《忍者神龟：变种时代》（Teenage Mutant Ninja Turtles）是由乔纳森·理贝斯曼执导，凯文·伊斯特曼、皮特·拉尔德、乔什·阿佩尔鲍姆编剧，梅根·福克斯、威尔·阿奈特、威廉·菲德内尔、阿伦·瑞奇森、诺尔·费舍主演的动作冒险电影。该片于2014年8月8日在美国上映，10月31日在中国上映。

城市需要英雄来拯救，黑暗降临纽约，大反派施莱德和他率领的异族用铁腕压制一切，从警察到政客都被其所控制。神龟们和无畏的女记者爱普莉尔以及聪明的摄像师菲诺通力合作，摧毁施莱德的恐怖计划，让这座城市重新恢复宁静。

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爱普莉尔经常穿一件黄夹克，以向她在1987年版《忍者神龟》的造型致敬。在那部影片中，她穿着一件显眼的黄色连裤衫。

扮演神龟老师斯普林特的演员丹尼·沃德本恩，身高仅1米22，这是为了忠于原著。原著中斯普林特的身高要比他的神龟徒弟们矮。

为了保密，该片在拍摄期用的假片名是“Foursquare”。

该片的打斗场面受武打片《精武英雄》和《突袭》的影响。

影片原来叫做“Ninja Turtles”，但粉丝不买账，为了满足他们，片名中又加入了“Teenage Mutant”这个部分。

片中莱昂纳多、拉斐尔、米开朗基罗、多纳泰罗四位神龟及鼠大师斯普林特均是由动作捕捉及CG拍摄完成，而大反派史莱德则完全由电脑生成，1600个特效镜头几乎覆盖全片。

动作捕捉

动作捕捉技术始于1990年阿诺·施瓦辛格版《全面回忆》至2014年已走过24个年头，从最初的几秒钟经过不断的摸索和更新换代动作捕捉技术发展到了新的高度，新版《忍者神龟》中也延用了这一技术。

该片是全世界首次在拍摄中运用两部摄影机。在《忍者神龟：变种时代》中，剧组想做最少的手工修饰。一般只有一台标准清晰度的摄影机，但剧组运用了两台高清摄影机并决定尽可能多的捕捉，给予差不多之前三倍的数据，对表演有更精准的捕获，能够更好的展现出演员细致入微的表演，然后解码，和演员一起给出过渡和调整。不调整数据而完成动作。

角色设计

在设计四只神龟的过程中，监制迈克尔·贝和导演乔纳森·理贝斯曼希望通过一些细节诸如嘴部或面部的表演，使四只神龟看上去截然不同，不仅仅是外形上的差异，而是内在的个性化差异。这恰恰是经过全面升级的动作捕捉技术可以达到的，它呈现出了四只性格各异的神龟形象，也让人物更加鲜活，影片更加真实可信。

[上映日期信息来源]

于2014年8月8日上映的派拉蒙影业新片《忍者神龟：变种时代》，首日票房突破2560万，夺得北美当周五票房冠军。周末三日（2014年8月8日-11日）于3845家影院斩获6500万美元，创下北美历史八月首映票房第四高的记录，仅次于《银河护卫队》（9430万）、《谍影重重3》（6928万）和《尖峰时刻2》（6741万）。

2014年11月3日，最新一周的中国内地票房揭晓，《忍者神龟》首周三天收约1.6亿元，顺利的击败了上映完整一周的《超体》而取得了周冠军。

该片在烂番茄上的好评率为20%，在cinema score上获得的观众口碑评分为B，metacritic的综合得分为33分。作为一部依靠CG动画的商业大作，20%和33分是一个不及格的成绩。但是观众似乎对影片有极大的兴趣，cinema score获得B分。

给出好评的媒体屈指可数。这些神龟在影片展现出了足够的力量，足以取悦于孩子和原版的粉丝。（《底特律新闻报》评）导演几乎是在绿幕前拍摄完了这部电影。片中的打斗、场景、细节，以及各种人物的制作，在大银幕上看起来，都很过瘾。（《好莱坞报道者》评）

绝大多数的媒体给出了影片绝对的差评。一部充满了广告和陈词滥调的影片。（《芝加哥太阳报》评）影片的故事惨淡，标题的‘忍者神龟’形同虚设，整部影片看起来就像是关键词的串联。（《纽约时报》评）影片令人心寒，没有创意，没有故事。那些幕后工作者们，似乎已经做到了最好，他们并不是因为想拍或者是愿意拍这部电影才开工的，他们似乎仅仅只是可以拍。（《洛杉矶时报》评）影片不缺技术，但是缺少人物。（NPR评）这部重启之作有些意思，但却是速朽的，人们会迅速将其遗忘。（《华盛顿邮报》评）这不是一部好电影，更不是一部可以引领流行文化的电影。（《综艺杂志》评）影片对人物的处理太过于随意，而且节奏错误，风格和质感相互割裂。（《The Wrap》评）