《晚年黄宾虹》是中央美术学院的老院长靳尚谊于1996年创作的一幅油画作品。1998年靳尚谊先生无偿捐赠给中央美术学院，由中央美术学院美术馆收藏。

油画民族化是中国现代油画的重要课题，也是靳尚谊油画艺术的重要探索方向，他说“民族的东西是最大的个性,个人的个性是小个性,没有民族的东西在画中体现,就没有个性。”靳尚谊在《晚年黄宾虹》里传达的就是这位绘画大师晚年苍劲与自由的艺术境界。

靳尚谊说:“中国水墨中的黑色从来就不是‘黑’,而是一种色域。在这幅画中,我特别注意墨中的色,用暖紫与黑的交融形成画面的主调。”为此，作品充分体现了黑白层次之间的节奏性。画面以黑色、灰色为主色，通过黄宾虹的脸部、手部和微微露出的藤椅的几块小面积的亮黄色进行点缀，画面的最亮部集中于画面右上部的黄金分割的位置，也就是黄宾虹的白色的胡子，使得观者的视线迅速集中于画面最精彩的部分，整个画面黑而不沉，反而十分的响亮。

画中描绘的是晚年的中国画四大家之一黄宾虹先生身着长袍，坐在藤椅之上，背景以黄宾虹水墨山水作品为衬托。画作多使用小笔触，将中国画当中的皴点与油画创作中的点彩相结合。靳尚谊曾说“我画这件作品也是尝试去做油画民族化的实验，也就是用水墨和油画相结合的实验。在这种实验中去表现中国艺术的民族文化精神。”

关于画作的创作，靳尚谊先生曾回忆，1995年,他偶然看到上海书画社出版的一本黄宾虹画集,一时爱不释手。他发现黄宾虹画得非常好,就考虑如何将水墨画和油画结合起来，所以就以黄宾虹的肖像做实验。这一次的选择虽然有些偶然，但并不是靳尚谊的一时兴起，他说:“为黄宾虹造像的念头在我心中存在许久了,他的艺术造诣之深、水平之高自不待言,越是了解中国水墨画,便越能认识黄宾虹的艺术价值。我虽然画油画,但黄宾虹的作品却总对我有吸引力我经常翻看他的作品集,每次看都觉得在精神上贴近了他。”又说:“黄宾虹的抽象与西方印象派之后的现代艺术有相近之处,他虽然用墨来点染,但是能达到异曲同工的效果,所以他的作品带有一些西方现代艺术的味道。其实中国画中的文人画就带有西方现代艺术的味道,但出现得比西方早几百年。”

靳尚谊，1934年出生河南焦作，1953年毕业于中央美院绘画系，1957年结业于马克西莫夫油画训练班，并留校在版画系教授素描课，1962年调入油画系第一画室任教。1987年至 2001年任中央美术学院院长。

作品《晚年黄宾虹》曾展出于2019年中央美术学院美术馆《大美之艺》。1998年，靳尚谊在任院长期间，号召全院教师向学院的美术馆无偿捐赠作品，并带头捐出了此件《晚年黄宾虹》及其他几件代表作，将优秀的作品留在了学院，以为后学所参考。靳尚谊先生的善举成为一段美术馆收藏史上的美谈。