林发述（1929年—2018年3月14日），自幼在福州寿山石雕之乡后屿村长大，16岁跟随寿山石雕东门派大师林友竹学艺，学习石雕艺术。他既虚心好学，又善博采众家之长，师而不泥，入古而能出新。在寿山石雕老一辈艺人中其艺术作品颇具分量和影响。表现古典人物是他最擅长之处，从事寿山石雕已近60年。他的作品古朴凝重诙谐自然拙中寓巧，眉目传神，静中有动，寓意深邃，神态逼真神韵毕现。他多才多艺，擅长国画且通音律，将写意绘画的手法运用于雕刻创作中，使作品具有诗情画意。中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师、福建省工艺美术大师、高级工艺美术师、中国工艺美术学会高级会员、海峡寿山石文化研究院研究员、福建省寿山石文化艺术研究院艺术顾问、2010年获中国工艺美术终身成就奖。

林发述（1929~），福州鼓山镇后屿村人。中国玉石雕刻大师、福建省工艺美术大师、高级工艺美术师、中国工艺美术学会高级会员、中国老教授学会会员、省寿山石文化艺术研究会高级会员、福州市寿山石研究会会员。他自幼喜爱绘画、雕刻、音乐诸艺，勤奋好学。16岁师从林友竹，从事寿山石雕业60年整，富有独创精神，技艺炉火纯青。作品古朴凝重、诙谐自然、新意迭出、情趣逼真、神韵毕现、讲求对比、手法洗练。国画得陈子奋等名师指导，能自然地将写意画手法运用于石雕创作中，形成独特的艺术风格——富有画意而趣味无穷。1997年8月，中国邮票《寿山石雕》中有1964年的作品《三仙醉酒》，改名为《醉入童真》。1998年，林发述传略被收录在《世界华人文学艺术界名人录》中。五、六十年代，有6件作品分别陈列于北京人民大会堂总理接待室、福建厅、台湾厅、全国政协礼堂会客厅、轻工部和中国军事博物馆；70年代，就有作品选送日本、新西兰、澳大利亚等国展出。改革开放后，更是誉满东南亚、香港、台湾等地。《福建电视台》、《东南电视台》等都有播放采访专集和不少精品。60年代，曾二度受聘于厦门“福建省工艺美术学校”任教。

2018年3月14日，林发述先生逝世。

在长达七十余年的艺术生涯中，他佳作累累，誉满艺坛。他曾参与著名的《长征组雕》、《闽西组雕》创作，多件作品被中国工艺美术馆、中国军事博物馆、福建省博物馆、中国寿山石馆和福建省工艺美术珍品馆收藏。其中《三仙醉酒》，1997年被中国邮政选作邮票发行，取名为“醉入童真”，影响十分广泛。

作品古朴凝重、诙谐自然、新意迭出、情趣逼真、神韵毕现、讲求对比、手法洗练。国画得陈子奋等名师指导，自然地将写意画手法运用于石雕创作中，形成独特的艺术风格，膏有画意而趣味无穷。

从事寿山石雕50多年，林发述的技艺日臻精湛，炉火纯青。后学者学习与仿效其构图、线条、造型者众。凡取法于他的作品，人们称其为“述派”。

“含苞”雕刻，又称“苞雕”或“包雕”，是寿山石雕的一种独特表现手法，也是寿山石中有“银包金”或“金包银”的旗降、善伯、荔枝等石种最理想的雕刻技法之一。谈到这种受人喜爱的雕技法，不能不提到中国玉石雕刻大师林发述，富有创新精神的他在1967年独创了人物“苞雕”技法，1972年、1986年和1987年又先后开创了海底世界、民国仕女、人鸟合一等新题材，如今，这些新题材在不断创新的寿山石雕艺术中已占据了相当大的分量，后学者学习与仿效其构图、线条、造型者众。

林发述早年就喜欢阅读历史故事书，并竭力研究佛像上的艺术风格，同佛门弟子为友，经常倾听他们讲解佛经典故。因此，数十年来，他的佛像石雕艺术的风格的多样、形象的准确和技巧的纯熟都达到了理想的境界。荔枝黄冻《天机不可泄》就是他的代表作之一，两罗汉方圆结实的脸庞，饱满高挺的胸脯，丰厚壮实的双臂和肩膀，在表现男性特有的魅力和力量的同时，也充分体现了“以形写神”的美学思想。

