米歇尔·欧斯洛（Michel Ocelot），1943年10月27日出生于法国里维埃拉，法国动画导演、编剧、美术师。

米歇尔·欧斯洛出生于法国里维埃拉的一个天主教家庭。因为他的父母都作为教师在几内亚支教，所以他的童年大多数时光在西非的几内亚度过，并且在非洲完成了自己小学的学业。

1955年，返回法国昂热。高中以后，米歇尔进入了美术学院。从这时起，米歇尔开始找到了自信和快乐。美术学院毕业后，米歇尔在巴黎装饰艺术博物馆工作。随后，他来到了美国洛杉矶学习动画制作。之后，米歇尔返回法国，在服兵役期间，他曾在军队中的电影部门工作。这时候的米歇尔也没有停止动画创作，还在继续参加动画大赛。

1976年，执导每集5分钟共60集的动画系列片《Gideon》，该片改编自本杰明·拉比耶创作的同名漫画。

1979年，执导剪纸动画短片《三个发明家》，整部动画全部由剪纸制作而成。

1982年，执导动画短片《可怜驼背人的传奇》，该片是一部定格动画，只有七分钟，延续了米歇尔的相对单一色彩风格，全剧没有对白，没有复杂的动作，给人带来一 种幻灯播放的感觉，获得法国动画片恺撒奖、塞萨尔最佳动画短片奖。

1987年，执导动画短片《4个愿望》，该片时长只有五分钟，在描图纸上完成，背景色调单一，主要通过线条刻画人物形象，入围第40届戛纳电影节主竞赛单元短片金棕榈奖。

1989年，执导动画短片《Icare》；同年，担任动画电影《如果电影》的导演。

1992年，执导奇幻动画短片《美人与巫师》；同年，执导动画短片《夜的神话》，该片讲述了一老两小三个好友在午夜的剧院里自娱自乐，演绎了六个古老的神话故事。

1994年，米歇尔被推选为世界动画电影协会的主席，并于1997年继续连任。

1998年，与雷蒙德·比莱特执导冒险动画电影《叽哩咕历险记》，该片采用了数码着色技术，整个动画给人以传统手工绘画感，线条质朴清洗，颜色整齐鲜明，大色块运用较多。

2000年，执导奇幻动画电影《王子与公主》，该片采用了剪影和手绘相结合的绘画方式。

2005年，执导冒险动画电影《叽哩咕与野兽》，该片获得芝加哥国际儿童电影节儿童评委会大奖、昂西国际动画节的特等奖。

2006年，执导以中世纪北非与安达鲁西亚移民为背景的动画电影《阿祖尔与阿斯玛尔》，该片带有强烈的中东色彩，是米歇尔第一次用三维的方式来制作，入围第22届西班牙戈雅奖最佳动画片奖。

2010年，执导动画电影《龙与公主第一季》。

2011年，执导由六个小故事串联而成的动画电影《夜幕下的故事》，影片入围第61届柏林电影节竞赛单元，也是参加竞赛的唯一一部动画片。

2012年，执导动画电影《叽哩咕与男人和女人》。

2016年，执导动画电影《伊凡王子与百变公主》，该片由四个小故事构成。

2018年，执导由纳塔莉·德赛配音的动画电影《迪哩哩在巴黎》。

纵观米歇尔·欧斯洛的动画，都是充满正能量的短片，讲童话故事再次加工改编，但是类型非常丰富，很多关 于民族文化的题材，带有浓郁的地域特色，表现民族特色，展现民族风情，并相互融合，各种异域文化相互交融碰撞，其影片配乐极具艺术冲击感，让观众觉得浓郁的异域风情扑面而来（《现代装饰》评）。

米歇尔·欧斯洛，法国动画界的翘楚。在全球化的时代背景下，其作品在国际上独树一帜，具有广泛的影响力，既体现出法国动画自始至终的“超凡脱俗”，同时积极吸取外来文化的优势，展现出迥异的文化特色及艺术风格等。米歇尔·欧斯洛以独特的创作方式，讲述自己的故事。他的成功证明不照搬好莱坞模式或技术，本土也能制作出具有商业价值的艺术化长片电影，鼓舞激励着更多的动画工作者。他的剧本创作借鉴寓言故事的寓意性表达，作品富有教育意义，空间的景物作为一种意识形态的反映，在视觉的呈现上具有强烈而独特的情绪感染力（武汉纺织大学顾郁葱评）。

米歇尔·欧斯洛是一个善于讲述故事的人，尤其是善于讲述寓言故事。因此他的长篇动画电影作品也有很强的章节性，由诸多短片融合而成。其中，很多短篇故事，都揭示了人生的道理，生活的智慧。他在讲述童话故事的时候，习惯模仿儿童的思维。他的视角简单而又富有想象力。他喜欢把世界描绘成真善美的世界。米歇尔崇尚美好的爱情，同时也盼望和平。他的所有作品，都是他亲自完成剧本撰写和图像的初绘。他不仅是一个优秀的导演，更是一个优秀的编剧。而在孩子们的眼睛里，米歇尔更像是一个很会讲故事的老人。他的作品总是带有满满的正能量，就像是小时候翻看的厚厚的童话故事书，在奇妙环境下，完成了一个又一个带有传奇色彩的故事。这一切，都让观众看到了他对于生活中美的认识，还有他天马行空的想象力。最重要的是，他所一直宣扬的爱和原谅（吉林大学甄宓评）。