李迪，1963年生于内蒙古牙克石市，祖籍山东潍坊。1982年考入
中央美术学院油画系一画室。1985年获得中央美术学院油画作品一等奖和“前进中的中国青年美展”银奖，
中国美术馆收藏。1986年毕业于中央美术学院油画系。1990年赴德国留学。1996年毕业于德国布伦瑞克美术学院自由艺术系，获大师生学位。
早期绘画，笔触的特征非常明显，但那是张扬个性和个人情绪的表现主义笔触，他在德国的二十年里的绘画轨迹清晰可见，是德国新表现主义绘画的同路人，这和他早期的审美有关，然而，促使他的绘画风格产生根本性变化的则是从2010年回到中国建立工作室之后。在短短的六年时间里，连续举办多次个展和参加联展，展现出爆发性的能量，受到艺术界多方的注目。李迪的新作品，一个明显的特征就是重复和反复，这是瞑想绘画的语言逻辑，就像僧人反复念着经文一样，专念于一种旋律。这里没有欲望，没有情绪，所有的曲线被分断，反复着同等长度的体块，纵横于空间里。形体重复和反复，笔触也是反复和重复。为什么会从那么情绪化和个人化的表现主义主义语言，过度到无欲、无律的瞑想绘画?那应该是艺术旅途中的修行。李迪由早年在大学时代就形成的表现主义风格，进而过度到现在这种只求单一元素的纯粹绘画，这是纵横与单一，时空与元素的对话。由具象的形过度到抽象的形，是形和笔触博弈的结果。在李迪的绘画中，无论是早期的具象还是现在的抽象，在视觉外观上有着质的飞跃，但是它的内核，也就是作为绘画的力度和释放能量的状态是没有两样的。造型艺术就是先要造型，形是作为识别符号而存在的，那么有没有一种非具象的识别系统?这就是我们所说的抽象，然而识别抽象绘画的符号是什么?主要是构成和笔触。
路，须由探索者自己去寻找，开拓。真正的创作自由，须由画家们艰苦的思考与劳动才能获得。复制舶来品和复制中国古董的意义是一样的。有见识的艺术家决不走“国外引进，国内组装”的简单模仿的道路。他们努力发掘自我，却没有否定生活的源泉，没有否定艺术的基本功，没有否定传统。他们以自己的语言说出自己的感受，不以时髦的新花样哗众取宠，而是以自己真挚的感情和语言与观众交流。《多思的年华》的作者极力摆脱别人的影子。他发挥传统的造型手法优势，但又突破了传统模式，不局限在一定的具体情节之中。他发挥油画色彩语言的魅力，却又不局限在条件色的框子里，把粗狂的线条引进画面。《多思的年华》以严谨的造型，寓意的手法，略带装饰意味的语言而取胜。它表现了青年们对新时代的思考，也表现了作者自己多思的性格。