《当我们谈论他的名字时我们在谈论什么》是P.K.14于2018年10月19日发行的第七张专辑，共收录11首歌曲，由欧阳汉客担任专辑制作人。

P.K.14由许波、施旭东、雷坛坛和杨海崧组成，《当我们谈论他的名字时我们在谈论什么》是乐队发行的第七张专辑，距离他们上一张专辑《1984》的发行有5年 。该专辑的制作P.K.14邀请了他们的老朋友、来自瑞典的欧阳汉客作为专辑的制作人，这已经是他与P.K.14乐队的第五次合作。专辑中的所有歌曲由 P.K.14创作并由 P.K.14和欧阳汉客共同演奏。

来自仙女座大管弦乐团的法比亚娜·丝特里弗勒（小提琴）、约翰纳斯·史莱因马赫（长笛、低音和次中音萨克斯） 、丹尼尔·格莱策尔（黑管和低音黑管）、理查德·科赫（小号）参与了《影子的秘密》《二十分钟的路程》以及《因你之名》的演奏，并由丹尼尔·格莱策尔编曲。《因你之名》中的长笛由尤纳 斯·库尔哈玛演奏，特邀模块合成器操手大卫·容格。

该专辑于2017年10月24日至11月5日在德国柏林汉莎录音棚录音。由尤娜录音并担任磁带操作员，朱利安·赫尔姆斯和菲利克斯·舒巴担任录音助手。米盖尔·伊伯特在德国柏林汉莎混音室完成混音，亨里克·扬森在瑞典斯德哥尔摩音频母带棚制作母带。专辑图像设计由查吟完成，三维图像部分由尤目工作室制作。封套设计和排版由候鸽完成。

作为P.K.14乐队的第七张专辑，这张久违的《当我们谈论他的名字时我们在谈论什么》已趋于炉火纯青，它是“优雅的文字”而非 “漫无目地的情节”。它是愤怒的缓慢积蓄，是拥挤的街道和无休的港口——是这些只有随着年龄增长及对诗意细节的细微关注才得以愈显清晰的意象。熟悉P.K.14的乐迷们可以在专辑的十一首歌曲中欣慰地找到早期纽约朋克与曼城后朋克的影子，以及在这个框架下P.K.14那标志性的艺术化与实验性处理。专辑中尤为令人激动的部分，当属与柏林先锋演奏组合仙女座大管交响乐团（Andromeda Mega Express Orchestra）乐手们的合作。在《影子的秘密》《二十分钟的路程》和《因你之名》这些歌曲中的长笛、萨克斯、小提琴和单簧管的演奏部分正是来自他们。多样化器乐的铺垫穿插为P.K.14隐忍的主题拓展了宽度。

《当我们谈论他的名字时我们在谈论什么》像是一把情绪化的刀，它或许比他们之前任何一张成功的专辑还要深入人心。当人们播放这张唱片时，仿佛在等待风暴的酝酿，预期一场行进中的分裂。正如主唱杨海崧在尾曲《因你之名》中所唱的：“就好像是在谈论另一个世界的事情”。

不同于开篇《想像一座城市》的清亮、开阔的感觉，《不合时宜》在神秘色彩笼罩的氛围中有着“漫无目的”的情节。直至临近结尾的最后46秒，反复爬升的合成器与吉他旋律才引出渐强的十六分音符打击乐节奏；而就在“一遍遍重演”中，情感积蓄到最高点的时候，鼓点便戛然而止——专辑“隐忍不发”的主题在回荡着的延音中震耳欲聋。

《退休魔术师》中，这种“克制”的感觉依然有据可循。施旭东抑扬顿挫的贝斯回复段从吉他回授的旋涡中撕扯出一个出口，同雷坦坦直切痛处般精准的鼓点与细碎的五连音节奏一起制造出急迫、紧张的感觉；而不论是衔接主歌段落的吉他主音旋律还是合唱段落壮阔展开的钢琴和弦都无疑展露了乐队编曲能力，让人得以从紧张中略微喘上一口气。在一次次被“叙述者”暗示“我们以为的”存在偏差后，当“叙述者”在最后的合唱部分高亢地唱出他觉得“这个世界不会改变”时，听者几乎只能相信这是唯一事实。

正当人们还沉浸在吉他蜂鸣中，琢磨激荡在脑回路内的字句时，简单的贝斯旋律和轻松的吉他伴奏开启了《这只是一段漫长的旅途》。杨海崧的声音松弛了些许，颤抖的Mellotron音色在人们眼前勾勒着梦一般、盛大的庆典——彩色的旗帜，无数可以浪费的时间——一切似乎都那么美好。谈着“意外”“伟大的梦的破灭”“ 陌生人的消失”，杨海崧的语调是那么的淡然又或是冷漠。只有许波的吉他，好像来自另一个世界的铃音，隐隐透露出梦境缥缈又岌岌可危的样子。

《二十分钟的路程》记录着轻柔的声音和破碎的瞬间。在乐队全程精彩的编排下，“大海”“战争”“盛世下的夜色”“秘密”“大雪”“生与死的边缘”，将死之人的记忆“走马灯”般快速上演。许波煽动性的回复段、极富动态的演奏、时而倾泻而出的细腻旋律线索和出色的噪音控制构成了恐怕是P.K.14吉他创作的新高峰。3分50秒左右副歌休止，间奏部分单簧管、萨克斯和小提琴配合吉他噪音和贝斯模糊旋律的实验性点缀则可谓惊艳；一场暴风雪到来，噪音的雪片将要遮掩旅人的足迹与记忆，管乐器是唤灵的风，气若游丝的弦乐则是旅人最后的意识。当尾奏响起明亮而果敢的吉他旋律时，旅人仿佛终于走完了这“二十分钟的路程”，“飞过这片混乱”的风雪，到达了云的另一边。

在所有现实碎片构成的虚构和妄言构成的真实间，杨海崧在经年累月中，用他一贯的、比小说更抽象的语言替人们记录下笼罩在时代身上的哀愁——那些对多数人来说并不那么浓烈的绝望。而定型这份不好拿捏的情绪，除了靠杨海崧那别人学不来、每个字眼都情致所极的唱腔，更离不开乐队成员许波、施旭东、雷坦坦与乐队长期合作制作人欧阳汉客在演奏与后期上恰到好处的拿捏。也正是得益于此，整张专辑的思绪、情感流动顺畅，技巧表达有着一种点到而止的意境。