米老鼠_美国华特·迪士尼集团代表人物形象

米老鼠

美国华特·迪士尼集团代表人物形象

米奇老鼠（英文名称：Mickey Mouse），迪士尼代表角色形象，是一只有着圆滚滚的大脑袋、圆滚滚的大耳朵、梨形的身体与像橡胶软管一样柔软、没有明显的关节、可以自由拉伸仿佛没有骨骼的四肢的小老鼠。他以随和，乐观，活跃，充满奇思妙想的性格广受世界各地的观众的欢迎。他总是吹着口哨，哼着小曲，蹦蹦跳跳，充满活力。尽管是个成年角色，但他保留了孩童的好奇、快乐，有点小调皮，并不总是很守规矩或很有礼貌，偶尔还有些贪玩，有点懒散，耐性不足，冲动而急躁，丢三落四，脾气颇为火爆，甚至会有些傲僈，有时会语出伤人，但过后又懊悔不已，想尽办法弥补。他颇富正义感，好打抱不平，常常会因此而不自量力，深陷麻烦中，但又总能凭借智慧成功地摆脱麻烦，圆满地解决问题。

角色经历

来吧，大家伙，快站起来，一起唱:“M-I-C-K-E-Y, M-O-U-S-E!”

这是上世纪五十年代美国ABC电视台的电视节目Mickey Mouse Club开场歌曲中最为人熟知的一句歌词，许多人由此记住了那只有着圆圆的大耳朵的小老鼠，以及他的名字：Mickey Mouse（米奇老鼠）。

1928年11月18日，世界首部有声卡通电影《汽船威利》(Steamboat Willie)在纽约殖民大剧院（Colony Theater）上映，轰动了整个纽约。一颗巨星诞生了。人们记住了那只穿靴戴帽随着音乐舞动的小老鼠。从那时开始，米老鼠风靡整个美国，在大萧条中给人以精神力量，走出国门，闻名世界。上世纪八十年代，米老鼠乘着改革开放的春风来到中国，至今魅力不减。尽管动画片早已不再播出，但他仍时时处处同人们生活在一起，在玩具店的货架上，钟表上，服装上，与人不期而遇，送上他那永恒的微笑。

身世之谜

综述

米老鼠从1928年诞生至今，由于年代久远，他的身世早已众说纷纭。很多人认为米老鼠出自迪士尼之手，事实并非如此。现在人们能看到的资料大多显示，米奇的创作者至少有两人：华特·迪士尼和他的合作伙伴伍培·埃沃克斯。关于米老鼠的诞生，有以下几种说法：

官方版

官方公布资料显示，米奇的前身是1927年华特·迪士尼和伍培·埃沃克斯创造的动画形象幸运兔子奥斯华（Oswald the Lucky Rabbit）,在奥斯华的版权被环球影业窃取后，伍培在奥斯华的基础上设计出了米奇。这在《迪士尼的艺术：从米老鼠到魔幻王国》一书的第二章《米老鼠与“糊涂交响曲”》中有更详细的记录。另据D23公布的资料显示，这个角色设计于纽约开往洛杉矶的火车上。

纪录片版

据PBS纪录片《美国印象：华特·迪士尼》介绍，在奥斯华的版权被夺走之后，华特与他的合作伙伴伍培·埃沃克斯商议再创作一个新的动画形象来“夺回”奥斯华。伍培先后设计出一只青蛙，一只奶牛和一匹马的卡通形像，但华特都不满意。伍培在创作过程中发现了一个规律：用一只大圆做人物的头部，如果加上三角形的耳朵就是一只猫，加上长长的耳朵就是一只兔子，加上圆耳朵就是一只老鼠。考虑到市场上的卡通猫已经够多了，于是他在大圆上加上了大圆耳朵，尖尖的嘴巴，又加上了梨形的身体和细长的四肢，便成了米奇最初的形象。华特原本打算给他取名Mortimer（莫提默），但迪士尼的太太莉莲凭直觉感到莫提默这个名字偏女性化且不够响亮，她为这只老鼠取名Mickey（Mike或Michael的昵称），伍培也非常认同。华特便采纳了莉莲的建议。这在Leslie Iwerks（伍培的孙女）导演,Walt Disney Pictures出品的纪录片《创造米老鼠的妙手：伍培·埃沃克斯的故事》中有更详细的描述。

