皇后乐队（Queen），英国摇滚乐队，1971年在英国伦敦成立，由佛莱迪·摩克瑞、布赖恩·梅、罗杰⋅泰勒、约翰·迪肯组成。

1968年，在伦敦帝国理工学院研读天文学博士的布赖恩·梅，和就读于伊令艺术学院的蒂姆·斯塔费尔想组建一个乐队，但还缺鼓手，于是贴出告示征人。随后。牙科学生罗杰⋅泰勒作为鼓手加了该乐队。最终乐队定名为“微笑”（Smile）乐队。同时，蒂姆·斯塔费尔与佛莱迪·摩克瑞是好友，佛莱迪·摩克瑞很欣赏微笑乐队。

1970年，蒂姆·斯塔费尔认为微笑乐队毫无前途，于是离开乐队，并加入了Humpy Bong乐队。随后，乐队在佛莱迪·摩克瑞的建议下更名为“皇后乐队”（Queen）。不久后，佛莱迪·摩克瑞作为主唱加入了皇后乐队。1971年，在更换了多个贝斯手后，约翰·迪肯作为贝斯手加入了皇后乐队，乐队的阵容也就此固定。

1973年，乐队与百代唱片以及旗下录音厂商Trident签约；7月，发行首张录音室专辑《Queen》而正式出道，收录了《Keep Yourself Alive》（布赖恩·梅创作）、《Seven Seas Of Rhye》（佛莱迪·摩克瑞创作）等歌曲。该专辑由罗伊·托马斯·贝克担纲制作，风格以硬摇滚和重金属为主，在当时并没有引起过多的注意。同年，乐队展开了第一次全国巡回演唱会。

1974年3月8日，乐队发行第二张录音室专辑《Queen II》，歌曲《Seven Seas Of Rhye》再次被收录。5月，担任了英国华丽摇滚乐队Mott the Hoople美国巡演的开场嘉宾，从而首次进军美国。在美国，乐队与艾丽卡唱片签署了唱片发行合约。9月，参加英国广播公司（BBC）的音乐节目《Top Of The Pops》，表演歌曲《Seven Seas Of Rhye》；在该表演的帮助下，《Seven Seas Of Rhye》排到了英国流行音乐排行榜单曲榜第十名，而专辑《Queen II》则因此来到英国流行音乐排行榜专辑榜的第五名，乐队从此受到关注。11月，推出第三张录音室专辑《Sheer Heart Attack》；该专辑取得了英国流行音乐排行榜专辑榜亚军，而专辑曲目《Killer Queen》在单曲榜也取得了亚军，而该专辑也让乐队在整个欧洲拥有了知名度。

1975年11月，乐队发行第四张录音室专辑《A Night at the Opera》，该专辑取得在英国流行音乐排行榜专辑榜取得了四周冠军，在美国公告牌专辑榜中也来到了第四名，全球累计销量超过600万张。该专辑结合了古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚等多种曲风，收录了《Bohemian Rhapsody》（波西米亚狂想曲）、《Love of My Life》等歌曲，被《滚石》杂志评为“历史上最伟大的五百张专辑”第231位。其中，《Bohemian Rhapsody》被评论人称作“摇滚歌剧”，该曲发行后在英国流行音乐排行榜取得了连续九周冠军，并于1991年佛莱迪·摩克瑞去世后重新登顶。该曲获得了第1届全英音乐奖最佳英国单曲，《吉尼斯世界纪录》认证为“英国有史以来最伟大的歌曲”。该曲亦是英国销量第三高的单曲（236万张）、20世纪面世的所有歌曲中网络流量最高的一首（至少16亿）。根据该曲改编同名电影《波西米亚狂想曲》打破了音乐传记类电影票房纪录，与此同时，乐队在英国利物浦展开了世界巡回演唱会“A Night at the Opera Tour”。

1976年9月，乐队在伦敦海德公园为15万名观众举办了一场免费音乐会，打破了当时的演唱会现场观看人数纪录。12月，推出第五张录音室专辑《A Day at the Races》，延续了上一张专辑的风格，取得了优异的成绩，在英国排行榜上成为冠军，并在美国升到了第五名的位置，收录了《Somebody To Love》等歌曲。

