新花怒放，即“2015新花怒放系列演唱会”。是由北京风华秋实文化传媒有限公司出品的演唱会品牌。

2014年5月23日，由北京风华秋实文化传媒有限公司主办的“新花怒放全国巡演”在北京工人体育馆举行，首日票房破50万。

“目前市场上的演唱会，都是集中于成名已久的知名歌手和乐队的。”“新花怒放”主办方风华秋实 CEO 李辉介绍，“这些成名已久的歌手和乐队虽然能够提供成熟稳定的作品和现场表演，保证媒体关注度和号召力，但同时一批在地下和线上默默耕耘专心音乐的年轻音乐人和乐队，无论是作品还是现场演出的质量，也都已经非常优秀，并不逊于普遍概念中的大牌艺人。通过多年在 Live house 和音乐节的表演历练，也已经积累了非常多的歌迷群体。并且由于身处信息爆炸的年代，他们的技术与审美标准能够时刻与世界保持同步，他们代表了今后音乐行业发展的方向，新花怒放全国巡演就是专门针对他们开发出的一个全新演出品牌。”

能够在工体举办演唱会是很多艺人的梦想，这里对艺人的现场掌控能力和作品质量都是很大的挑战，并且成本极高。由于对这批音乐人具备极大的信心，风华秋实决心给年轻音乐人们打造一场真正意义的演唱会，在场馆和舞美制作上可谓大手笔，CEO 李辉甚至豪言“预算无上限”，不仅斥巨资在工体举办，此次“新花怒放”演唱会也将与最顶级的灯光、音响团队合作，让这批年轻音乐人走出 Live house，像他们曾经的偶像一样，在最顶级的现场用最精彩的表演来征服观众。对于他们来说工体不再只是偶像们的舞台，不再是可望不可及的梦，而即将在5月23日成为被征服的目标。

“新花怒放”也是曾凭借汪峰“存在”超级巡演、怒放摇滚英雄演唱会和“树与花”系列音乐现场在国内演出市场独树一帜的风华秋实文化传媒有限公司在2014年全力打造的全新演出品牌，依靠丰富的摇滚乐演唱会制作经验，风华秋实将会为年轻音乐人提供远超音乐节和Live house演出的全新体验。

2015年9月12日——2016年1月9日，2015新花怒放演唱会以一种崭新的方式出现：1+1艺人形式，一共5场。让大家看个过瘾。

第一场：9月12日，曾轶可+邵夷贝

第二场：10月10日，爽子与瓷乐队+反光镜乐队

第三场：10月24日，赵照+程璧

第四场：11月14日，梁晓雪+牛奶咖啡

第五场：1月9日，陈楚生+钟立风+杨嘉松

邵夷贝与曾轶可首度同台献歌

此次“羊毛计划”演唱会采用创新的“1+1”演出形式，两位“童声唱法界天后”共享一个舞台，彼此之间丝毫没有陌生感，产生了独特的、属于创作型女孩儿的化学反应。两位以清新文艺的曲风著称的曾轶可和邵夷贝均在演唱会上演唱了各自的经典曲目。邵夷贝以《大龄文艺女青年之歌》带动了场内气氛，曾轶可则凭借最为人熟知的《狮子座》将气氛推向高潮。

当邵夷贝唱出《大龄文艺女青年之歌》的那一刻，全场观众都露出了甜美的笑容，似乎在听邵夷贝分享一个大龄文艺女青年的青春故事，可爱之余也在感悟青春，享受青春。当曾轶可的压轴曲目《狮子座》的前奏响起的时候，把观众直接带进了她自己的一个“小女生世界”，她的可爱孩子气影响着在场观众，在听歌的同时好像在陪伴她慢慢长大，最后成为一个坚强女人。

除了演唱自己的经典作品，邵夷贝还在现场翻唱了《歌声与微笑》。这首歌贯穿着2015新花怒放系列演唱会的始终，邵夷贝用自己文艺的唱腔翻唱这首歌，在欢快的旋律中结束了自己在新花怒放中的演出，传达处音乐与快乐之间的默契精神。

邵夷贝倾情献唱，曾轶可热情回馈歌迷

两位歌手各具风格，点亮了新花怒放的舞台。邵夷贝以轻松的态度阐述对与社会之间关系的理性思考，台风淡定自若，时而通过带有思辨性却轻松的调侃，让台下观众发出心领神会的笑声。在邵夷贝的部分结束的时候，她动情地表示：“我不是很喜欢配合一些环节，但是我愿意为新花怒放演唱主题曲，是因为在这次合作中看见了主办方那么多人的敬业和努力。音乐不算是一个付出与收获成正比的行业，感谢还有人在用心做这么好的演出。”而曾轶可则展现出了气氛调动小能手的特质，通过与粉丝间长久以来建立的默契，使台上台下没有距离，变成了能够欢乐互动的平台，让现场的观众让台下观众心花怒放，情不自禁投入到音乐中来，甚至起身欢呼与台上的曾轶可呼应。