电影版

据2015年的电影《迪士尼之梦》（Walt before Mickey）中的情节，华特·迪士尼在落魄时与车库中的老鼠结下友谊，日后他以那只老鼠为原型，创造出了米奇。这个说法流传甚广，但电影进行了大量艺术加工，并不可信。

其他记录

①据wikipedia的Mickey Mouse词条援引的资料记录，在2008年由加利福尼亚大学出版社出版的一本叫The Animated Man: A Life of Walt Disney的书中第56页记载，华特在米老鼠的创作过程中曾在梦中得到灵感。而另一本叫Walt Disney: Conversations (Conversations With Comic Artists Series)的书中则记录这个灵感来自于在欢笑动画工作室(Laugh-O-Gram Studio)工作时常在桌边活动的一只老鼠。

②据华特·迪士尼本人透露，米奇的形象来自于对卓别林的致敬。

因此，米老鼠的来源应该是华特和伍培密切合作的结果：伍培描绘出他的具体动作和形态，而华特进行了设定，使人物立体起来。

首次亮相

新的人物形象设计出来后，华特和伍培讨论怎样把新角色推向公众。恰好，当时美国飞行员查尔斯·林德伯格驾驶“路易士精神号”单翼飞机，成功地完成了人类首次飞越大西洋的壮举，成为一代美国人心中最了不起的冒险家。直到1928年3月，相关题材的报道仍热度不减。华特说，这个社会热点我们必须抓住，就让米老鼠开飞机吧，我想观众会喜欢的。两人约定，由华特编写剧本，伍培负责制作。华特根据林德伯格的事迹，构思了一个简单、有趣的故事。这就是最早制作的米老鼠短片——《疯狂的飞机》(Plane Crazy)。

剧本完成后，制作在严格保密下开始。一方面，华特派了监工去监视员工的工作，让他们埋头作画不得消闲，无暇去注意其他事；另一方面，制作紧锣密鼓地进行。伍培把自己关在房间里，以每天七百帧的速度绘制原画。莉莲和另一个女工则躲在车库里，把伍培绘制的原画描在赛璐珞上。拍摄由华特负责，等员工下班后，紧张地工作一夜，天亮之前就把一切都收拾起来，像是什么也没发生过。

1928年5月10日，《疯狂的飞机》在好莱坞日落大道的电影院试映，虽未引起轰动，但观众反响还不错，令华特信心倍增。华特用最后的资金又拍了两部米老鼠短片。在第二部《骑快马的高卓人》（The Gallopin' Gaucho）中，米老鼠是一个勇敢的骑手；在第三部《威利号汽船》(Steamboat Willie)中，米老鼠又成了一个能干的船员。在第三部的制作过程中，华特采纳了其兄罗伊的建议，使用了有声电影技术，所有音效都是以光学的方式直接记录在胶片上的（而不是像前两部那样单独录音），声音与画面完全同步。《威利号汽船》被认为是世界上第一部有准确记录的有声动画。同年11月18日，该片做为电影Gang War前贴片在纽约殖民大剧院上映，引起轰动，观众甚至要求工作人员将影片再放一次。多年后，媒体评论该片“敲响了无声电影的丧钟”。

迪士尼的卡通王国里有许多可爱的卡通明星，其中资格最老、最受欢迎的角色，无疑是米老鼠。诞生于1928年，到2017年，米老鼠已经89岁了。虽然年纪不小，但是其魅力却始终未减。不知道米奇陪伴多少人走过童年，给多少观众带去过欢乐。米老鼠，这只全球最知名的老鼠，早已成为华特·迪士尼集团的招牌和灵魂。从米老鼠开始，一个接一个的卡通形象被迪士尼的造梦家们带到了观众面前。从《威利号汽船》开始，米老鼠从美国走向全球，魅力至今不衰。他被认为是全球最受欢迎的卡通形象，有人甚至称他为“魔幻之影”。

