徐若呆（1908-1952年），原名徐应鸾，广东省顺德伦教人，著名粤剧编剧家。

徐若呆，原名徐应鸾，顺德伦教人，著名粤剧编剧家。1929年经著名演员靓少佳介绍加入胜寿年剧团，先学“提场”，后成为编剧，先后为胜中华、兴中华、锦添花、新声、龙凤、觉先声等剧团编撰剧本，数量近百部。红线女，一边演粤剧，一边主演了七十多部故事片，塑造了众多不同个性的人物，演绎了许多有深度的角色。1950年从香港回广州定居，先后担任永光明、珠江、南方、太阳升、新世界等剧团的剧务，创编的剧目也有近百部。公开出版的“广州文艺丛书”和“最新粤剧丛书”，曾出版了他编写的十多个剧本。

“傻仔”开戏

上世纪20年代，广州的大新公司、先施公司等都设天台游乐场，上演粤剧、杂耍及魔术等，令顾客集购物、娱乐于一时，观众踊跃。粤剧多是全女班（那时还未称剧团），俗谓“三个女人一个墟”，节目间隙中插演“傻仔戏”（滑稽戏），更令游乐场充满笑声。

1927年，城外大新公司（今南方大厦）天台游乐场的杂耍魔术班来了个年轻的“傻仔”，艺名徐若呆，口齿伶俐、动作滑稽，连“演曼丽”全女班的女艺人任剑辉、郎筠玉、白玉琼等，闲来也爱与他说笑，女丑生邱宝珠因常与若呆交流，从相识到相熟，逐渐步入“拍拖”阶段。

一位叫苏静葵的毛巾厂中年女工是戏迷，年轻时已“梳起”（即旧粤俗的女子立志不结婚），一天听若呆说起自己的身世，心生怜悯。原来，若呆原名徐庆鸾，1908年7月18日（农历六月二十）生于顺德伦?amp;#93;，家境清贫，10岁才进私塾，只读3年，因父亲去世而辍学。后母无良，逼他离家自寻生计。于是，13岁的庆鸾来到广州，在金铺当勤杂工、裁缝店当学徒，19岁时转到魔术班演滑稽戏……

“傻仔”洞房

苏静葵暗想，自己以后也不结婚，干脆收若呆为“契仔”（义子）。若呆常与粤剧全女班接触，也喜欢上了粤剧。一次，名艺人靓少佳发现他天资聪慧，介绍他入自己所在的“胜寿年剧团”，跟随知名编剧郭式鸿（绰号“开戏鸡”）学“提场”（剧务）。渐渐地，他也成为剧团的编剧之一。全女班“近水楼台先得月”，常请若呆写新戏。若呆与邱宝珠有感情，且生性诙谐，故多编突出丑生的喜剧给全女班演出。他写的唱词通俗幽默，逐渐在粤剧行内扬名。事业初成后，遂与邱宝珠共偕连理。邱宝珠擅演《六国大封相》中的“胭脂马”，生动诙谐；演《傻仔洞房》中的傻仔，妙趣横生。结婚时，全女班一群姐妹便笑称他们是“傻仔与傻仔洞房”。契妈苏静葵还住进他们家中，宝珠息影后，生下三男一女，均由苏契妈照顾，一家和睦。

爱国新戏，振奋人心

1936年，靓少佳应美国华侨名流司徒美堂之邀赴美演出，国内的胜寿年剧团没有主角而解散（1941年靓少佳回香港后才重组赴越南演出）；而中华剧团也因名花旦肖丽章赴美演出而解体。两个剧团的台柱，联合组成“胜中华剧团”，演员有白玉堂、曾三多、林超群、李海泉等，徐若呆负责编剧与撰曲，南佗任舞台美术设计（布景等）。拿什么新戏吸引观众呢？其时日军吞并我国东三省，全国抗日情绪高涨，徐若呆便首先推出配合抗日救亡形势的《肉搏黑龙江》、《香风灭战云》两剧，因爱国之情洋溢剧中，大受观众欢迎，“胜中华剧团”一炮打红。接着，徐若呆又推出据《水浒传》改编的《煞星降地球》，连演七本，也场场“收得”，名艺人白玉堂也因此声誉更着。

1938年初，日军飞机轰炸广州后，胜中华剧团移师香港，改名“兴中华”，徐若呆继续推出《煞星降地球》第八本，接着又写出名剧《乞米养状元》、《白菊花》三本、《白蟒抗魔龙》，由春节初一演至初八，日夜场连连爆满。白玉堂的兴中华剧团，因此与薛觉先的觉先声剧团、马师曾的太平剧团，成为鼎足而立的省港名班。