1977年1月13日，乐队在美国密尔沃基开启了“A Day at the Races Tour”世界巡回演唱会。2月19日，乐队第一次入围格莱美奖，在第19届格莱美奖中凭借歌曲《Bohemian Rhapsody》获得了最佳流行乐队/组合和最佳和声两个奖项的提名。10月28日，发行第六张录音室专辑《News of the World》，专辑内的单曲《We Are The Champions》《We Will Rock You》进入英美两国单曲榜的前五，并于2009年被格莱美名人堂收录；同时，二曲经常被用于各种体育赛事甚至政治场合，而《We Will Rock You》则于1994年被选为美国世界杯官方主题曲；11月，“News of the World Tour”世界巡回演唱会在美国波特兰拉开序幕。

1978年10月，乐队在美国达拉斯开启了世界巡演“Jazz Tour”。11月，第七张录音室专辑《Jazz》发行，收录了《Fat Bottomed Girls》《Bicycle Race》等歌曲。1979年，推出双唱片专辑《Live Killers》，该专辑是皇后乐队第一张现场专辑。11月至12月，在英国举办了20场演唱会。

1980年6月30日，乐队推出第八张录音室专辑《The Game》，该专辑中，音乐风格发生了一些变化，他们加入了更多柔性慢歌和轻快讨巧的歌曲，首次使用了合成器制作音乐。其中单曲《Crazy Little Thing Called Love》成为乐队第一首公告牌百强单曲榜冠军单曲，共蝉联3周。另一首单曲《Another One Bites The Dust》获得了第8届全美音乐奖最受欢迎流行/摇滚单曲奖。这两首单曲的成功使《The Game》专辑登上了美国排行榜的冠军宝座，这对于乐队来说是一次突破性的成功。与此同时，全球巡回演唱会“The Game Tour”在加拿大温哥华正式开幕。同年，还发行了纯器乐配乐专辑《Flash Gordon》。

1981年2月，乐队在第23届格莱美奖中获得了最佳摇滚乐队和年度非古典制作人两个奖项的提名；10月26日，推出歌曲精选集《Greatest Hits》，该专辑是英国销量最高的专辑，其英国销量超过600万张（截至2014年），全球累计销量超过2500万张；与此同时，乐队与大卫·鲍伊共同演唱的歌曲《Under Pressure》发行，该曲获得了英国流行音乐排行榜单曲榜的冠军。1982年4月2日，在瑞典哥德堡开启“Hot Space Tour”世界巡回演唱会；5月21日，发行录音室专辑《Hot Space》《Under Pressure》被专辑收录。同年，乐队在美国离开了艾丽卡唱片，并与百代唱片旗下的Capitol唱片签下北美、日本、大洋洲地区的唱片发行合约。

1983年，乐队成员对整天演出产生了厌倦，于是决定不再举办演唱会。而乐队成员也在尝试新的音乐，并推出了许多个人专辑。1984年，乐队发行了签约Capitol唱片后的首张专辑《The Works》，专辑中有了更多的摇滚成分，专辑曲目《Radio Ga Ga》取得了不错的商业成绩。8月，在比利时布鲁塞尔开启世界巡演“The Works Tour”。

1985年7月13日，在英国伦敦温布利球场参加了“Live Aid”大型慈善摇滚演唱会，为非洲饥荒募捐，乐队也因此再次引起人们关注。1986年，乐队推出录音室专辑《A Kind of Magic》，该专辑虽然在英国流行音乐排行榜取得了冠军，但在美国的成绩依然不理想；随后，乐队展开了“Magic Tour”欧洲巡演，该巡演不仅打破当时的英国演唱会观众数字记录，还被拍摄录制为现场专辑以及录像。巡演结束之后，乐队各成员又开始了对各自音乐的探索。1989年，录音室专辑《The Miracle》正式发行，该专辑在英国流行音乐排行榜专辑榜取得冠军，但在美国市场依然未取得好成绩。

