《山水十二条屏》，齐白石风格转型期里代表性的山水作品。

1925年，齐白石为送给民国年间北京名医陈子林作为贺寿礼创作了《山水十二条屏》。

《山水十二条屏》为齐白石1925年所绘，每一条屏画面尺寸纵180厘米，横47cm，共计十二条。

山水十二条屏分别为：“《江上人家》、《石岩双影》、《板桥孤帆》、《柏树森森》、《远岸余霞》、《松树白屋》、《杏花草堂》、《烟深帆影》、《杉树楼台》、《山中春雨》、《板塘荷香》、《红树白泉》。”

《山水十二条屏》2015年以前仅有两次展览，一是1954在故宫博物院举办的“齐白石绘画展览会”，能进入生前展览，说明白石老人对这套画作非常看重；二为1958年北京苏联展览文化馆举办的“齐白石遗作展览会”。

自1958年此后一直被白石老人的入室女弟子郭秀仪与其夫黄琪翔收藏。

2015年3月20日至30日，《山水十二条屏》亮相保利艺术馆。作品估价更高达10亿元人民币。展览对《山水十二条屏》的直观呈现，能让艺术研究界重新认识齐白石被花鸟画成就所遮蔽的山水画成就。

2015年4月17日-4月20日，齐白石《山水十二条屏》将在长沙谭国斌当代艺术博物馆公开展出。

在十二条屏中，可以见到齐白石笔下的美好家园情景——长天照日、桂林山水、浮萍山影、小桥流水，是中国人世代相守的、文人内心里无限向往的精神家园。该画作承载着历代文人山水家园的情怀，画法是以石涛、徐渭的笔法为主，写湖南家乡和桂林的真山真水，其眷眷之心完全是沉浸在东方式的美好家园中，与观者内心共鸣。

齐白石研究专家郎绍君先生曾言：“这十二条屏，把远游印象、写生画稿、前人模式（如金农画远景荷花）和居北京后的创作经验熔于一炉，构图简洁，境界新奇，有浓郁的现实生活气息；画法则集勾勒与泼墨为一，间有鲜艳的着色。可以说，这套条屏具有总结性，很大程度上标志了齐白石山水画的成熟。

中国艺术研究院院长华天雪说，在书画界，齐白石《山水十二条屏》被称为是“传说中的十二条屏”，只在《齐白石作品集》等重要著录中得以一窥局部。

2017年12月17日晚，在北京保利2017年秋拍上，齐白石《山水十二条屏》以4.5亿元起拍，在近70余次的竞争中，最终以8.1亿元落槌，加佣金以9.315亿元成交，成为全球最贵的中国艺术品。

齐白石（1864—1957），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，湖南湘潭人，近现代中国绘画大师，世界文化名人。齐白石早年曾做过木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。无论是花鸟、虫鱼、山水、人物，齐白石都勇于尝试，其笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。他曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。主要人物画有《抱琴仕女图》《农耕图》《五柳先生像》《西施浣纱图》《鱼钓图》《钟馗醉酒》等。