此时，以女文武生任剑辉为首的全女班镜花艳影剧团，在澳门清平戏院演出。因上座率不佳，任剑辉想起旧友徐若呆，连忙叫清平戏院经理李其佳到香港，请徐帮忙编写有号召力的新剧本。若呆想起当年天台游乐场时的友谊，慨然允诺，先送上《双凤拥蛟龙》救急，接着送上新编的贴近民心的时装戏《汉奸之子》，令镜花艳影剧团震动澳门、香港。《汉奸之子》一剧紧扣抗日救亡形势，演出时戏中出现“血溅卢沟桥”和“轰炸上海日本军舰”两个场景，全场掌声雷动；至终场前，“汉奸”被千夫所指，舞台上出现各界人士怒斥汉奸的场面，全场观众站起，与演员齐声高唱《义勇军进行曲》，场面十分壮观。上演两个多月，香港也有不少戏迷专程渡海到澳门观看。

1941年香港沦陷后，任剑辉在澳门见全女班已不适应观众要求，另组男女同台演出的新声剧团，徐若呆为剧务主任。徐若呆编出了轰动一时的《晨妻暮嫂》后，又编出《红楼梦》多本剧，加上女文武生任剑辉、名花旦陈艳侬，名小武靓次伯、名丑生欧阳俭等的精彩表演，更加吸引观众。新声剧团演红楼梦戏欲罢不能，直至徐若呆再推出《黛玉魂归离恨天》才告一段落。新声剧团从此声名鹊起，任剑辉逐渐红透港澳地区。1948年，任剑辉率新声剧团到广州，以太平戏院为基地。当时何非凡新组班的“非凡响剧团”正在演红楼戏的《情僧偷到潇湘馆》，火爆异常。“新声”的红楼戏遂与他争夺观众。徐若呆与非凡响剧团的编剧冯志芬是好朋友，知道自己的曲词文采不及冯志芬，便在情节、细节上下工夫，“度桥”、“度介口”，力求表演创新。他与丑生欧阳俭（绰号苦瓜俭）一起研究，迭出新招，获观众盛赞。如《红楼梦》演到贾政怒打宝玉时，不用“打仔”旧排场，而让贾政在壁上扯下巨画卷轴，急匆匆撕去轴上画纸，露出酸枝棍，打向宝玉，显其怒不可遏，令观众“拍烂手掌”。当时报纸上赞道：“度桥度介口，徐若呆靠此成家，加上苦瓜俭出谋献计，何愁不落凡仔棚牙（意为胜过何非凡）。”

徐夫人将四个孩子抚育成才徐若呆将大众欢迎的电台播放小说《萧月白》改编为同名粤剧，也得到观众的喜爱。1949年初，他为永光明剧团编的《梦断残宵》，写到两个卖唱为生的艺人，辛辛苦苦挣来一把贬值钱币，不够一餐饭钱，插了一段针砭时弊的“口古”，直斥社会的纸币贬值，观众反响热烈。当晚完场后，立即受到反动当局警告：再演不准有这段“口古”！

快笔冠羊城，创空前纪录

新中国成立后，更激励徐若呆的创作热情。1950年，徐若呆合家回到广州，为新中国建设出力，他先为大众剧团（主要演员有曾三多、梁荫棠等）写出几套新戏，与曾三多合作编的《百花齐放朵朵红》，是歌颂新中国的新戏，后来成为戏剧改革获奖剧目。又把传统戏《活捉登州虎》改编为《梁山人马》，矛头直指土豪劣绅，剧本被华南文联翻印，给为土改服务的粤剧宣传队演出。徐若呆还以“文攻”为笔名，写了配合“抗美援朝”运动的粤剧小品《杜鲁门梦会东条》、《麦克阿瑟叹五更》发表在《华南文艺》上，《杜》剧曾被马师曾、梁醒波演出，还编出《武松醉打蒋门神》、《浪里白条黑旋风》等适合梁荫堂戏路的新剧，令该剧团的上座率大升。因此，多个剧团请徐若呆“度身定做”写新戏。他写的著名剧目还有《汉光武走南阳》、《虎将拜陈桥》（靓少佳、郎筠玉主演），《绿野仙踪》（吕玉郎、楚岫云、陆云飞主演），《烈女吊英魂》、《道学先生》、《祥林嫂》（罗品超、文觉非、郎筠玉主演）等。

