柏峪秧歌戏是北京市的传统戏曲剧种。在北京城正西的门头沟区，有一个名叫斋堂的小镇，在镇上向西望去，可见层峦叠嶂，山脉连绵；沿公路环山爬行，穿过一条名为爨里安口的峡谷，公路变成了碎砂石子路，再步行一个小时，就可看到前方的又一小山村––柏峪。柏峪，因山坡多柏，沟内多榆而称柏榆村，清代始以谐音改称柏峪。这里的村戏已有几百年的历史，被称为“柏峪秧歌戏”，因方音之故或又称“燕歌戏”。

门头沟区的民俗文化丰富多样而又与众不同。究其原因，一方面是由于门头沟煤业发达带来的经济、文化交流。

柏峪秧歌戏

元明以来，京城百万之众，炊爨多赖西山煤炭。元代《析津志辑佚》载：“城中内外经纪之人，每至九月间买牛装车，往西山窑头载取煤炭，往来于此。”清末民初，京西门头沟一带以运煤为业者不下万人，运煤的骡马成群成队，日复一日、年复一年地在山路石道上来来回回，车马辐辏，经久不衰。另一方面，门头沟区古来就是北京西部的天然屏障。区境地处蒙古高原和华北平原的过渡地带，境内山峰林立，沟谷纵横，向为兵家之战略要地，素有“神京右臂”之称，历代多在此修筑长城，以防御西来之敌，常年的大量流动军户自然也带来不同民俗文化的交流、碰撞与融合。

柏峪村在元明时期发展为具有一定规模的村庄。在柏峪村的西北部有一段三四里长的城墙和七座城楼，当地群众称为“七座楼”，为万历年间建的六座空心敌台和景泰年间建的石堡城。这样的地理位置在古代可谓军事重地，然而在现代却造成了交通闭塞、出行不便的状况，限制了文化的流动；这种几近封闭的地理环境却又为保存古风旧俗提供了屏障，从外地传进的剧种在村落中仍保持着原貌。北京城区的戏曲发展演变了，而乡间的戏曲却顽强地保留着传入时的原始形态，其发展、演变呈现某种相对静止的状态。

秧歌戏就在这个几近封闭的空间中得以原味保存和传唱。尽管有些剧种也有“秧歌”这一名称，但柏峪村的唱腔十分独特，与远近各个剧种的唱腔均不相似，目前在全国只发现该村一处，再无其他。

在清代及民国时，柏峪秧歌戏以戏班形式进行表演，不仅在本地，还时常应邀到外地“卖台”，石景山、海淀、昌平、延庆以及斋堂川西部山外河北省的矾山、怀来、涿鹿、赤城、蔚县及至内蒙古草原都曾留下他们的足迹。这是秧歌戏历史上最为繁盛的时期了。

抗战时期，由于日军的入侵，山乡的演戏传统一度中断，当年戏班保留的清代中后期的行头、道具等经历战乱，与村中的老戏台一同化为灰烬。

新中国成立后，村中建起礼堂代替戏台，戏班也改为业余剧团，由村大队负责，村民们平时仍以务农为主，并不靠唱戏卖艺谋生。

从唱戏的具体时间上看，从前柏峪村每当年节、庙会或是农闲之时都要唱戏：二月二，五月初五，七月十五，八月十五……过年时最为隆重，要从腊月二十三小年一直唱到正月十五闹元宵，昼夜不停。一部《卖水》能唱上一个昼夜，《罗衫记》也要十几个小时，这样的剧目有上百出，过完年戏码也不会重样。此外，祈雨时在各处龙王庙前都会给龙王爷唱戏，逢到丧事时唱“祭鬼戏”，迎婚时唱“恭贺戏”，还有京西煤业在腊月十七祭煤神爷，在窑神庙前也要唱“祭窑神”戏。周围四邻八乡的村民们不避山路艰难，成群结队地赶来听戏。唱戏的习俗艺事，既有信仰酬神、祈祷丰收的功用，又借以满足村民的文化娱乐需求，给古老闭塞的乡间生活增添了活力。

柏峪秧歌戏里保留着许多优秀的传统剧目，有些还是整场的“连本剧”。据老艺人们回忆，从前的剧目大约有100多出，每出都有长达几万甚至十几万字的唱词，但经过抗日战争和“文革”之后，很多剧目就因久久不唱而失传，很多老演员也记不清台词了。除了唱词，还有号称“九腔十八调”的十几种唱腔，各个行当，舞台布置，道具，演员的动作、表情，全靠民间艺人口传心授，没有任何文字的记载。如今有存目的是30多出，而能够完整唱下来，台词不残的就只剩下十几出了。近几年老演员相继辞世，这使剧团团长陈永禄老先生感到深深的担忧，剧目尚未整理，几十出已经失传，仅存名目而不知腔调、台词，而“会唱戏的老人一个个都走了”。

陈老先生感到保存剧种的紧迫。他自己买来纸笔，在闲暇时找到村里会唱的老人们把唱词记录下来，作为平时排练使用的范本。2006年6月底，我有幸拜访了陈老先生。在他家床下有一纸箱，里面全是笔记本和各色纸张，记录着十几出戏的台词。但是，情况十分不理想，手写的台词已经污损、缺页，且有字迹不清、顺序错乱和别字等，记录的准确、详细程度也参差不齐；记录多为唱词和宾白，少数唱词前标有声腔；没有科范说明。

这其中记录完整的秧歌戏剧本有八部：《罗衫记》、《鳌山灯》、《烧骨记》、《狮子洞》、《水牛阵》、《小金缎》、《过山》、《渡林英》(又名《变道》)。这些剧目尚可完整地演出。除了秧歌戏，还有一部山梆子剧本《算粮登殿》记录完整。

记录不全的秧歌戏剧本有《还魂带》、《卖水》两部，这两部目前仍可完整演出，只是团长没有全文记录下来。另有几页不知名称的残篇唱词。

除了这些已经记下的剧本外，还有很多已经唱不全且未被记录的戏，如《铁莲灯》、《西河沿》、《木鱼》、《打芦花》、《黄毛观》等等；此外还有大量剧目只有存目，唱词已经全部失传，如《四姐上吊》、《小姑子贤》等；最后一位会唱《田氏劈棺》的老人已于夏天去世，这出戏整本失传。

2006年11月，我再次拜访陈永禄老先生。当晚，恰好剧团里的几位老人来串门，就在陈老先生家里唱了起来。秧歌戏以四弦胡琴伴奏，临时找不到，陈有发老人便以二弦胡琴暂时代替；没有鼓、锣、镲，老人们便以口发声模拟乐器，为我演唱了《罗衫记》里“苏云辞母”和《鳌山灯》里的“圆梦”片断。我有幸听到这古老的秧歌剧种，浑厚，苍凉，高亢，古朴。老艺人陈文良告诉我，他最爱唱《卖水》，这出戏讲的是赵美荣女扮男装进京赶考，得了状元后让自己的丈夫顶替，不慎被人发现，触怒了皇帝，下谕旨斩首，是包公救了美荣的命。老人回味说，这是过年时的经典剧目，二板起腔后，角儿们轮番登场，高亢豪放的唱腔每每让乡亲们忘记白天黑夜，忘记严冬的寒冷，只听得戏台上火热的表演和台下不断的叫好声。