明代自
朱元璋崛起草莽,推翻元朝统治,统一全国,至
李自成攻克北京朱由检自缢煤山,历二百七十七年。在这近三个世纪中,朝廷诸皇帝都很喜欢书法。明成祖定都北京以后,即着手文治,诏求四方善书之士,充实宫廷,缮写诏令文书等。明代帝王如仁宗,宣宗也极爱书法,尤其喜摹“兰亭”,神宗自幼工书,不离
王献之的
《鸭头丸帖》,
虞世南临写的《乐毅传》和
米芾的《文赋》。所以,朝野士大夫重视帖学,皆喜欢姿态雅丽的楷书行书,几乎完全继承了
赵孟頫的格调。
明代书法综述
明代像宋代一样也是
帖学大盛的一代。法帖传刻十分活跃。其中著名的有
常姓翻刻《
淳化阁帖》于泉州的《泉州帖》;
董其昌刻的《
戏鸿堂帖》;
文徵明刻的《
停云馆帖》;华东沙刻《
真赏斋帖》;陈眉公刻
苏东坡书为《晚香堂帖》等。其中《真赏斋帖》可谓
明代法帖的代表。《停云馆帖》收有从晋至明历代名家的
墨宝,可谓从帖之大成。
由于士大夫清玩风气和帖学的盛行,影响书法创作,所以,整个明代书体以
行楷居多,未能上溯秦汉北朝,篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹,而楷书皆以纤巧秀丽为美。至永乐、正统年间,
杨士奇、杨荣和
杨溥先后入直
翰林院和
文渊阁,写了大量的制诰
碑版,以姿媚匀整为工,号称“博大昌明之体”,即“台阁体”。士子为干禄也竞相
摹习,横平竖直十分拘谨,缺乏生气,使书法失去了艺术情趣和个人风格。
明代近三百年间,虽然也出现了一些有造诣的大家,但纵观整朝没有重大的突破和创新。所以,近代
丁文隽在《
书法精论》中总结说:“有明一代,
操觚谈艺者,率皆剽窃摹拟,无何创制。”
代表书家
董其昌
董其昌,字玄宰,号思白,又号香光居士,松江
华亭(今上海松江县)人,出生在“
二沈”的家乡,自幼就受到书法艺术的熏陶。他曾自述学书经过说:“初师颜平原《多宝塔》,又改学虞永兴,以为唐书不如晋魏,遂仿《黄庭经》及钟元常《
宣示表》《
力命表》《还示帖》《舍丙帖》,凡三年,自谓
逼古,……比游嘉兴,得尽睹项子京家藏真迹,又见右军《官奴帖》于金陵,方悟从前妄自标评。 ”(《
画禅室随笔》)由此可见,他对于古代
名家墨迹是认真临摹的,在用笔用墨和
结体布局方面,能融会贯通各家之长,《
明史·文苑传》称他:“始以
米芾为宗,后自成一家,名闻外国,尺素
短札,流布人间,争购宝之。”
他的楷书用笔有
颜真卿率真之意,而布局得
杨凝式的闲适
舒朗,神采风韵似
赵孟頫。草书植根于颜真卿《争座位》和《
祭侄稿》,并有
怀素的
圆劲和
米芾的跌宕。书法至
董其昌,可以说是集古法之大成,“
六体”和“八法”在他手下无所不精,同时他又善于鉴赏,品题书画虽片语只字,也被收藏家视为珍宝。
包世臣在《
艺舟双楫》也说:“书家神品董华亭,
楮墨空元透性灵。除却平原俱
避席,同时何必说张邢。”
董其昌代表作
其代表作品有
白居易琵琶行、草书宋词卷、
烟江叠嶂图跋、临怀素自叙帖、
草书诗册等。
白居易琵琶行
董其昌书。他的草书很少,且不甚好。此卷前人曾说是“笔势纵横,神气飘逸,出入张,素之间。”他自己说“白太傅(
白居易)《
琵琶行》,恨不逢张伯高之,余以
醉素笔意仿佛当时
清狂之状,白相似不?”此卷虽系学张、素,实则姿态秀逸,笔力不足,仍是他自己的本色。
草书宋词卷
董其昌作。
草书。该作品极富清远散淡的情致。用笔清疏,流畅,意境深远, 似信手写来,实则笔法严谨,一丝不苟,孕神采于笔墨之中,使行笔具在法度之内,而无雕琢的痕迹。