1990年，乐队结束了与Capitol唱片的合约，转投迪士尼旗下的好莱坞唱片；随后，出席第10届全英音乐奖颁奖典礼，获得杰出音乐贡献奖。1991年2月，发行录音室专辑《Innuendo》；该专辑风格更加丰富，既有重金属，也有歌剧摇滚，取得了英国流行音乐排行榜专辑榜冠军；专辑中的歌曲《The Show Must Go On》是布赖恩·梅为佛莱迪·摩克瑞创作的歌曲，亦是佛莱迪·摩克瑞的绝唱。另一首歌曲《These Are the Days of Our Lives》获得了第12届全英音乐奖最佳英国单曲。10月28日，乐队发行了第二张精选集《Greatest Hits II》；11月23日，佛莱迪·摩克瑞向外公开证实，自己患上了艾滋病。11月24日，佛莱迪·摩克瑞因艾滋病引发的支气管肺炎去世，享年45岁。

1992年2月，佛莱迪·摩克瑞被第12届全英音乐奖追授杰出贡献奖。3月10日，乐队推出歌曲精选集《Classic Queen》。4月20日，乐队余下的三名成员在温布利体育场举办了佛莱迪·摩克瑞的纪念音乐会，直播观看人数超过了十亿，Metallica、枪炮与玫瑰乐队、Def Leppard等歌手、乐队参加了演出。5月26日，发行双碟现场专辑《Live at Wembley '86》。

1995年，乐队最后一张录音室专辑《Made in Heaven》发行，收录了佛莱迪·摩克瑞生前录制的几首歌曲以及其他成员自己创作的歌曲，该专辑在欧洲市场取得了商业成功，其全球累计销量超过2000万张。1997年1月，约翰·迪肯宣布退休，乐队仅剩布赖恩·梅、罗杰⋅泰勒两名成员。11月，乐队发行精选集《Queen Rocks》。1998年，布赖恩·梅与罗杰·泰勒开始了“Queen +”计划，与其他艺人进行合作。1999年，乐队发行精选集《Greatest Hits III》。

2001年，乐队入驻第16届美国摇滚名人堂。2002年，皇后乐队的名曲《Bohemian Rhapsody》被“吉尼斯英国畅销单曲书”评为英国有史以来最伟大的歌曲，同年10月，皇后乐队留名好莱坞星光大道，和披头士乐队(The Beatles)一起成为了留名星光大道为数不多的非美国乐队。2003年，乐队全体成员入驻美国第34届创作人名人堂。2004年，乐队入驻首届英国音乐名人堂；同年，在乐队的秋季巡演中，保罗·罗杰斯与皇后乐队以“Queen + Paul Rodgers”的形式进行了首次合作。

2005年，乐队以1322周的上榜时间被《吉尼斯世界纪录》认证为“在英国唱片销量排行榜上停留时间最长的艺人”。同年，获得第19届日本金唱片大奖年度最佳西洋艺人。2006年3月，乐队在展开了为期六周的北美巡演，保罗·罗杰斯担任巡演主唱。2007年，经2万多名听众投票，皇后乐队被英国广播公司（BBC）评为“英国有史以来最伟大的乐队”。

2008年9月，以“Queen + Paul Rodgers”的名义展开期四个月、跨越14个国家的欧洲巡演；10月14日，皇后乐队联手保罗·罗杰斯以“Queen + Paul Rodgers”的形式发行录音室专辑《The Cosmos Rocks》，收录了《Warboys》《Voodoo》等歌曲。2009年5月14日，保罗·罗杰斯宣布结束与皇后乐队的合作；5月24日，皇后乐队在《美国偶像第八季》总决赛上与亚当·兰伯特进行了首次同台演出；11月，通过维京唱片发行双CD精选集《Absolute Greastest》。

2010年11月，乐队结束与百代唱片的合作，转投环球唱片旗下的小岛唱片。2011年2月24日，乐队成军四十周年主题展览在伦敦东区开幕；6月13日，小岛唱片将乐队1977年至1982年的作品进行了再版发行；11月，乐队获得MTV欧洲音乐奖全球偶像大奖，同时亚当·兰伯特作为乐队巡演主唱，与乐队一同带来了现场表演。