反光镜与爽子现场火爆 全场观众集体high唱

作为反光镜乐队最脍炙人口的歌曲，《you are my sunshine》的前奏一响起，现场气氛瞬间活跃，一开场即引发全场大合唱。即使是与小型livehouse和音乐节现场不同的场馆，也丝毫不影响摇滚乐的魅力。《只有音乐才是我的解药》、《晚安北京》、《长大》，现场囊括了所有反光镜的代表作，朗朗上口的歌曲早已唱high了所有观众的内心，所有观众都在喊着反光镜的名字，渐渐地台下几乎变成了大合唱。演出中，鼓手叶景滢一段长达一分钟的solo作为《嘿，姑娘》的开场，吸引了全场的注意。

代表着国内说唱中坚力量的歌手爽子作为“爽子与瓷”乐队主唱，被许多北京人所熟知。京味儿十足，是他音乐中的一大亮点。爽子与瓷乐队一上台就以极重的旋律调动起全场气氛，与台下及观看直播的观众们热情互动。爽子一身雅痞感十足的西装，演唱了《挂念》、《自由的飞》等经典作品。爽子用风趣而具有冲劲的嘻哈音乐配以京味调侃的歌词，讲述着在这座城市大成长过程中身边发生的故事与心情。爽子讨喜的性格带动着整个场馆的气氛，不时与观众们开开玩笑。当台下有一位年轻女孩连喊五声“爽子”时，爽子调侃道：“怎么停了？”赢得观众们哈哈大笑。

“爽反”同台 打造朋克与嘻哈风格融合的《歌声与微笑》

爽子演唱完最后一首歌曲《这是我》之后，反光镜乐队再次回到舞台。中国最知名的朋克乐队与爽子首次同台何种，融合了朋克和嘻哈的曲风，共同演唱了一首大家耳熟能详的著名青少年歌曲《歌声与微笑》。这次同台不仅是反光镜与爽子的首次同台，也是《歌声与微笑》首次被改编成摇滚版本，更带着一种直指人心的力量。这也是“新花怒放”本次音乐季强调的“1+1”音乐化学组合的意义所在。

程璧先以清新明亮的《给少年的歌》开场，更是演绎了由诗人李元胜的原作《我想和你虚度时光》为词、自己谱曲的同名人气作品，让全场都沉浸在时光静止、岁月安好的文艺氛围中。程璧讲到自己的创作概念，提到一直以来的语境都是宏大的，但是生活的，「和家人相处的时间、扪心自问的时间、独自度过的时间」里能够感受到的细节也非常珍贵。程璧通过娓娓道来的解释与现场观众讲述作品中蕴涵的情绪和意义，与观众互动，博得全场赞誉的掌声。

赵照乐队配置极为丰富完善，琵琶等民乐感觉的元素加入其中，令现场氛围笼罩在极具中国特色的音乐质感之中。赵照本人更是在表演《在山上》时，进行了笛子演奏，展现处北方男子磅礴又极具原生感的胸怀和气质。更是以2015年的新歌《声律启蒙》，为演出带来音乐的深度。几首安静的歌曲之后，赵照与台下观众互动，中国风渐弱，开始「躁起来」，一首《扑火》将现场带入另一种感觉。而曾登上春晚、一炮而红的《当你老了》，更是以压轴曲目出场。前奏一响起，即博得全场欢呼，观众们更是感染其中，齐声合唱，为演出掀起感动人心的高潮。

两位歌手用浓郁的文艺气质，为现场带来美好的诗意，更让人觉得，人生不止眼前，更有诗歌与音乐。除了演唱他们各自的作品，赵照与程璧还在现场翻唱了《歌声与微笑》。这首贯穿了2015新花怒放系列演唱会始终的童年经典，更是直指新花怒放的核心意义，即让观众在歌声中，感受音乐的快乐。

新民谣达人梁晓雪首先以《PostPatient》（邮差病人）《I am your doggy》（宠物）和《Summer Time》（夏日）三首英文歌曲温暖开场，手中的吉他弹拨出干净流畅的旋律，一开口便已经把现场点缀出浓浓暖意，现场乐迷无一不沉醉其中。雪总更是用极亲切的调侃与粉丝互动，临时清唱了《I will be here》让观众配合着一起唱，使台上台下完全没有了距离感。