记得1964年，我在省工艺美术实验厂，找到一块十多斤重的旗降石，这块石质较差，很多砂、杂质。慢慢剔除杂质后，可喜色彩显现出来了，不很艳丽，有好几块红色，但较分散，还有黄色、青白色，当初我正好学过李耕、李霞的画，就想有个创新，不要来时以前师傅教的模式，因为石质较差，我就敢大胆设计取舍，经过反复琢磨，左右推敲，最后决定刻《三仙醉酒》。

这块旗降石一边都是砂，把它放在底部，上部有较大一块红色，但三个头放在一起就显得太挤，又太死板，那还有一个头部的位置放哪里呢？方其他红色的部位又不合适。后来想到日常生活中会有喝醉酒的人，往往脸是越喝越青的，铁拐李最会喝酒，就给他安排青白色的脸。那二个头部中间还有红色就刻只手，托着头，整个手臂裸露，说明他喝得全身都红了，吕洞宾士文人，在这三人中，酒量应差些，这个位置就排吕洞宾，右下部正好也有红色，就刻他左手，因他有学问的，爱看书，下面还有红色就安排可一叠书，最下面还有二小块红色，就给他刻二只脚，但红色的鞋总不行吧，想到李耕画笔下的人物都与众不同，他能创新，我们石雕为什么不行呢？我也来个创新，把它改成木拖鞋，就可露出脚趾头，以前从来没人做过的，但再一想有小块如做脚面的话，膝盖位置就要在上面，那铁拐李的位置又不够了，只有把腿部倒下来，压在左脚下面，因此那块红因做成脚底板才合乎透视逻辑，不穿拖鞋，更显醉态，上部左侧红色就刻汉钟离的头，他的衣服是青色的，那黄色就做裸露的胸脯和手，把旁边一些红黄晴含糊不清的杂色安排做汉钟离的腿脚，结果又有意想不到的效果，好像腿的青筋暴出。而且只有翘起来，打在左膝盖上，石头的位置才够，右脚大在左腿上，石头是连着的，知道肯定也是那个颜色，干脆把青皮剥掉一块，做破裤状，结果效果更佳，以前有临过李耕画打哈欠的古人，因此我就设计嘴巴张开，好像还在胡言乱语，拖鞋来个创新，大胆地把脚后跟腾空，使湖最得手舞足蹈。

根据石头的位置，只能把铁拐李安排半躺在吕洞宾身上，一支手架过去就被倒下来，醉意更浓。铁拐李德包头设计，以往一般截都搭在中间，我把结啰到旁边，更显醉态。三个人眼睛全闭着，说明烂醉如泥，铁拐李霞不的黄色正好做成草席压在下面。这样，经过几个月的努力，不断创作，不断修改，终于把三仙的醉态刻画得较透彻较逼真。后来一直收藏在省工艺美术研究所“珍品馆”。听说八十年代被一位所长以70万人民币被卖掉，后来厅领导知道后马上勒令追回，这是非卖品，国家收藏。才能让后人展现它的风展，才能在97年评上国家邮票。

林发述还是一位多才多艺的雕刻艺术家，致力于国画花鸟写意和人物描绘。他爱好民间音乐，闲时喜用二胡拉两曲闽剧小调，娓娓动听。诸多才艺给他的石雕艺术创作带来许多灵感，综观林发述的寿山石雕作品，表现方法上与他人不同，摆脱了一般按照固定格式进行雕刻的局限，采用中国人物画的格调来塑造石雕人物形象。他特别注重罗汉的相貌、特征、神韵、风度的细致雕刻和文袖的飘动感。作品线条简洁明快，结构匀称。

林发述勤奋好学，自幼喜爱并刻苦钻研绘画、雕刻、音乐诸艺。师从“东门派”人物雕刻一代宗师林友竹。从事寿山石雕刻艺术六十余年，技艺炉火纯青。擅长人物雕刻，尤其是仙佛人物。其“苞雕”作品，深受东南亚、香港、台湾等地收藏家、爱好者喜爱。