演艺生涯

1920s

Plane Crazy（1928）（这是第一部制作的Mickey Mouse系列电影，但在《威利号汽船》之后发行。默片。米奇手足皆裸露在外）

The Gallopin' Gaucho(1928)（米奇穿上鞋子，首度与反派皮特交手。默片。《威利号汽船》之后发行）

Steamboat Willie(1928)（世界首部有声卡通，米奇生日是本片在纽约首映）

The Barn Dance(1928)

The Opry House(1929)（米奇在演奏钢琴时戴上了手套）

When the Cat's Away(1929)(第一次以戴着手套的形象出现)

The Barnyard Battle(1929)

The Plow Boy(1929)（贺瑞斯马首次出现）

Mickey's Follies(1929)（米奇首出音乐剧式的卡通，迪士尼本人献唱Minnie's Yoo-Hoo ，后来曾作为米奇系列的主题曲和Mickey Mouse club 的会歌）

Mickey's Choo-Choo(1929)

The Jazz Fool(1929)

Jungle Rhythm(1929)

The Haunted House(1929)

Wild Waves(1929)

1930s

Just Mickey(1930)（版权登记却是以Fiddlin' Around为名登记的）

The Barnyard Concert(1930)

The Cactus Kid(1930)

The Fire Fighters(1930)

The Shindig(1930)

The Chain Gang(1930)（布鲁托做为警犬首次出现）

The Gorilla Mystery(1930)

The Picnic(1930)（布鲁托以米妮的狗Rover的身份再次出现）

Pioneer Days(1930)

The Birthday Party(1931)

Traffic Troubles(1931)

The Castaway(1931)

The Moose Hunt（布鲁托做为米奇的狗出现并定名）

The Delivery Boy(1931)

Mickey Steps Out(1931)

Blue Rhythm(1931)

Fishin' Around(1931)

The Barnyard Broadcast(1931)

The Beach Party(1931)

Mickey Cuts Up(1931)

Mickey's Orphans(1931)

The Duck Hunt(1932)

The Grocery Boy(1932)

The Mad Dog(1932)

Barnyard Olympics(1932)

Mickey's Review(1932)（高飞首度登场，此时他的名字叫做 Dippy Dawg）

Musical Farmer(1932)

Mickey in Arabia(1932)

Mickey's Nightmare(1932)

Trader Mickey(1932)

The Whoopee Party(1932)

Touchdown Mickey(1932)

The Wayward Canary(1932)

The Klondike Kid(1932)

Mickey's Good Deed(1932)

Building A Building(1933)

The Mad Doctor(1933)

Mickey's Pal Pluto(1933)（于1941 年改编拍成Lend a Paw）

Mickey's Mellerdrammer(1933)

Ye Olden Days(1933)

The Mail Plot(1933)

Mickey's Mechanical Man(1933)

Mickey's Gala Premier(1933)（后来在电视上播出）

Puppy Love(1933)

The Steeple Chase(1933)

The Pet Store(1933)

Giantland(1933)

Shanghaied(1934)

Camping Out(1934)

Playful Pluto(1934)

Gulliver Mickey(1934)

Mickey's Steam Roller(1934)（尽管当时并没有命名，但一直被认为是Morty和Ferdie的首次出现。）

Orphan's Benefit(1934)（于 1941 年重制，首度与唐纳德同台）

Mickey Plays Papa(1934)

The Dognapper(1934)

Two-Gun Mickey(1934)

Mickey's Man Friday(1935)

The Band Concert(1935)（第一次以彩色面目示人）

Mickey's Service Station(1935)（米奇，唐老鸭，高飞的三人组合第一次出现）

Mickey's Kangaroo(1935)（最后一次以黑白形象出现）

Mickey's Garden(1935)

Mickey's Fire Brigade(1935)

Pluto's Judgement Day(1935)

On Ice(1935)

Mickey's Polo Team(1936)

Orphan's Picnic(1936)

