《泰坦尼克号》（Titanic）是美国二十世纪福克斯电影公司、派拉蒙影业公司出品，詹姆斯·卡梅隆编剧并执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特等主演的一部爱情片。

1985年，“泰坦尼克号”的沉船遗骸在北大西洋两英里半的海底被发现。美国探险家洛维特（比尔·帕克斯顿饰）亲自潜入海底，在船舱的墙壁上看见了一幅画，洛维特的发现立刻引起了一位老妇人（格劳瑞亚·斯图尔特饰）的注意。已经是101岁高龄的露丝称她就是画中的少女。在潜水舱里，露丝开始叙述当年在船上发生的故事：

1912年4月10日，号称“世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。年轻的贵族少女罗丝·迪威特布克特（凯特·温斯莱特饰）与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱；另一边，放荡不羁的少年穷画家杰克·道森（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。

罗丝·迪威特布克特厌倦了上流社会虚伪的生活，不愿嫁给卡尔，打算投海自尽，被杰克·道森救起。很快，美丽活泼的罗丝·迪威特布克特与英俊开朗的杰克·道森相爱，杰克·道森带罗丝·迪威特布克特参加下等舱的舞会、为她画像，二人的感情逐渐升温。然而却在4月14日的夜晚，泰坦尼克号撞上了冰山，“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，罗丝·迪威特布克特和杰克·道森刚萌芽的爱情也将经历生死的考验，最终不得不永世相隔。

（演职员表参考资料：）

（角色介绍参考资料：）

（音乐原声参考资料：）

（获奖记录参考资料：）

詹姆斯·卡梅隆的灵感来自于1958年的黑白电影《冰海沉船》，该片也是以泰坦尼克号的故事为蓝本改编的。据本人透露，当他首次看到泰坦尼克的残骸时，就已经打算拍这部电影了。而詹姆斯·卡梅隆的想法是用一个悲壮的爱情故事来包裹沉重的历史事件，再结合穿梭于两段时空内的交叉叙事来推动剧情发展。为实现这一梦想，他说服了20世纪福克斯出资50万美元让他前往北大西洋2.5英里深的地方考查残骸，并拍到了15分钟左右的画面。

影片选拍摄地址，从零开始搭建一个包含蓄水槽的大型摄影基地，一开始定的是马耳他的一个天然水坑，但当地政府以破坏环境为由，不予放行。最终选定的是墨西哥罗萨里托的一个沿海开发区，经过了漫长的谈判，二十世纪福克斯电影公司买下了罗萨斯托40英亩的土地，还另购置60英亩以备不时之需。

拍摄之前，詹姆斯·卡梅隆本着追求完美的态度，先花一年的时间置景、制作道具。彼得·拉蒙在研究中发现，D甲板餐厅和会客室使用的地毯的制造商依然健在，而且这家公司仍然保存着地毯的样式，可以重新制作当时的染料。制片方立即开始定购。制作团队在墨西哥城、纽约和洛杉矶制作布景和各种家具、饰品，按照真实数量复制了甲板椅、桌灯、瓷器、皮箱、救生衣和航海零件等，总计有数千件。建造775英尺长的拍摄外景与真实的泰坦尼克号一样复杂，而且只能用十分之一的时间来完成。另外，由于泰坦尼克号是在处女航时沉没，而当时的内部装修没能全部完成，并且鲜有照片资料。通过充分的研究和顾问的帮助，彼得·拉蒙率领制作团队根据仅存的几张泰坦尼克号内景照片及其姊妹船奥林匹克号的照片精确重现了头等舱餐厅、会客室、头等舱吸烟室、步道区、下午茶厅、健身房和多个特等舱。

影片拍摄制作过程长达五年。詹姆斯·卡梅隆和他的特效团队乘坐微型考察潜艇和平号，船上搭载着两台深海探测机器人，12次潜入深海。随后，詹姆斯·卡梅隆找到当初泰坦尼克的造船厂，仿造了一艘1比1大小的泰坦尼克号的右半边，在实际拍摄中，使用文字方向相反的道具进行拍摄，然后再将画面镜像翻转，从而实现邮轮左半边的场景拍摄。这也为剧组省下了几百万美元的道具经费，詹姆斯·卡梅隆又拿着省下的经费，制作了一个俯瞰整个泰坦尼克号的镜头，这需要当时最先进的电脑CG技术，最后花了100万美元，这个镜头只有短短的10秒钟而已。将CG技术推向新高度的同时，为了让巨轮上的所有角色都能栩栩如生，詹姆斯·卡梅隆还开始大规模使用动作捕捉技术。

在影片拍摄中，最具挑战的便是重现沉船的场景。在一个半月的时间里，詹姆斯·卡梅隆指导了一系列视觉预览研究，主创人员制作了轮船的研究模型，并用摄影机围绕取景，从而获知了泰坦尼克号的结构布局和取景角度。为了造成泰坦尼克号正在海上航行的假相，船体的布景和水槽都是沿着海岸线建造，从而呈现出白天和夜间一望无际的海平面地平线。在拍摄夜间场景时，由于船体在水平位置时甲板有45英尺高，而且沉没时船尾高高耸起，所以现场的照明效果需要塔吊帮助完成。

