《敦煌盛典》实景剧总投资1.8亿元，由吐鲁番欢乐盛典旅游文化有限公司投资兴建，已于2015年8月完工并投入运营。项目主要建设张拉膜洞窟、360度旋转钢结构半圆形观众席、人造鸣沙山小沙丘及弧形月牙泉等内容，能容纳1314人的观众席不仅可以360度原地旋转，而且可以前行或后移，为观众带来不同的视觉体验，打破了传统的观演模式，在国内旅游演艺中尚属首创。

《敦煌盛典》实景剧总投资1.8亿元，由吐鲁番欢乐盛典旅游文化有限公司投资兴建。项目主要建设张拉膜洞窟、360度旋转钢结构半圆形观众席、人造鸣沙山小沙丘及弧形月牙泉等内容，能容纳1314人的观众席不仅可以360度原地旋转，而且可以前行或后移，为观众带来不同的视觉体验，打破了传统的观演模式，在国内旅游演艺中尚属首创。

出品人：支忠亮

浙江温州乐清人，新疆立恒基集团董事长，新疆丝绸之路盛典文化投资有限公司董事长、吐鲁番欢乐盛典旅游文化有限公司总经理，新疆机电商会秘书长（书记），新疆维吾尔自治区节能减排研究会副秘书长，敦煌浙江商会常务副会长，新疆温州商会副会长。支忠亮，男，浙江温州乐清人，新疆立恒基集团董事长，新疆丝绸之路盛典文化投资有限公司董事长、吐鲁番欢乐盛典文化投资有限公司总经理，新疆机电商会秘书长（书记），新疆维吾尔自治区节能减排研究会副秘书长，敦煌浙江商会常务副会长，新疆温州商会副会长。

出品人：王敏刚

广东东莞人，为“造船大王”王华生之子。香港著名爱国人士、著名实业家、社会活动家、工商界名人，美国加州大学机械工程系学士，第八、九、十、十一届全国人民代表大会代表，现为刚毅（集团）有限公司主席、文化产业开发有限公司董事长、丝路酒店有限公司董事长、丝路旅游管理有限公司董事长、西北拓展有限公司董事长，以及八家上市公司香港小轮（集团）有限公司、香港中旅（集团）有限公司、旭日企业有限公司、新鸿基有限公司、建业实业有限公司、信和酒店（集团）有限公司、远东发展有限公司及新时代集团控股有限公司董事。

制作人：林忠益

影视剧投资人、制作人，投资制作《冰山上的来客》电视剧版，《紧急链接》、《美人草》等多部影视剧。其中《冰山上的来客》荣获国家“五个一”工程奖

总导演：谢长慧

青年导演，毕业于北京舞蹈学院编导系，艺术硕士学位。2013—2015年连续三年担任中央电视台春节联欢晚会导演。第二届全国少数民族文艺汇演金奖。中国广播电视协会“第二届全国2011春节电视文艺晚会”最佳节目创作奖。主要作品有当代舞剧《念想》总导演、编剧多媒体音舞诗画《吐鲁番盛典》《喀纳斯盛典》总导演。大型奇幻秀演《丝路神话》舞蹈总监。大型舞剧《遵义传奇》舞蹈总监。

音乐：雷蕾

中国电影作曲家，全国政协常委、教科文卫体委员会委员，民盟中央常委，中国社会音乐研究会副会长，中国音乐著作权协会常务理事，中国轻音乐学会常务理事，中国电影音乐学会理事。

音乐：白浩钰

作曲硕士。代表作品《京韵悠悠》获第三届《TMSK刘天华奖中国民乐室内乐作品比赛》优秀作品奖，同时入围2011年香港中乐团《心乐集》作品征稿；2015年获第四届“新绎杯”民族管弦乐（室内乐）经典作品奖；2014年作品《破晓》获第三届“新绎杯”青年作曲家民族管弦乐作品比赛银奖；2011年、2014年与著名作曲家雷蕾合作，为国家大剧院原创歌剧《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》主要部分配乐。

舞美总设计：曹德良

2008北京残奥会舞美总设计师。

编剧：王鹭毅

作家、编剧，《情问》、《第五个空弹壳》等影视作品十余部，《吐鲁番盛典》、《喀纳斯盛典》文学策划、编剧。

编剧：王亚娜

中央戏剧学院戏剧艺术研究所副教授，中国戏剧家协会会员、中国音乐剧协会会员，代表作品话剧《长梦》、《1857白房间》、《开心农场》、音乐剧《螺丝小姐》、儿童剧《雪国传奇》、儿童剧《大吉成长记》，电视剧《蝶舞天涯》、广播剧《八月的青苹果》、电影《月夜》等影视剧十余部，2013年入选北京高等学校“青年英才计划”。2016年获得国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目。

