杨沛，男，1949年出生于北京，1960年考入北京市戏曲学校，1962年转北方昆曲剧院，70年代拜张伯驹先生、萧劳先生学习诗词、书法，并与潘素先生学习国画山水。曾在“中央美术学院国画系进修”；曾在中央美术学院版画系进修两年；在中央美术学院油画系一画室研修两年；并在杨飞云画室研究创作油画四年。

杨飞云 中国艺术研究院中国油画院院长：

杨沛跟我是同龄人，像我们这个年龄段的人，都经历了中国变化最大的一段时期，可以说每个人的阅历都很丰富，而杨沛的则更为复杂，因此我们一见如故。接触久了，我渐渐发现了杨沛与其他艺术家的不同之处：他生长在北京这个有着深厚文化底蕴的文化气息的城市，有幸结识近代的张伯驹和萧劳等文学大家，使他可以从中国传统文化中汲取营养，加上自小学习的京剧与昆曲，这些经历，让他在各方面都不自觉地从一个中国传统文人的角度要求自己，而正是这种要求，渐渐转化成了后来杨沛对油画艺术孜孜不倦执着追求的原动力。

赵友萍 中央美术学院教授：

杨沛先生是一位勤学刻苦，诚实谦逊的人，对艺术的热爱和执着的追求，他努力求学曾在美院学习油画，毕业之后又进入杨飞云先生的画室继续研习，积累了一批室内写生作品，他不辞辛苦地在室外写生积累了这批民居系列和风景作品，他的勤奋让人叹服即使仅有20分钟的时间却被他紧紧抓住，又因此积累了一箱色彩速写小作品，他曾学过京戏这又成为他的一部份积累一批生动的京剧人物画和速写作品又成为他众多作品中独具特色的部分，他还是书法协会的成员……。我相信知识面的广与博是艺术家能够远征的条件之一，正是作者的广博的知识，化作了艺术家的素质，他的作品日臻成熟就是必然的了。

朱春林 画家、中国艺术研究院中国油画院教学部主任：

在我的印象中，画家迷恋京戏、昆曲的票友不在少数，而从戏曲转行到油画的却是凤毛麟角，杨沛老兄就是其中突出的一位。近十年老杨隐身不见，近日突然来到油画院拿出几百幅油画，让人眼前一亮。老杨在油画中又回归梨园，一幅幅生动的舞台亮相让人耳目一新，与十年前不可同日而语，看来十年磨一剑终有收获。老杨反复琢磨尝试，将具象的舞台造型融入平面抽象的背景当中，这形式与戏曲意韵很帖切，他从中找到了恰当的关联与平衡。其实不同的艺术在最高境界上往往是相通的，老杨坦言，若要将戏曲与油画融汇贯通还有很长的路要走。

丛兆桓 第一批国家级非物质文化遗产项目昆曲代表性传承人，国家一级演员，一级导演：

他以浓浓郁郁的杨沛特色的诗、词、书、画，谱写世界，谱写人生，谱写历史，谱写未来，谱写当代林林总总人群的形形色色心灵。从而体现、丰富、推进、最后完成他的心路历程。