为便于拍摄高大船身上的场景，詹姆斯·卡梅隆使用了先进的拍摄器材“遥控升降摇臂”。这是当今世界上最大的摄影机摇臂，臂展可达80英尺。为了将全部场景都纳入镜中，制作团队建造大型塔吊，可以达到200英尺，沿着水槽中的船体侧面铺设了导轨，从船头到船尾只需5分钟。在进行拍摄时，詹姆斯·卡梅隆也会被悬吊在布景上空，同摄影指导拉塞尔·卡朋特一起使用陀螺稳定摄影机取景。摄制组在最后的人工湖拍摄的沉没段落时，现场需要船体前半段在瞬间内沉水40英尺，而后半段的船上还有超过200位的特技演员，如果大家走位不对，便会有生命危险。在拍摄中使用的救生艇吊艇架由为真正的泰坦尼克号提供相同配件的同一家公司制造，韦兰公司根据过去的图纸生产出的吊艇架与泰坦尼克号上的分毫不差。

在严格的工程技术和安全措施的保障下，影片大部分在室内和室外的水槽中拍摄完成。其中一等舱餐厅和三层大楼梯都按实物尺寸建造，并搭建在2号摄影棚30英尺深的室内水槽的液压平台上，这个液压平台可以改变角度，剧组从几码远的海边引入500万加仑海水，这些海水会慢慢淹没液压平台，用来拍摄紧张的头等舱入水逃生戏。拍完之后，工作人员要立即撤离现场。制作设计师彼得·拉蒙从一开始就得到了哈南德·沃尔夫造船厂的设计图副本以及总设计师托马斯·安德鲁斯关于设计特点的笔记本。这是设计资料在泰坦尼克号沉没之后被首次应用。

团队在搭建人工湖、摄影棚的同时，泰坦尼克号巨大的船体模型也在艺术总监Charles Lee的带领下建造着。一开始团队打算用临时的帆布来搭建这些场景，但是考虑到拍摄周期将会很长，最后决定使用钢结构。为了进度，船上的布景建设必须同时进行。还有大部分的内部设施，舱餐厅、那个豪华楼梯等都是在墨西哥城制作完成，再拆开运到罗萨里托，再由工作人员装配起来。

《泰坦尼克号》3D版本工程浩大，不论是时间还是成本，在规格上都堪比制作一部新电影。詹姆斯·卡梅隆参与了每一帧画面的转制过程，有300位计算机工程师为此辛苦了逾60周，他们要画出每一个物体和每个角色脸部的轮廓，放进正确的深度位置，并且通过非常精巧的处理让这些效果完全融入并不留痕迹。因原版《泰坦尼克号》没有数字母带，所以转制3D从修复开始，先清理掉原来2D素材的噪点，尽量让影片像全新的。

2018年4月15日至4月22日，该片为庆祝《泰坦尼克号》上映20周年，以杜比视界3D格式在北京寰映影城合生汇店杜比影院放映。

2021年4月13日，该片首次曝光一张“搞怪”幕后照。6月24日，该片即将在2023年迎来25周年的纪念，并在全球多地重映。

2023年1月10日，该片宣布于2023年2月10日在全球各地影院限时重映。3月16日，该片宣布于2023年4月3日在中国内地重映。3月24日消，该片现已开启预售。

（制作发行参考资料：）

该片以22.16亿美元的全球票房位列全球票房第三名。（截至2023年2月13日）

2023年2月8日，上映的美国经典爱情电影《泰坦尼克号》25周年纪念版首日吸引4.1万多人次观看（票房占比29.8%），票房排名第二。

截至2023年4月5日，该片在中国内地重映3日，票房近2000万，累计综合票房已达13.25亿。4月12日，重映第10天，本轮重映票房突破4000万。

好的爱情，让人看到全世界，《泰坦尼克号》最为人称道的，除了精良的制作外，便是那亘古不变的选择题：萝丝如果选择未婚夫，那她确实可以享受荣华富贵，但代价是个性与追求被永远抹杀，在爱情与面包之间，萝丝勇敢地选择了爱情，追随杰克有趣的灵魂，也因此塑造了更好的自己。这不但是萝丝的选择，也可以是所有追求自由的灵魂的选择。《泰坦尼克号》之所以能在20年之后，依然为人们所赞叹，除了它讲述了一个令人心碎的爱情故事外，还在于它用悲剧性的结尾展现了真实的人性。影片呈现了人们遭遇死亡前的种种态度，有的人选择值完自己最后的一班岗、有的人选择在混乱中奏响乐器缓解气氛、有人则不顾一切只为逃生。（1905电影网 评）

这位“技术狂人”最终为后来的电影工业树立起了技术标杆，但卡梅隆的电影绝不仅仅只有技术。富家女和穷画家从爱情发生到生死离别，只用了短短数天时间，悲剧让爱情不朽，爱情也赋予灾难片悲壮的浪漫色彩。邮轮将沉时，很多人选择尊严地死去，优雅而不失分寸：船上的几位演奏家坚持自己的工作岗位，演奏着一曲又一曲，来不及逃生的母亲安慰年幼的子女，相伴一生的老夫妇选择相拥而逝，船长坚守在驾驶室直至最后一刻……爱情与自由、名利与财富、灾难与人性，一部《泰坦尼克号》揽尽人间百态。（中国新闻社 评）