松美术馆（Song Art Museum），地处
北京市顺义区温榆河畔，由著名设计师周光明先生担纲设计，2017年正式面向公众开放。
美术馆占地面积约69亩，分为东西两区，西区主场馆分为12个展厅，总面积约2200平方米，东区一、二号馆各500平方米。松美术馆同时具备艺术衍生品空间、公共教育阳光房、活动接待厅、休闲咖啡厅等配套设施。一百九十九棵松树在庭院里各放姿态，与净白的维多利亚式主馆建筑相携成画，构成了简约包容的艺术园景。
松美术馆致力于学术立馆，聚焦“研究”“传播”与“教育”，时刻关注中国当代艺术发展的新视角与前瞻性，力图建立中国民营美术馆现当代艺术的展示序列。美术馆拥有涉猎20世纪以来，中国当代艺术的丰富藏品，并通过深层次的研究，形成具有垂直性思考的展陈，增强美术馆的学术性和专业性建设。
作为一个有社会责任感的艺术空间，松美术馆在持续关注中国当代艺术史的同时，聚力青年艺术家扶植推广计划，意图打造多元化、创造力、实验性和成长型的青年艺术平台；并以推动公共美育为己任，开放空间，持续稳定输出艺术教育活动和实验项目，公共文化服务角色不断加强彰显；依托松美术馆独有的气质和社交属性，通过与品牌的合作增益新知，为元素跨界、场景实践创造独具魅力的文化价值，建构鲜活的新时代艺术形态。
2022年4月9日，松美术馆开馆首展“节奏与迭奏”正式面向公众展出，此次展览的展品整体呈现以绘画为主，兼具雕塑、影像、装置等艺术形式。其中有不少作品难得一见，如艺术家袁运生80岁时创作的巨大尺幅作品《风平浪静》，他也曾创作首都机场壁画《泼水节，生命的赞歌》；艺术家曹斐的作品《派生》系首次在国内展出；张培力于1984年创作的《水上运动》，是艺术家早期绘画中罕见的大尺幅画作；陈丹青于1983年初完成的作品《康巴汉子》等也亮相展厅。
2022年8月20日，一场集中了15位，出生于1990年代的艺术家的“断裂的一代：90后艺术家群展”，在松美术馆开幕。本次展览聚焦新世纪的电子色、网络化、时尚消费、科幻散文和全球身份环境对这一代人的影响，首次集中地展出费亦宁、郭宇恒、侯子超、刘昕、马海伦、蒲英玮、史莱姆引擎、孙一钿、王梓全、袁可如、张季、张移北、张月薇、张子飘等90后一代最为代表的艺术家的作品。