Mickey's Grand Opera(1936)

Thru the Mirror(1936)

Mickey's Rival(1936)（米奇遇上情敌莫蒂默，此名原本是要给米奇的）

Moving Day(1936)

Alpine Climbers(1936)

Mickey's Circus(1936)

Mickey's Elephant(1936)

The Worm Turns(1937)

Migician Mickey(1937)

Moose Hunters(1937)

Mickey's Amateurs(1937)

Hawaiian Holiday(1937)

Clock Cleaners(1937)

Lonesome Ghost(1937)

Boat Builders(1938)

Mickey's Trailer(1938)

The Whalers(1938)

Mickey's Parrot(1938)

Brave Little Tailor(1938)

The Fox Hunt(1938)（重拍1931年Silly Symphony，仅出现在人群中）

Society Dog Show(1939)（面色第一次从白色变为淡淡的肉色）

Mickey's Surprise Party(1939)（为National Biscuit公司制作的广告性质的短片，可以看到米奇买回的该公司旗下的饼干，其中包括奥利奥）

The Pointer(1939)（米奇从此有了像人类般的眼白）

The Standard Parade(1939)（为Standard Oil公司制作的广告性质的短片）

1940s

Tugboat Mickey(1940)

Pluto's Dream House(1940)

Mr. Mouse Takes a Trip(1940)

Fantasia(1940)（迪士尼第3部经典动画，米奇首次出现在长篇电影中）

The little Whirlwind(1941)

The Nifty Nineties(1941)（米奇的尾巴从此消失好一段时间）

Orphan's Benefit(1941)（重拍 1934 年的片子）

A Gentleman's Gentleman(1941)

Canine Caddy(1941)（客串）

Lend a Paw(1941)(重拍1934年Mickey's Pal Pluto)

Mickey's Birthday Party(1942)（本片中难得米奇耳朵某些角度看不是圆形的）

Symphony Hour(1942)

All Together(1942)（为加拿大National Film Board制作的宣传片）

Pluto and the Armadillo(1943)（客串）

Squatter's Rights(1946)

Mickey's Delayed Date(1947)（二战后首度米奇又露出尾巴了）

Fun and Fancy Free(1947)（迪士尼第9部经典动画，华特最后一次在电影中为米奇配音）

Mickey Down Under(1948)

Mickey and the Seal(1948)

Pluto's Purchase(1948)（客串）

Pueblo Pluto(1949)（客串）

1950s

Crazy Over Daisy(1950)（客串）

Plutopia(1951)

R'coon Dawg(1951)

Pluto's Party(1952)

Pluto's Christmas Tree(1952)

The Simple Things(1953)（之后Mickey Mouse系列短片暂时停止，转入电视节目）

1980s

Mickey's Christmas Carol(1983)

Who Framed Roger Rabbit(1988)（客串,与兔八哥出现在同一镜头中）

1990s

The Prince and the Pauper(1990)（动画《救难小英雄·澳洲历险记》前贴片，同时饰演两角）

A Goofy Movie(1995)（客串）

Runaway Brain(1995)（动画《飞天巨桃奇遇记》前贴片，风格惊悚另类，曾获奥斯卡提名）

Mickey Mouse Works(1999)（TV影集）

Mickey's Once Upon A Christmas(1999)（影音产品首映）

2000s

House of Mouse(2000—2002)（电视影集）

Mickey's Magical Christmas: Snowed in at the House of Mouse(2002)

Mickey's House of Villians(2002)

Mickey, Donald,Goofy :The Three Musketeers(2004)

Mickey 's Twice Upon A Christmas(2004)(首次在CGI电影中出现)

Mickey Mouse Clubhouse(2006—2016)

Have a Laugh!(2009—2012)

2010s

Electric Holiday(2012)

Mickey Mouse(2013—)

Get A Horse!(2013)（《冰雪奇缘》前贴片，使用人工智能合成出的华特的声音做为米奇的配音）

Mickey and the Roadster Racers(2017—)