1951年9月，南方剧团成立，曾三多为团长，徐若呆为剧务。但那时剧团还是民营剧团，徐若呆仍然可以为多个剧团写戏。

1951年12月18日，广州《联合报》载：同一城市同一晚演出徐若呆自编或合编的戏达4部之多，人民戏院太阳升剧团上演《赤马荡天魔》、太平戏院永光明剧团上演《鸳鸯山恩仇记》、乐善戏院南方剧团上演《乞儿审状元》、天星戏院珠江剧团上演《醉斩郑恩》。除《醉》剧是徐若呆与莫志勤合编的外，其余3部都是徐独力所编。这一纪录不但“空前”，说“绝后”也不为过。

1951年广州人间书屋刊出的“广州文艺丛书”以及醉经书局等刊行的“最新粤剧丛书”，出版了徐若呆写的剧本十余种。从1950年夏到1952年春，不到两年时间内，徐若呆写出近百部粤剧剧本，虽然有两个助手协助，但此写作速度真令当今的快笔作家也目瞪口呆了。据不完全统计（上世纪30年代的收不全），徐若呆一生剧作200部。

扶持年轻演员

徐若呆写戏还乐于扶持年轻演员，对当时的青年女艺人林小群、陈小茶、小木兰的成名帮助很大。如为陈小茶编《千红万紫赤眉军》，令她一戏成名，徐若呆人生最后看的自编戏《百姓雄师》，也是为陈小茶突出戏分之作；小木兰擅演武戏，徐若呆编《九纹龙史进》时突出她的戏分，让她发挥所长而扬名；林小群擅演文戏，徐为她编写《燕子楼》，成为绝笔之作。徐若呆去世时，林小群哭得如泪人儿；1992年她还题词纪念徐老师道：“肯将生花笔，造就我成材。”

鞠躬尽瘁，声誉长留

1952年4月26日，徐若呆为太阳升剧团写完《燕子楼》（林小群主演），以台历上记下“燕子楼编竣”五字。当晚，他到乐善戏院观看自编新戏《百姓雄师》。此剧根据苏联电影《丹娘》改编，贴近新进演员陈小茶的戏分，突出一位为人民爱戴的女英雄形象。此夜观看时，市文化局副局长丁波等文化部门负责人坐在徐的旁边。看到精彩处，丁波禁不住连声称赞，徐若呆兴奋之余，忽然觉得头痛之极，顿时倒下。众人连忙把他抬上后台抢救，岂料回天无力，一代英才魂归天国。原来，徐若呆早已发现自己患有高血压症，但他视作等闲，以煲“臭草绿豆沙”吃作治疗药物，依旧晚晚“开夜车”写剧，终致劳累过度，猝然而逝。

出殡之日，粤剧界编剧及十多个粤剧团的演员、音乐员去见徐若呆最后一面，音乐员自动组成乐队，奏出深情的哀乐，不少演员流出热泪，哭得最伤心的是林小群。编剧家何建青写的诔文有句道：“……新天向往，尽献忠忱；不死枕席，品戏殉身。艺人执绋，脸有啼痕；哭之至恸，林女小群……”

广州老作家岑桑先生对徐若呆的怀念徐若呆的契娘苏静葵悲痛成病，约一年后逝世。徐夫人邱宝珠夫妻情深，虽只有37岁，却誓不改嫁，卖掉房屋，含辛茹苦养大三子一女，终于各自事业有成。

埋名近40年

然而，就在徐若呆逝世不到半年，粤剧界的一次被批判却与他扯上了关系。或者这要由“戏改”说起。上世纪50年代初，徐若呆根据传统剧《拗碎灵芝》改编成《三春审父》，准备作为参加全国戏曲观摩会的剧目。直至他逝世后，《三春审父》才经过陈卓莹、莫志勤修改，于9月参加中南区第一届戏曲观察汇演。演出后，中南军政委员会文化部负责人认为：这剧“是一个维护封建的剧本”。于是，《三春审父》被批判为“资产阶级文化思想的产物”。徐若呆已逝去近半年，当然不会接受批判了，只是，从此没有人再赞扬他生前的写戏热忱，使他埋名近40年。一直到1992年4月，在省市文化部门支持下，省港澳及海外的徐若呆昔日好友，合力在广州举行纪念活动，近30位文化界名人、名艺人题词缅怀徐若呆的成就，广州市文化局老领导丁波题：“若呆并不呆，写出了人间嬉笑怒骂。”省剧协负责人李门题《忆江南》词道：“长相忆，箫鼓寄胸怀。幽默文风通大众，也奇情节显多才。仙逝有余哀。”著名编剧家陈冠卿题诗道：“三市六街谈戏劲，《晨妻暮嫂》爆棚时。构思独特行文妙，喜剧大师有口碑。”名艺人文觉非题道：“匠心独具，悲喜皆宜。”陈小汉题道：“编剧元老，功在艺坛－－－徐若呆老师逝世四十周年纪念。”