艺术总监：滕捷

1990年毕业于西安美术学院油画系研究生班，获艺术硕士学位。西部影视集团国家一级美术师，担任美术设计的电影作品：《五魁》、《桃花满天红》、《埋伏》、《天地英雄》、《求求你表扬我》。

服装设计：崔晓东

中国舞美协会会员，北京舞蹈学院艺术硕士，曾参与2010年世博会中国馆安徽馆区人物造型设计，并在舞剧《东厢记》《红高粱》等国内知名舞剧中担任演员服装主设，并荣获“五个一精品工程奖”、“2013年度服装设计奖”等殊荣。

多媒体舞美设计制作：数虎图像

专业视觉工程服务商，在多媒体舞美领域为各类演出提供以视觉创意为核心，策划、设计、制作、实施等为一体的整案制作。代表作品有“千古情”系列（《宋城千古情》、《三亚千古情》、《丽江千古情》、《九寨千古情》等）多媒体舞美制作，大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》舞美影像，2012、2013、2015、2016年央视春晚舞美视频服务商，大型多媒体山水实景演出《寻梦龙虎山》多媒体创制，东方卫视明星跨界时尚真人秀《女神新装》多媒体舞美视觉设计制作等。

“敦”者，大也。“煌”者，盛也。“敦煌”者，地广繁盛之地也。

是天地？是大漠、绿洲和戈壁？是时空，时空成就了敦煌梦幻般不朽的文明。

这里是蓝色星球上最广袤的陆地。一条婀娜的绸带，牵欧亚携文明，让生命在混沌中尽情地委婉、尽情地倔强，尽情地乘着风訡唱心中的歌······

敦煌，漫漫丝绸之路最耀眼的明珠，她的璀璨炫耀着文明的光辉，她的浩瀚宣示着胸怀的博大。时间在那里停滞，沉积着属于生命的绚烂文化，空间在那里凝固，浓缩着属于生命的地域风情。

《敦煌盛典》运用现代科技手段，独到的审美观念，依托自身的品牌优势，以独创的实景歌舞音画形式，借助文学全新诠释敦煌的地域文化现象：消逝在鸣沙朔朔风声中的驼铃；屹立在大漠深处猎猎的旌旗；越过葱岭的清音和谐着“胡腾”的节奏；生命在天地间相遇相知相爱相思；记忆把远去的尘世隽刻成永恒······

莫高窟，喧嚣在艺术殿堂中静了下来，盛典娓娓倾述着蓬勃生命的绽放。古老的丝绸之路，繁盛的敦煌都会，涅槃的斑斓色彩，文明带你解读星空浩瀚，带你解读生命瑰丽，带你解读沧桑辉煌。

序幕 尘封引

年迈的文物修护员在破旧的桌前，在微弱的煤油灯下修复着莫高窟壁画的残片，竟发现了428号洞窟中壁画里藏着供养人那尘封已久的过往。盛世沉浮，黄沙飞扬，又回到了千年前······

　

第一幕《禅定·鸣沙山》

沙山绵延，苍茫沉淀万物；驼铃悠远，绵绵汇融财富；清音升华，文明守护通途；五百强盗，立地成佛。鸣沙山下的每一粒沙，都是历史的承载，黄沙散开，将军墨丁与和亲公主的故事，正娓娓道来。

第二幕《远走·敦煌城》

凯旋的号角，敞开了丝路重镇的胸怀；巡城的灯火，点燃了古城的阑珊；酒肆的喧嚣，沸腾着都会的繁华。热闹的古敦煌城中，商旅交融、酒肆喧嚣、花钿绽放。

第三幕《印记·莫高窟》

无垠大漠漫漫丝路，寂寞、恐惧无时不在撞击着心灵的纯净；生命向峻崖倾诉，将心中的梦绘斑斓。文物修复员看着已修好的篇幅，满眼泪光，故事已然逝去，脚下的沙粒却厚重而真挚，洞窟中岁月脱落的壁尘，神秘着心中的向往······

第四幕《婵娟·月牙泉》

一面是灼热，一面是清凉；一面是火焰，一面是温柔；一面是粗犷，一面是柔弱。鸣沙山原来是那样多情重义，白日里，它以血脉奔突的胸肌、雄性伟岸的臂膀为月牙泉遮挡了来自塔克拉玛干大沙漠狂暴的风沙，抵挡了来自天上的烈日；入夜，它则以不绝如缕的风中“丝竹管弦”之音，柔情蜜意的痴心，地老天荒陪伴月牙泉，呵护月牙泉……沙鸣泉月两相依！