幕后制作

人物配音

米奇的第一任配音正是华特·迪士尼本人(Walt Disney ，1928–1947; 1955–1959)，在1947年的电影Fun and Fancy Free前他一直亲自为米奇配音。之后，由于忙于拍新电影和筹建迪士尼乐园，配音任务由吉米·麦当劳接替。但华特并未放弃配音工作，米老鼠俱乐部成立后，他曾在1955年—1959年间在电视节目《米老鼠俱乐部》中为米奇配音。

接替华特的吉米·麦当劳(Jimmy MacDonald 1947–1977)自1947年起为米奇配音，离开岗位前将自己所有的配音经验传授给自己的学生韦恩·艾尔温。他也曾是高飞，布鲁托的配音。

韦恩·艾尔温(Wayne Allwine 1977–2009)继承了老师的衣钵，自1977年开始在电视节目《米老鼠俱乐部》中为米奇配音，直至2009年去世，配音长达三十二年。更值得一提的是，在1991年，他迎娶了从1986年起为米妮配音的露西·泰勒(后者在丧偶后克服困难至今仍坚守在配音岗位上)。韦恩的声音最大的特点是气息非常足，多用中低音，在表达强烈的情感（包括但不限于生气，受惊，负痛，歌唱）时富有语调变化。韦恩负责配音的不止有卡通片，还包揽了广播，电视节目，甚至游戏中米奇的配音的工作。

值得注意的是，在此期间，另一位导演莱斯·帕金斯(Les Perkins ，1986–1987)也在电视节目中为米奇配过音，他在职的时间非常短暂，实际上，他只配过两次音，分别是在1986年的DTV Valentine 和1987年的Down and Out with Donald Duck 中的配音。

目前米奇有两位配音：布雷特·伊万和克里斯·季亚曼托普洛斯。布雷特·伊万(Bret Iwan，2009–)原本要被安排做韦恩的学生，但由于韦恩突然去世，两人甚至没能见上一面。韦恩去世后，他直接接过韦恩的衣钵，负责大多数卡通片，广播，电视节目，游戏中的配音任务。布雷特继承了韦恩富有变化的语调，声音比韦恩稍尖而亮。

而另一位，克里斯·季亚曼托普洛斯(Chris Diamantopoulos ,2013—)，在2013年推出的Mickey Mouse电视动画系列中，因声线近似于华特而被制作组选中，取代了布雷特成为该系列中米奇的配音。目前该系列共推出了三季52集，并于2016年的圣诞节推出了特别篇Duck the Halls: A Mickey Mouse Christmas Special。第四季正在播出中，并将于2017年的万圣节再推出一个特别篇。

除此之外，1929年的短片The Karnival Kid中，米奇的第一句话来自于卡尔·斯托林(Carl Stalling)。而1934年的The Dognapper中，米奇的声音来自克拉伦斯·纳什(Clarence Nash，唐老鸭的配音，这是他唯一一次为米奇配音)。J. Donald Wilson, Joe Twerp, 和John Hiestan也曾在1938年的广播节目The Mickey Mouse Theater of the Air中为米奇献声。Stan Freberg在1954年的唱片集Walt Disney's Mickey Mouse's Birthday Party中为米奇配音。因为史高治配音而为观众熟悉的艾伦·扬(Alan Young)也在1974年的广播剧《圣诞颂歌》(An Adaptation of Dickens' Christmas Carol, Performed by The Walt Disney Players)中为米奇配过音。

人物设计

最初的米奇的形象是由伍培·埃沃克斯(Ub Iwerks)设计的，有着灯泡一般的大眼睛，眼睛有明显的边界（但从《威利号汽船》开始，这个边界被移除了，只有在表示吃惊时才会浅浅地画出来），身体较圆而短，尾巴很长，非常瘦，整体上看上去小而机灵。这个形象后来被莱斯·克拉克(Les Clark)完善，即经典米奇。