董其昌作。草书。以淡墨入书,浓淡兼施,加上流畅的行笔,空灵的
行款,那种淡雅幽静的书法,的确将人们带入一个超越尘世的意境中去。
文征明
文征明,原名壁,字征明。四十二岁起
以字行,更字征仲。因先世衡山人,故号
衡山居士,世称“文衡山”,曾官翰林
待诏,
长州(今江苏苏州)人。生于明宪宗
成化六年,卒于明世宗嘉靖三十八年,年九十岁。擅长诗文书画,诗宗
白居易、苏轼七年,文受业于
吴宽,学书于
李应祯,学画于
沈周。在诗文上,与
祝允明、
唐寅、徐真卿并称“
吴中四才子”。在绘画上,师法沈周,典雅秀丽,与沈周、
唐卯、
仇英合称“吴门四家”。在书法上,早年受其父知友吴宽的影响写苏体,后受他岳父李应祯的影响,学宋元的笔法较多。
小楷师法晋唐,力趋健劲。
明
谢在杭《五杂俎·卷七》称赞文征明小楷:“无真正楷书,即钟、王所传《
荐季直表》《
乐毅论》皆带行笔。洎唐《
九成宫》《多宝塔》等碑,始字画谨严,而偏肥偏瘦之病,犹然不免。至本朝文征仲先生始极意结构,疏密匀称,位置适宜。如八面观音,色相具足。于书苑中亦盖代之一人也。”他的大字有
黄庭坚笔意,
苍秀摆宕,骨韵兼擅。与
祝允明、
王宠并重当时。
文征明代表作
其代表作品有草书七绝、
奉天殿早朝诗、大
行书七绝诗轴、行草七言诗轴等。
草书七绝
草书,纸书,高109.6厘米,宽30.6厘米。诗为:“玉泉千尺泻湾漪,天镜分明不掩疵。老去常思泉畔坐,莫教尘土上须眉。”这是
文征明的大草作品,现藏
苏州博物馆。
奉天殿早朝诗
行书。笔法
苍劲有力,
结体张弛有致,整幅作品上下呼应,左右映带,血脉相通,气贯神溢。
行书。结体开展奔放,有
黄庭坚的神韵,清人
梁献说文征明“晚年作大字宗黄,
苍秀摆宕,骨韵兼擅”,此书即可为证。
祝允明
祝允明,字希哲,号枝山,长洲(今江苏
吴县)人,自幼就聪慧过人,五岁时能写一尺见方的大字,九岁会作诗,以后博览群书,诗文有奇气。他的楷书早年精谨,师法
赵孟頫,
褚遂良,并从欧,虞而直追“
二王”,其书《
出师表》谨严浑朴。晚年,临写《黄庭经》不注重点画的形似,而结构疏密,转运遒逸,神韵益足。嘉靖末的书法家王樨登说:“古今临《黄庭经》者,不下十数家,然皆泥于点画形似钩环戈磔之间而已,......枝山公独能于矩绳
约度中而具
豪纵奔逸意气。”
他的草书师法
李邕,
黄庭坚,
米芾,功力深厚,晚年尤重变化,风骨烂熳。得意之作是《太湖诗卷》《
箜篌引》和《赤壁赋》,流利洒脱,
奔放不羁。《
名山藏》说:“允明书出入晋魏,晚益奇纵,为国朝第一。”
祝允明代表作
唐寅落花诗
祝允明作。草书。
纸本,纵21.2厘米,横248.3厘米,每字有一寸见方。此卷潇洒飘逸,神韵洋溢,有不少
章草的笔法。用笔浑厚,含筋骨于笔画之内,是祝允明草书中含蓄一路的代表作,现藏于
上海博物馆。
狂草书。纸本,现藏上海博物馆,内容是宋代
苏轼的两篇散文。据考证,此卷为祝晚年杰作,千古绝唱之文,经生华之笔,构成变化万状的“画图”,堪称“双绝”精品。此卷下笔变化丰富,行笔沉着痛快,信手而作,随意而行。正如
王世贞在《
艺苑卮言》里所说,
祝允明草书“变化出入,不可端倪, 风骨烂漫,天真纵逸”。
结体上也大小相间,修长合度,引领
管带,疏密成趣。纵观全卷,神采似行云流水,飞动自然,形迹如
行立坐卧,意态朴素。
唐寅
唐寅,字伯虎,一字子畏,号
六如居士,桃花庵主等。