《尾声·梦敦煌》

月光洒满大漠，篝火映耀古城阑珊，华戎共舞梦幻敦煌。

全球首台沙漠实景演出

传统的舞台演出是人的作品，唯有山水实景演出才是人与上帝共同的杰作，美国《纽约时报》就曾评价过山水实景演出为“中国式的山水狂想”。西北山水广袤辽阔，沙漠是西北自然身躯最主要的组成部分，《敦煌盛典》借助敦煌举世闻名的鸣沙山和月牙泉，不着痕迹地包装还原敦煌的一山一水，在回归自然，返璞归真的道路上酝酿出浓浓的敦煌味道。

《敦煌盛典》背依鸣沙山地貌景观及周围的山脉走势，哪里奇峰显壑瑰丽、空中的雾岚飞烟。放眼望去，远处的鸣沙山和近处的沙丘环抱着剧场，蓝色的月泉碧波荡漾，都成为实景演出剧场的构成元素，大自然的鬼斧神工极致升华，真山真水，实景演绎一段不朽的丝路传奇，成就一个蔚为壮观的沙漠实景剧场。

360度旋转可前后观众席

《敦煌盛典》设立了360度旋转且前后移动的观众席，与传统敦煌舞台剧相比，打破了常态化的观演和视角关系，通过观众席与舞台表演的不断旋转更替，加强观众的观赏体验感受。

绚丽的灯光特效

演出现场，安装了目前国内最大规模的环境艺术灯光工程。3000个特效灯光设备布满了整个山体，借助现代高科技声、光、电、效系统的渲染，打造一个奇幻多姿、唯美奢华、空前壮观的艺术舞台，形成巨大视觉冲击，达到震撼性的舞美效果。

高水准的舞台科技

大型沙漠实景演出《敦煌盛典》配合洞窟包裹式全景投影舞台、超震撼楼体灯光秀、激光秀、多介质水面造影、综合机械演出、3D墙体结构投影、水幕影像等与舞蹈的编创设计融合，因此，观众可以感受到演出的气势恢宏磅礴，场面的奇幻绚丽，还有情节的扣人心弦。

强大的演出阵容

大型沙漠实景演出《敦煌盛典》投资1.8亿元，在33000多平方米的实景剧场里，安装了世界上体量最大的舞台机械设备、升降转台、上百个超大型灯光景片和配合3000多个灯光特效，制造出美轮美奂的视觉效果。整场演出阵容强大，大型驼队、两百多名来自全国各地的专业演员参与演出。将丝绸之路时期敦煌商业的繁荣带给敦煌市的沸腾期娓娓道来，伴着浑厚的钟鸣、鼓乐，敦煌盛典由此盛大开幕。

流光溢彩的打铁花

铁汁自如穿梭，被击打后的铁花纷飞，可迸出几丈高冲向空中朵朵绽放五彩缤纷，震天动地，打铁花场面恢宏壮观、气势磅礴。打铁花民俗起源于春秋，虽屡有中断，因技艺依附于道教，实施依附于铁匠行业的开炉及民间年节及喜庆日等活动，故传承不绝、绵延于今。“打铁花”的最初目的一是为了展示本行业的气派，取悦于群众，扩大影响，等于做一次广告，二是讨个吉利，利用“花”与“发”的谐音，取“打花打花，越打越发”之意，象征着事业发达兴旺。

《敦煌盛典》将敦煌非物质文化遗产项目“打铁花”表演带入，融入更多的科技手段对“打铁花”的表演形式达到了新的提升，五彩缤纷，震天动地，使其更具有视觉的冲击力，场面恢宏壮观、流光溢彩。每当打铁花一出，现场马上爆发出热烈的欢呼声。

华丽的舞美设计

大型沙漠实景演出《敦煌盛典》，以求真务本的态度力求高度还原唐朝歌舞艺术魅力。把清新婉约的《花钿舞》、铿锵璇踏的《柘枝舞》和富有民族特色的《胡旋舞》纳入其中，以跳珠撼玉的乐音、 令人陶醉的舞姿造型复活敦煌的古典气质。