我们现在常见到的米奇的形象，是艺术家Fred Moore于1938年在伍培的基础上重新设计的。这个形象得到华特的认可后，首先被用于1938年的一张海报上，之后又用于1939年的广告Mickey's Surprise Party和短片The Pointer中，然后又被广泛运用于卡通片，漫画以及各种衍生品中。经过重新设计的米奇，眼睛变得小而长，又一次有了明显的边界，原先的眼眶演变为带尖的发际线，身体拉长为梨形，总体上看上去更像人类儿童。

2013年的Mickey Mouse电视动画系列中，米奇的形象更接近其在上世纪三十年代卡通中的经典形象，又兼顾了现代时尚色彩。设计者叫Paul Rudish，这个形象也运用于游戏“米奇小顽皮”（Where's My Mickey?）中。

隐藏的秘密

长期以来，米老鼠的生父伍培·埃沃克斯隐身幕后，不为人所知。直到1967年（迪士尼去世后的第2年）的蒙特利尔国际动画展览中，人们才突然发现这个秘密。

在迪士尼早期的《米老鼠》漫画中，米老鼠只是一只专爱在粮仓周围搞恶作剧的小老鼠，而后来米老鼠机智勇敢、正直善良、幽默乐观的性格的形成全赖他的第二位父亲——1930年从伍培·艾沃克斯手中接过画笔的弗劳埃德·戈特弗雷特森。

米老鼠在1929年推出的短片《狂欢的小孩》中第一次开口说话，他的第一句台词是“Hot dogs!（热狗）”，为他配音的是卡尔·斯托林。这是华特少有的几次缺席之一。通常在1947年的《米奇与魔豆》（Fan and Fancy Free ）之前，一直是迪士尼本人在电影中为米老鼠配音。

米老鼠卡通片在全世界共有超过130种语言的版本！

1978年，米奇50岁生日的时候，他的名字被刻在好莱坞星光大道上，成为首位获此殊荣的动画明星。米奇的星星位于好莱坞大道6925号。

第一只米老鼠手表在1933年由英格索尔(Ingersoll)公司生产，售价2.95美元。该公司于1957年将其生产的第2500万只米老鼠手表赠予华特迪士尼公司。这间公司后来为钟表品牌Timex定下基石。

米奇于1934年被列入大英百科全书。

尽管在卡通，漫画中，米奇绝大多数时间是米妮的追求者，但在1933年，华特在Film Pictorial杂志的访问中却表示﹕“米奇和米妮在戏外已经结婚，只不过在电影中因剧情需要，米奇和米妮偶尔扮演夫妻、偶尔扮演男女朋友的角色。”

根据2003年美国财经杂志《福布斯》推出的“虚构形象富豪榜”，最能挣钱的卡通富翁是米老鼠和他的朋友们，价值58亿美元。

2008年，《时代》将米老鼠列为世界上最能被辨识的人物之一，甚至超过了圣诞老人。

迪士尼的幻想工程师不论在设计及兴建迪士尼主题乐园的过程中，又或是为游乐设施作出最后修饰的阶段，都会把米老鼠的剪影图像巧妙地隐藏于设计当中。“隐藏米奇”亦成为迪士尼的传统。

曾有人恶作剧地将Microsoft 拼写为Mickeysoft

1940年的《幻想曲》第一次将米奇同真人画在同一幕中，他的身高与真人的比例类似于小孩子与成人。之后，迪士尼乐园前的那尊有名的雕塑延续了这个比例。尽管设定身高只有69cm，但在实际制作中，米奇的个头一般能及人类角色的大腿至腰部。

由于米老鼠在一定程度上已成为了美国的符号，有些别有用心的人会含沙射影，以达到政治目的（例如1968年的非官方短片《米老鼠在越南》），这是我们所不愿看到的。

米老鼠的版权将于2023年到期，届时他将进入公共创作领域，成为社会共有财产。

米奇在漫画中

总论

最早见报的十八套米奇的漫画故事由伍培·埃沃克斯绘制，后来才由维·史密斯和弗劳埃德·戈特弗雷特森执笔创作。弗劳埃德在完善米奇及其家族的早期设定中起到了重要作用。随着众多画家的加入，米老鼠家族的关系越发复杂，这里只能列出冰山一角。

