话剧《桃姐》讲述73岁家佣的钟春桃，中风出院后，来到了一家疗养院。在这里，桃姐结识了一群性格各异的老人：“贪财好色”的坚叔，“骄横作嗲”的黛西，“浪漫多情”的老张，“严苛毒舌”的严校长，“沉默诗意”的老李，“封建保守”的金阿姨以及“永远回不了家”的老太太。一群“陌生人”相互陪伴，以各自的方式彰显着自己独特而旺盛的
生命力；他们也在人生最后一段旅程中学习如何放下和释怀。
在影片中饰演桃姐一角的，是有舞台九色鸟之称的徐幸。在《情深深雨蒙蒙》中饰演傅文佩一角让徐幸给观众留下了楚楚可怜的形象。而她也一直活跃在话剧舞台上，曾在《长恨歌》、《于无声处》、《无人生还》等多部经典舞台作品中塑造了形形色色、性格各异的人物，可谓一人千面。
此外，蒙特利尔国际电影节影帝姚安濂饰演剧中“沉默诗意”的老李。姚安濂曾在《苏州河》、《青红》、《二次曝光》、《打工老板》影片中展现过精湛演技，并且在2014年凭借电影《打工老板》获得了第38届蒙特利尔国际电影节最佳男主角奖。阔别话剧舞台30多年的姚安濂表示：“之前我很担忧，离开舞台那么久，还能不能胜任？不过也可能因为生活的经历与积累，反而赋予我更多的东西，所以上了舞台非常有感觉。”
除了剧后影帝之外，
上海话剧艺术中心老中青三代演员齐齐上场可谓阵容豪华。2015年正好是泰斗级表演艺术家张先衡先生参加话剧工作的第65个年头，接到王一楠的邀请，他二话没说就欣然答应。他在剧中饰演“严苛毒舌”的严校长一角，李传缨饰演“贪财好色”的坚叔，刘婉玲饰演“骄横作嗲”的黛西，佘晨光饰演“浪漫多情”的老张，李宗华饰演“封建保守”的金阿姨，冯庆龄饰演“永远回不了家”的老太太。此外，中生代演员赵英英、李晨涛、何易等均在剧中有着出色表现。此前一直猜测颇多的剧中梁恩辉（罗杰）一角由“小鲜肉”兰海蒙扮演，和电影不同的是，话剧《桃姐》中的罗杰从原来的中年制片人设定成了正值而立之年的电影工作者。
话剧《桃姐》是王一楠继话剧《推拿》之后再次以制作人的身份出现在观众面前的作品，作为演员的王一楠曾在舞台上和荧幕中凭借精湛的演技塑造了无数令人印象深刻的角色，带着对舞台无限深厚的情感，她开始将视野和触角伸展到更多的领域。
王一楠表示：“我一直想做一部高度生活流表演的话剧。当初看完电影《桃姐》，给我印象最深的是里面演员的表演方式，它非常生活流，我觉得这种表达方式给人感觉很亲切、很温暖。面对‘老年’和‘死亡’这样沉重的话题，没有用太浓烈的方式去表达——没有太多的桥段设计、没有过多的矛盾冲突和大喜大悲，这种淡淡的生活流是我非常喜欢的表达方式。”
王一楠认为《桃姐》并不是一部“老人戏”，而很大程度上是给年轻人看的。老年问题离年轻人实在太遥远了，他们意识不到那种身体的衰老和不可控性。很多时候，在疲惫到停下来休息的时候，年轻人才会去思考衰老，这时父母就是他们的镜子。
话剧《桃姐》的设计团队，特邀众多国内外顶级设计师加盟，可谓当代艺术的集中体现。在呈现方面，融入纪录片、玻璃房、投影和舞蹈等多种表现方式，在纪录片中加入剧中角色和真实人物的采访，呈现更为真实的世界，用空灵通透的舞台表达写实与写意的分寸感，用更为写意的舞蹈，表达人精神层面的东西。
为了实现周可导演的“老年乌托邦”的
超现实主义风格的要求，舞美设计王晶天马行空地将一个建筑装置搬上舞台，用一座能360度旋转的“磨砂玻璃屋”全方位呈现这群老人的众生像。旋转的舞台空间承载着故事的发生，如同时间的流动，以非写实的方式表现这群老人的精神世界。