《柘枝舞》原为女子独舞。舞者身着民族服装，足登锦靴，伴奏以鼓为主，在鼓声中出场。《柘枝舞》的舞姿变化丰富，既刚健明快，又婀娜俏丽。舞袖时而低垂，时而翘起，快速复杂的踏舞，使佩带的金铃发出清脆的响声。宋唐时，柘枝舞经常在贵族的酒宴中由伎人表演，供宾客欣赏。而《胡旋舞》是唐代最盛行的舞蹈之一，是通过丝绸之路传来的西域旋转性的舞种。《胡旋舞》节拍鲜明奔腾欢快，多旋转蹬踏，故名胡旋。伴奏音乐以打击乐为主，与它快速的节奏、刚劲的风格相适应的。唐玄宗李隆基对于《胡旋舞》十分偏爱，杨玉环和安禄山都是跳胡旋舞的高手。

同时，《敦煌盛典》造服装设计方面更加着心实意，在追求还原古代衣着习惯特点的同时也极尽华美，让演出更加精彩绝伦。

宏伟的古建筑群

《敦煌盛典》演出地址位于敦煌市敦月路敦煌山庄院内，与鸣沙山·月牙泉景区相邻，距市中心3.6公里，交通便利。同时敦煌山庄复古宏大，雄伟辉煌的汉唐古建筑群也为《敦煌盛典》提供了更为绝佳的演出环境。

傍晚，夕阳的映照更显每一幢楼阁古朴雄伟，一串串大红灯笼随风摇曳，古老遒劲的胡杨树桩矗立其中。放眼望去，远处的鸣沙山和浓绿的白杨树林环抱着剧场，高原的天上霞光千里，翻卷而来。擂鼓声响起，大型沙漠实景演出《敦煌盛典》就此上演……

《梦回敦煌》

作词 王鹭毅

作曲 雷蕾 白浩钰

黄沙，浩荡, 星月，残阳，我思念故乡；

汉武，拓荒,疆域通,醉望，大梦敦煌；

艳阳照， 笑靥浅，心乱摇；

花钿浓，轻锁眉飘；

颜如雪， 青丝飞，昨日梦；

前世情，金缘到，乐逍遥；

红尘乱， 初相见，云开雾散；

声如磬，笑若灿幻；

知相遇， 虚似真，笑开颜；

默相许，芳心乱；

天地，敦煌， 我心，我愿；

莫高，望明月；

岩崖，梵音， 飘花， 故乡，大梦敦煌；

天苍茫，西域广，驼铃响，商道忙；

相遇梦断肠；

梵音起， 佛光照， 飞天梦回敦煌！

梦回敦煌！敦煌！敦煌！

《梦回敦煌》是特别邀请国家特级作曲家雷蕾（雷正邦之女）和青年作曲家白浩钰合作，专门为《敦煌盛典》制作的音乐，由《敦煌盛典》编剧作家王鹭毅作词歌手邓容演唱。

据白浩钰所说“《梦回敦煌》是2015年与雷蕾老师联合作曲，带着对历史文化的尊重、对佛教虔诚的信仰，不到两个月完成，如今，《敦煌盛典》历经多年的磨练、成长已成为西北地区颇受赞誉的旅游实景秀，带给观众们难忘的视听震撼！”

《梦回敦煌》曲风大气磅礴、梦幻迷离，给听者传递一种强烈史诗感。领略过敦煌的壮丽缥缈的荒漠戈壁和跨越千年的文化历史的人，听到这首歌时那戈壁黄沙、洞窟壁画的画面定会浮上心头。

穿街巷忙，左右盼慌，摇步轻裳，花钿戏蝶，心花放；

胸如雪晃，香腮粉霜，耳坠金环，轻吟低唱，觅情郎；

一缕香谁懂欣赏，藕粉黛峨眉黄，巧梳妆；

聚香客南来北往又往携珠背囊：鸣雁翔天上，驼铃飘余梁：

穿街巷忙，左右盼慌，摇步轻裳，花钿戏蝶，心花放；

胸如雪晃，香腮粉霜，耳坠金环，轻吟低唱，觅情郎；

一缕香谁懂欣赏，藕粉黛峨眉黄，巧梳妆；

鸣雁翔天上，回望故乡；驼铃飘余梁，南来北往；千年回响。

受疫情影响，2021年10月18日暂停演出的大型沙漠实景演出《敦煌盛典》于2022年7月15日按下“重启键”，正式恢复演出。

2023年4月16日晚，大型沙漠实景演出《敦煌盛典》按下“重启键”，开启今年首场演出。

2024年，包含《敦煌盛典》在内的敦煌四大经典演艺剧目演出首次突破2000场次，接待游客113.7万人次。