吴县(今江苏苏州)人。29时,乡试第一,故有“南京
解元”之称。进京会试时,因牵涉科场舞弊案而被
革黜下狱,经
吴宽保举出狱,妻子改嫁,精神上连受打击。后游历名山大川,专事书画诗文创作,并以此为生。作品中常流露遭受打击后的忧郁之情和消极出世的思想。他以绘画最为擅长,为
吴门画派的代表人物,与
沈周、
文征明、
仇英并称明代四大家,又称“吴门四家”。著有《
六如居士集》。
唐寅书法为画名所掩,主要学
赵孟頫,此幅更见受
李北海影响,俊逸挺秀,
妩媚多姿,行笔圆熟而洒脱,唯
笔力稍弱,钩挑牵丝绵软,结构亦略趋松散。故
王世贞评曰:“伯虎入吴兴堂庑,差薄弱耳。”(《州山人稿》)
唐寅代表作
纸本,高146.5厘米,宽36.2厘米,共四行,释文是:“龙头独对
五千文,鼠迹今眠半榻尘。万点落花都是恨,满杯
明月即忘贫。
香灯不起
维摩病,樱笋消除谷雨春。镜里自看成大笑,一番傀儡下场人。
漫兴一律,晋昌
唐寅书。”
王宠
王宠,字履仁,后字履吉,号雅宜子、雅宜山人。
吴县(今江苏苏州)人。王宠博学多才,工篆刻,善山水,他的诗文在当时声誉很高,而尤以书名噪一时,为明代中叶著名的书法家。
他的楷书初学
虞世南、
智永,行书师法
王献之,到了晚年形成了自己风格,以拙取巧,婉丽遒逸,他是继
文征明之后的著名
书家。所写诗格调亦清隽可喜,山水画与
唐寅齐名,当时称为“三绝”。
王宠代表作
小楷。疏朗空灵,皆不与时人同。极为疏淡恬静圆润虚灵,有晋人遗意。
送友生游茅山诗
草书。疏朗萧散,俯仰多姿,饶有情趣,不失为高格调的佳作。
张瑞图
张瑞图,字长公,号二水,福建晋江人,万历三十五年(1607年)进士,官至大学士,善画山水,草书气魄宏大,笔势雄伟。清代
秦祖永说:“瑞图书法奇逸,
钟王之外,另辟蹊径。”(《
桐阴论画》)《
评书帖》云:“张瑞图得
执笔法,用力劲健,然一意横撑,少含蓄静穆之意,其品不贵。瑞图行书初学孙过庭《书谱》,后学
东坡草书《醉翁亭》,明季书学竞尚柔媚,王(铎)、张二家,力矫积习,独标气骨,虽未入神,自是不朽。”
张瑞图代表作
后赤壁赋
行草。该作能把横直笔画密集在一起,纵横牵掣,大折大翻,给人以极少使用圆转用笔的印象。在
章法上,他依靠点画的疏密来体现字的节奏感,由于翻折的运用,横画得以突出,加上其行距拉开,形成字紧行疏的特殊
行款,黑白对比十分鲜明,与
王宠、
董其昌的清疏典雅风格不同,大有咄咄逼人之势。
宋克
宋克,字仲温,长洲(今江苏
吴县)人,自号南宫生,洪武初年任凤翔府同知,博涉书史,喜欢走马击剑。《
明史·文苑传》称他“杜门染翰,日费十纸,遂以善书名天下。”
杨慎评他的真、行书在明代应数第一。宋克直承
赵孟頫,他所写的《李白行路难诗》笔墨精妙,风度翩翩。楷书有钟、王法度,但是过于流丽圆熟,当时就有人说:“国朝楷、草推‘
三宋’,首称仲温,然未免烂熟之讥,又气
近俗,但体媚悦人目尔。”(《詹氏小辨》)
宋克代表作
唐宋诗卷
今草。是他三十四岁的早期作品,杂有
章草的笔意,
锋芒毕露而精神外耀, 然而也因此遭来“
波险太过,筋距溢出,遂成佻卞”之议。不过从每个书法家都应该追求自己的个性这一角度出发,这些贬词恰恰说明
宋克的草书具有了强烈的时代感,而所非之处也正是宋克学古能化的明证。
草书。是他四十岁时临
皇象的得意之作,但与皇象的《急就章》又“貌合神离”,给人活泼清新热情奔放的感觉,笔画粗细变化强烈,较之
赵孟頫写的《急就章》更为生动精彩,富于感染力。