《明清绘画精选(套装共2册)》内容主要包括：《明清绘画精选：中国美术馆藏品》和《明清绘画精选：故宫博物院藏品》。
中国绘画艺术历史悠久，源远流长，在世界美术领域中独树一帜，自成体系，自成风格，是人类艺术宝库中一朵绚丽的奇葩。中国传统绘画有着鲜明的时代印迹与时代风貌。历代绘画名家的作品都程度不同地反映出他们所处时代的社会精神风貌、民族感情和审美追求，其画作形神兼备、出神人化，或驰骋纵横、酣畅淋漓，或清雅凝重、风韵独运，生动地体现出其不同的个性和气质，表现出其内在的道德情操和价值取向。
由故宫博物院与中国美术馆联合主办的“明清绘画精选”展，在2008年北京奥林匹克大会期间与广大观众见面了。这让我们在现实空间领略着体育竞技的快速与紧张的同时，又可以穿越时空，领受到中华文明的古远与中国艺术的优雅。
展出作品从故宫博物院与中国美术馆数以万计的藏品中精选而出，数量尽管不是很多，却较全面地展现了明清数百年间中国绘画的发展历程：戴进、吴伟为首的“浙派”画家，取法郭（熙）、李（唐）并参马（远）、夏（圭），以苍劲的笔墨和粗犷的画风雄霸明初山水画坛；以林良、吕纪为首的宫廷画家，分别以率意的水墨和精细的工笔显现出花鸟画的不同品味。被称为“吴门四家”的文（徵明）、沈（周）、唐（寅）、仇（英）宗法元人笔墨并注重诗、书、画、印之融合，以秀逸清雅的笔墨在明中期独领风骚。明代晚期的松江、武林、云间等画派，又以不同的绘画主张与风格各自标榜，形成了绘画派别风起云涌的激荡局面。“四王”与“四僧”拉开了
清代绘画的序幕，“正统”与“创新”也作为两种截然不同的创作观念贯穿于整个清代画坛。“四王”为代表的正统派，推崇董（源）巨（然）及元四家，秉承董其昌的文人画理念，强调儒雅平和的“书卷气”；活动于江南地区的“四僧”、“金陵八家”、“新安画派”以及“扬州画派”诸画家，在师法传统的基础上，又注重对景写实，以“我用我法”、“物我合一”的方式，抒发性灵、张扬个性，他们共同构成清代画坛中一股创新的势力。“海上画派”和“岭南画派”的画作中既有对传统文人画的继承、对民间艺术的学习，也有对西洋绘画技巧的吸收，以及对金石学的借鉴等。它们以对于市民审美的追逐及造型、色彩、主题等绘画语言的新表现，开启了近代乃至现代绘画的先河。