2012年，乐队参加Sonisphere音乐节，亚当·兰伯特担任乐队巡演主唱。8月，乐队参加2012年伦敦奥运会闭幕式演出，佛莱迪·摩克瑞以影像的方式登场，随后布赖恩·梅与罗杰·泰勒联手Jessie J表演歌曲《We Will Rock You》。

2013年10月，乐队亲自操刀负责词曲的摇滚音乐剧《We Will Rock You》在美国进行巡演。2014年6月，乐队联手亚当·兰伯特展开为其一个月的美国北美巡演；11月，发行精选集《Queen Forever》，专辑收录了与佛莱迪生前与迈克尔·杰克逊共同演唱的歌曲《There Must Be More to Life Than This》。

2015年1月，乐队联手亚当·兰伯特在英国举行了十场演唱会。2016年9月，乐队以“皇后乐队+亚当·兰伯特”的形式在上海举行了他们在中国内地的首场演唱会；12月20日，发行仅在日本销售的现场专辑《Live in Japan》。

2018年，乐队获得第60届格莱美奖终身成就奖。2019年2月24日，乐队携手亚当·兰伯特在第91届奥斯卡金像奖颁奖典礼献唱歌曲《We Will Rock You》《We Are the Champions》；7月，“The Rhapsody Tour”北美巡回演唱会在加拿大温哥华启动；同年，获得第33届日本金唱片大奖年度最佳西洋艺人。

2020年1月15日，发行日本限定精选辑《Greatest Hits in Japan》；2月，获得第34届日本金唱片大奖年度最佳西洋艺人；5月1日，与亚当·兰伯特携手发行抗疫公益单曲《You Are the Champions》；10月2日，联手亚当·兰伯特发行现场专辑《Live Around The World》。2021年，获得第35届日本金唱片大奖年度最佳西洋艺人。

2024年12月6日，参演的电影《皇后乐队蒙特利尔现场演唱会》在中国内地上映。

参考资料：

1985年7月13日，皇后乐队参与了在伦敦温布利球场和美国费城肯尼迪体育馆同时举行的“Live Aid”摇滚演唱会，为非洲饥荒筹集资金。这场演唱会汇集了众多巨星，包括大卫·鲍伊、鲍勃·迪伦、保罗·麦卡特尼、齐柏林飞艇、麦当娜、黑色安息日、U2等，他们无私地奉献了自己的才华，共同为一个目标而努力。“Live Aid”演唱会持续了16小时，通过全球14颗卫星和上万个地面接收站进行转播，甚至吸引了NASA在“发现者号”宇宙飞船上为宇航员直播。这场演出在全球范围内产生了巨大影响，95%的国家进行了转播，吸引了超过15亿观众，当天就筹集到了1.25亿美元善款。

1992 年，在温布利体育场举行 Freddie Mercury 致敬音乐会后，皇后乐队成员和佛莱迪遗嘱执行人的其余成员为纪念佛莱迪设立了Mercury Phoenix Trust艾滋病慈善机构。

很少有乐队能像皇后乐队那样彻底地体现20世纪70年代世界音乐舞台的丰富多彩。皇后乐队就像一个综艺大厅，完美地将华丽摇滚、前卫摇滚、古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的音乐形式，主唱性感而如同唱诗般的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。皇后乐队的音乐具有非凡的想象力，雄壮而带有一丝诡异，而且风格变化多端，你可以从他们的音乐中听到几乎所有欧洲音乐形式的影子。（上海话剧艺术中心评）

皇后乐队影响了二十世纪后期几乎所有的重金属乐队，它独特的歌剧式摇滚为后来的前卫金属指引了方向。他们华丽的舞台表演方式也常为后人所效仿。（CCTV《国际时讯》评）

皇后乐队尊贵与不朽的乐坛地位犹如他们超长待机的女王，几十年音乐生涯锻造的非凡荣誉与国际影响，已非更多奖项所能承载与描述。（网易娱乐评）