徐若呆一生剧作超200部，报上赞他的剧“以精细纯粹之心思，冠以庄谐脱俗之歌曲，故事入情入理，结构层出不穷”。1940年出版、麦啸霞着的《广东戏剧史略》，把徐若呆列在“名编剧”之列。徐若呆的剧作情节紧凑、人物鲜明、用曲流畅、语言幽默，剧场效果好。也有一些改编为粤剧电影，有多次“一戏扭乾坤”的故事。

徐若呆的笔下多为离奇曲折、通俗警世之作，主要作品有《初夜权》、《虚名造出薄情花》、《脂粉盗》等。据1951年12月18日广州《联合报》载，他编撰的《赤马荡天魔》、《鸳鸯山恩仇记》、《乞儿审状元》、《醉斩郑恩》四个剧目，同时在人民、太平、乐善、天星四间戏院上演，此记录可谓“空前”。由他编剧，梁荫棠、陈少棠合演的《武松醉打蒋门神》，也曾连演十场，场场爆满。

册载方家慕典型

纪念徐若呆逝世四十周年之际，著名粤剧编剧家杨子静作诗《册载方家慕典型－－追挽若呆艺友》，诗日：“出道君同卓别林，每于呆拙见聪明；一麾善噱生花笔，时博哄堂喝彩声。赴召归天诚戏剧，讴歌随处亦哀荣；灵前絮酒情如昨，册载方家慕典型。”很好地概括了徐若呆的艺事和人品。

徐若呆并不呆

日前我在这里提到过任姐早年的“私伙编剧”徐若呆。望文生义，可能有人会以为他“人如其名”，成个“呆呆哋”，其实大谬不然。十年前，省港澳的徐氏旧友，在穗举行过纪念他的活动，徐氏当年的顶头上司、时任广州文化局长的丁波的题词即为：“若呆并不呆，写出人间嬉笑怒骂！”

脑筋灵活、性格鬼马系徐若呆并不呆的表征。他死在观看他的新戏《百姓雄师》的首演席上。建国初期，“民众力量战胜邪恶”系最行时的艺文主题，徐若呆看了以前苏联民众战胜纳粹为主题的电影《丹娘》后，反应如电光火石，旬日之间，已将其桥段来个中国古装化－－将时代背景移至古代，女主角“丹娘”化身为起义军的女首领，使刀马旦出身的陈小茶大展拳脚，也顺应了当时的时势，叫好叫座！首演时，丁波看到精彩处，对坐在身旁的徐若呆连声赞好！班主赞好戏，使徐氏极为亢奋，以致颓然倒下，一瞑不视！

三十年代末，任剑辉以一出时装戏《汉奸之子》在本澳一炮而红！此剧也是徐若呆根据当时的好些行时的时装话剧改编而成的。香港报刋称徐氏的剧作“以精细纯粹的心思，以应时应景之心紧扣时代潮流，冠以庄谐脱俗之曲牌，故事入情入理，结构层出不穷”……韩战爆发后，粤剧急需好些“应时应景”之作，徐若呆的巧思快笔也大派用场，先后写出《杜鲁门梦会东条》、《麦克阿瑟叹五更》诸作（杜系当时美国总统，东条英机系日本二战时的头号战犯，麦氏系韩战时的美军统帅）。四十年代末，李我等名家的“天空小说”大行其道，拥趸众多，极为敏感的徐若呆，以第一时间迅速从中攞桥编成粤剧。其中由《萧月白》改编成的《梦断残宵》由著名文武生吕玉郎、名丑陆云飞等主演，大收特收，并成为长命的保留剧目。可以说，徐若呆擅于从中外电影、剧作及说部汲取素材；后期为任姐主笔政的唐涤生则擅于从中国古典名著中攞料，各有各精彩，并成双璧。