐艺人、乐队进行创作的故事。

2013年8月，罗杰斯参与了巴西乐队Jota Quest的单曲《Mandou Bem》的发行，而该乐队即将发行的歌曲《Love Sublime》也是由罗杰斯亲自“操刀”创作的。

难忘的2013年

尼尔·罗杰斯和法国电音组合Daft Punk合作的新专辑《Random Access Memories》登上了各大音乐榜单榜首。而在这张专辑里面，罗杰斯以吉他手的身份与Daft Punk合作了三首歌曲，分别是《Give Life Back to Music》、《Lose Yourself to Dance》和主打歌《Get Lucky》。

2013年4月21日，热门单曲《Get Lucky》一上榜就夺得了英国官方单曲音乐榜的季军。4月28日，《Get Lucky》勇夺了该音乐榜的桂冠。10月10日，尼尔·罗杰斯和已故好友伯纳德·爱德华兹一同获得了创作人名人堂的提名。

2014年1月26日，2014年第56届格莱美颁奖典礼，尼尔·罗杰斯与Daft Punk，法瑞尔·威廉姆斯以及史提夫·汪达一起演唱了《Get Lucky》、Chic乐队的《Le Freak》和汪达的歌曲《Another Star》。

凭借着2013年的优异表现，罗杰斯和Daft Punk一起在第56届格莱美颁奖典礼上获得了三项大奖，包括最佳最佳流行对唱/组合，年度录音作品以及年度专辑。

2023年2月，尼尔·罗杰斯获得第65届格莱美奖终身成就奖。

2024年1月，演唱的歌曲《Electric Energy》发布。

2011年1月，罗杰斯通过个人网站宣布自己被诊断出前列腺癌（2010年10月被确诊）。随后他开通了一个新的抗癌博客“Walking on Planet C”，以详细的记录他的抗病经历以及将来的计划。

2013年7月29日，罗杰斯在推特上说到自己已经得到了全方位的癌症治疗。

2013年11月，罗杰斯在接受BBC新闻的采访时不仅提到了Daft Punk、麦当娜、戴安娜·罗斯，更谈到了他自己与癌症抗争的经历。

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