随后梁晓雪为现场歌迷带来了《城市》和《如果是真的就可以》两首中文歌曲，用音乐烘托出温暖地回忆氛围，浅吟低唱讲述着梦想和足迹，《Floral Times》（花样年华）和《while you are asleep》（当你沉睡）道尽了相爱的不易和对爱情无悔的坚持，最后一曲节奏轻快的《Jimi and Lucy》（吉米和露西）得到全场大合唱。

紧接着登场的牛奶@咖啡组合将第一张专辑中的代表作《只有我们知道的地方》和《燃烧吧，小宇宙》一气呵成将全场推向高潮，主唱KIKI空灵的声线如精灵般带动全场观众欢呼跳跃，冠军单曲《越长大越孤单》、《明天，你好》更是引发全场第二场大合唱，想起那个曾经迷茫困惑失去勇气的自己，唱到动情处不少观众落下热泪，而牛奶咖啡的魔力就在于可以一瞬间用轻摇滚风歌曲《我不是Rock N'Roll》轻松将现场气氛扭转。

“雪式”民谣邂逅牛奶咖啡引爆最强小宇宙

牛奶咖啡完成个人表演部分后，在现场观众的掌声中，梁晓雪再登舞台，携手牛奶咖啡重新演绎了贯穿“新花怒放”系列演唱会始终的《歌声与微笑》，“雪式”民谣邂逅牛奶咖啡，重新编曲后两组歌手演绎出别样精彩，现场欢呼声此起彼伏，安可声不断。这首耳熟能详的儿歌在梁晓雪和牛奶咖啡的改编下，歌颂青春梦想的同时也注入了满满的暖心元素，温暖着每一颗需要温暖的心灵。在现场歌迷的万般不舍中，新花怒放第四场完美落幕，“冬日俱乐部”梁晓雪和牛奶咖啡的首度合作也给听众留下深刻印象。“1+1”产生的无限大效应，也是“新花怒放”系列演唱会想要呈现给大众的音乐理念。

钟立风先完美地演绎了他曾为老狼创作的歌曲《弄错的车站》，后又陆续演唱《再见了最爱的人》、《今天是你的生日，妈妈》等多首经典老歌。众所周知，钟立风的好友李健曾在第三季《我是歌手》的舞台上唱过《今天是你的生日，妈妈》这首歌。作为原唱，当晚钟立风与其说在唱不如说是钟立风的“自述”，用自己沧桑的歌喉演绎有别于李健的娓娓道来，让现场歌迷感受到原唱的魅力。田震御用音乐制作人、国内新民谣先驱杨嘉松对控制旋律的走势非常有天分，其细腻的演绎风格深受业内人士的认可及乐迷的喜爱。当晚杨嘉松不仅带来《秋天2002》、《我希望我的希望不再只是希望》等多首经典老歌。杨嘉松还演唱了为田震创作的经典歌曲《靠近我》，引发了极为动人的全场大合唱，让人感受到时代金曲的力量。

不仅如此，杨嘉松还首唱了以近几年的亲身感悟而创作的新作《深圳湾》，在2016的开年和歌迷一起分享他升级为奶爸之后的心得。杨嘉松演唱新歌《深圳湾》之前，在现场用手机播放了一段他的孩子的音频，在清脆稚嫩的童音喊着“爸爸”的感动中，现场观众更感到《深圳湾》带来的辛酸与情怀。习惯用感悟去演绎音乐的杨嘉松，用《深圳湾》唱出现今多数家庭因为过着“双城生活”，不得不时常与妻儿分隔两地的无奈与辛酸，引得现场观众频频落泪。

音乐才子陈楚生压轴出场，一首《阿福》立刻点燃全场，引得歌迷尖叫连连，接着连唱了《黄金时代》、《鱼乐圈》、《原来我一直不孤单》三首歌，期间与歌迷互动更是暖心。此后陈楚生还演唱了成名曲《有没有人告诉你》。如今已经升级为人父的陈楚生，在唱起这首经典歌曲时，延续一贯的质朴和简单，用他独有的深情忧郁，真挚地讲诉了内心的苦与爱已经为人父的喜悦，一度将当天演唱会推向了高潮，现场开启集体大合唱模式。

演唱会最后，陈楚生联手杨嘉松、钟立风为歌迷献唱一首《歌声与微笑》，台下歌迷再度忍不住开声一起合唱起来，场面十分壮观，且洋溢着温馨和感动。此前四场的2015新华怒放系列演唱会上，都曾出现歌手合唱《歌声与微笑》的一幕，这首歌俨然已经成为2015年新花怒放演唱会的标志性歌曲。实际上，《歌手与微笑》是一首富有时代气息的青少年歌曲，在演唱会上唱响这首歌实是对独立音乐人和民谣音乐美好的期望，以及对“新花怒放”最诚挚的祝福。