米奇的家

早期漫画中米奇住在农场里，1940年以后的大部分漫画中，米奇和高飞住在一个叫Mouseton（一般译作鼠城）的城市里，而唐老鸭住在邻近的Duckburg（一般译作鸭堡）市，来往并不是很多——这与大多数人熟悉的动画不同，在经典动画系列中，他们都住在好莱坞，而在1993年之后，他们的居住地变更为Toontown。迄今为止鼠城出现的动画仅有2004年的Mickey 's Dog-Gone Christmas。

米奇亲属关系

米奇的父母：他们从未露过面，仅存在于设定中，分别名叫Walter Elias Mouse和Lilian Toponi(topo即意大利语“老鼠”)。没错，那正是为米奇进行设定和为他命名的华特·伊莱亚斯·迪士尼（Walter Elias Disney）和他的太太莉莲·迪士尼（Lilian Disney）的名字。

米奇的姐姐：阿米莉娅(Amelia Fieldmouse)，首次出现在1932年的漫画Mickey 's nephews中，数年之后，当米奇的姐姐这一角色的再次出现时，她的名字变成了费丽西蒂(Felicity Fieldmouse)。在不同的版本中这两个名字混用。阿米莉娅最初的形象是个又高又胖，戴着眼镜的中年妇女形象。后来，阿米莉娅渐渐年轻化，向米妮的方向靠拢，她比米奇高出许多，身材高挑而苗条，留着长刘海和披肩长发，面容与米妮相差无几。她被设定为《鼠城日报》的记者。

姐夫：Frank Fieldmouse，由丹麦艾格萌（Egmont Publishing）进行设定。他是米奇的姐姐的丈夫（不管是做为阿米莉娅还是费丽西蒂），但仅仅被提到过，目前还从未露过面。

外甥：莫蒂和弗尔迪(Morty and Ferdie Fieldmouse)，他们是阿米丽娅的孩子，但常和米奇一起出现。莫蒂和弗尔迪非常活泼淘气，鬼点子多多，热爱恶作剧，三天两头给米奇惹麻烦。不像唐纳德的三个小外甥，莫蒂和弗尔迪并不常出现于动画中，也很少参与动画中的故事，往往混在人群里客串。

堂表兄弟姐妹

米奇有众多的堂表兄弟姐妹，由于数量众多，只介绍一部分。

●玛德琳(Madeline Mouse)：米奇的堂姐妺，最早出现于1941年的《感情困扰》(Love Trouble)系列故事中，在故事中她与米奇约会，惹得米妮吃醋，给米奇带来了不少麻烦。她住在另一个城市里。有时会画成金黄色皮毛。

，是个林场主。

。

米奇的朋友

奥哈拉警长（Chief Seamus O'Hara）：最早出现于1939年的漫画Mickey Mouse Outwits the Phantom Blot中。他是鼠城警察局的警长，常和米奇共同行动打击一众反派。奥哈拉警长曾在电视节目Duck tales，Mickey Mouse Works及House of Mouse中客串过。

凯西探长(Detective Casey)：奥哈拉警长的同事。最早出现在1938年的漫画The Plumber's Helper中。常与米奇一起探案。

布齐（Butch）：布齐住在鼠城外的树林中的小屋里，首次出现1930年的漫画Mr. Slicker and the Egg Robbers中，起先与米奇为敌，后被米奇成功地化敌为友。布齐非常有智慧，常与米奇一起工作。

埃塔·比华（Eega Beeva）：来自2447年的时空旅行者（有些作品设定为外星人），首次出现在1947年的漫画Mickey Mouse and the Man from Tomorrow中。埃塔与米奇关系十分亲密，甚至超过了高飞。尽管如今埃塔几乎在美国漫画中销声匿迹，但他却在欧洲发行的《米老鼠》漫画中十分受欢迎，并有了自己的漫画系列。

