一部由初培林、潘世彬导演，李苗苗，杨春学等主演的传统舞剧。本剧曾参加1992年全国舞剧观摩演出并获优秀剧目演出奖、优秀作曲奖，演员李苗苗、姚永泉、韩杰获优秀表演奖。

序幕“她”的理想·极地改革的大潮在神州大地涌动，神秘的南极正呼唤着华夏儿女。“她”怀着对先辈的缅怀、对历史的反思、对未来的憧憬，告别亲人，肩负祖国和民族的重托，随中国南极科学考察队，踏上远征的航程……

第一场超时空对话·爷爷太平洋上。我人民海军护卫着科学考察船在远航。“她”思绪万千：甲午风云，“她”爷爷誓雪国耻，力谏重振海军，却惨遭杀害。血！魂！唤醒了中华。凝固的历史终将被觉悟所催动。

第二场超时空对话·爸爸苍茫的黄土地上，滚动着漫天惊雷，步着胜利的锣鼓，赤裸的脊梁托起的东方巨龙正在升腾。激情不全都是辉煌，一旦堕入荒唐便产生巨大的阵痛。那骤起的“红海洋”狂潮，令“她”爸爸离开自己酷爱的科研事业，在黄土地深处无法重圆他那蓝色梦想而英年早逝，但赤诚的海之魂却永不泯灭。

尾声中国人·南极沐浴着绚丽的极光，炎黄子孙豪迈地登上了南极。晶莹的白雪辉映着“她”祖孙三代人的蓝色梦想，和着那不死的民族魂魄，与命运的悲喜，绘成一幅宏伟的画卷。

李苗苗、杨春学（饰“她”A、B，人民海军高级海洋科学家），韩杰、孙朝晖（饰“她”爷爷A、B，满清海军大臣），姚永泉、宋岩（饰“她”爸爸A、B，人民海军高级海洋科学家）。乐队：辽宁金客交响乐团。指挥：郑冰。

交响式舞剧《极地回声》观后絮语乃功

舞剧《极地回声》取材于中国科学考察队远征南极的壮举，是以女科学家“她”在赴南极途中的心里活动为主要线索，按交响化结构布局。舞剧《极地回声》大量运用客观实际和主观意识相互交错、时空顺序颠倒的表现手法；舞台空间经常出现多层次、多画面，众多人物形象同时或分组地出现。如在序幕中，正当改革开放的大潮中，肩负远征南极重任的女科学家出现了，她满怀壮志豪情，浮想联翩。此时舞台上又出现了另一组画面：封闭数千年的国门打开伊始，面对五光十色的外部世界，惊叹者、失望者、徘徊者、消沉者、顽固者纷纷亮相，与“她”等众多的奋进者形成鲜明的反差。再如第一场与第二场中，随着女主人公“她”的思绪，把时空顺序推向了已逝去的历史：反动腐朽的清朝统治者主宰的年代；人民解放欢庆胜利的年代；极左思潮泛滥成灾的年代……第一场在舞美灯光综合效应下，舞台空间形成了多层次、多画面的表演区域；右后侧出现了骄横的独裁者——慈禧太后；左后侧出现了夜郎自大、无所用心的封建士大夫的群像；前台一组画面是统治者耗费巨资，强令百姓修筑园林、建造石舫。由于舞剧《极地回声》运用了交响化的结构形式，创作的主题意识获得了较大的自由。舞剧《极地回声》采取多种艺术手段着力于人物的心理刻画。如第一场“超时空对话”：“她”与爷爷的双人舞，就是女主人公由家仇、国恨引发的悲愤和忧郁的心态外化。在尾声中匠心独运地安排了一段“她”与爷爷、父亲共舞的三人舞，借以反映当南极上空飘扬中国五星红旗的时候，“她”要欣喜地告慰精魂的心态外化。又如第一场的群舞，运用反差、对比的手法：一边映现美国“阿波罗”号宇宙飞船登上月球的画面，而另一边则是红卫兵握拳顿足地斗“她”父亲的群舞场面，由此折射出“她”对祖国经济、科技落后的痛苦心态，并揭示了“她”自尊自强的性格。《极地回声》的编导用自己的想象力赋予人物以丰满的内心世界，同时巧妙地把这种心理外化为用生活语言较难表达的舞蹈形象，以此来塑造人物。（摘自《舞蹈》1992年第6期）