米奇对手和敌人

墨渍幽灵(Phantom Blot):一个总是戴着面罩的神秘黑衣人，高智商的犯罪分子，逃跑大师。他的标志是一团墨渍。这个人物首次出现在1939年的漫画Mickey Mouse Outwits the Phantom Blot中，是米奇的强劲对手，并常与其他反派一同做案。幽灵在动画Duck tales，Mickey Mouse Works及House of Mouse中有过客串，他取下面罩后的相貌颇似华特·迪士尼的漫画版。

皮特：皮特是与米奇交手时间最长的对手。他常扮演反派的角色，但并不是像墨渍幽灵那样的完全的反派，唯一确定的一点是，他总是扮演不友好的角色。皮特可以是反派（相当数量的故事），怪物（Runaway Brain），不友好的邻居(Goofy Troop)，刁难乘客的乘务员(Mr .Mouse Takes a Trip)，总想找茬的房东(Moving Day，House of Mouse)，蛮横的顾客（Mickey's Service Station）以及任何不友好的人。

与《星球大战》

你可能根本不会想到米老鼠与《星球大战》结合的可能性，事实上，这个人物以Jedi Mickey的身份出现在了Star Wars Insider的第117，141，157期中。目前他还只是个客串的非正式人物。

米奇在游戏中

总论

像其他迪士尼经典人物一样，米奇也活跃在游戏中。较大型的游戏有：王国之心系列（Kingdom Hearts series），幻影系列（The Illusion series，即Castle of IllusionStarring Mickey Mouse及其衍生作品，已停止发售），传奇米奇系列（Epic Mickey），迪士尼无限系列（Disney INFINITY，已于2017年3月3日关闭平台，只能进行单机游戏）

王国之心系列

王国之心系列(Kingdom Hearts series)是迪士尼互动工作室和史克威尔艾尼克斯（Square Enix）联合制作的ARPG游戏，以PS2，GBA，DS，PSP，3DS，PS3为平台，目前已发售了十七个版本。Kingdom Hearts Ⅲ目前仍在开发中。

在故事的开始，迪士尼城堡中乱成一团，做为国王的米奇（King Mickey）失踪了，只留下了一封信，嘱咐他的伙伴唐老鸭和高飞“和持有钥匙的人一起行动”。他们果然找到了“持有钥匙的人”——十四岁的少年索拉，而索拉也正在寻找他的朋友。三人结伴而行，一场冒险展开了。

Kingdom Hearts（KH，2002）中，米奇仅仅在游戏的最后以其经典着装出现。接下来的Kingdom Hearts Chain of Memories（CoM，2004）中只露了几次脸，直到Kingdom Hearts II （KHⅡ，2005）中期，他才和伙伴们聚在一起，并肩作战。之后发行的Kingdom Hearts 358/2 Days (KHD，2009)，Kingdom Hearts Re:Coded(ReCoded，2010)中，他的戏份也是少得可怜。而在发行时间较近的Kingdom Hearts Birth by Sleep （BbS，2010）和Kingdom Hearts 3D:Dream Drop Distance （DDD，2012）Kingdom Hearts 0.2: Birth by Sleep – A Fragmentary Passage（Fragmentary Passage，2017）中，戏份比之前稍多。

尽管戏份不多，米奇却是游戏中相当重要的人物。他在游戏中绝大多数时间中的身份是King Mickey ，迪士尼城堡的国王，光明的使者。在Kingdom Hearts Ⅱ和Kingdom Hearts 3D:Dream Drop Distance中部分平行剧情中，他也以威利号汽船上的船员(出自《威利号汽船》)，魔法师的弟子（出自《幻想曲》），皇家火枪手（出自《三个火枪手》）的身份出现过。

米奇在游戏中的形象由野村哲也设计，他有四套装扮：红灰相间的夹克衫和红短裤(KHⅡ中后期，ReCoded，DDD,同样的装扮也在Disney INFINITY3.0中出现过)，以及一套同样款式的银灰相间的夹克与灰短裤(BbS)，黑色上衣与红短裤(CoM，Fragmentary Passage)，以及一件下摆垂至脚面的黑色连帽长风衣(KHⅡ前期，KHD)。除了穿黑风衣时戴着黑手套，其他时间他一直戴着其标志性的白手套。除此之外，他在Kingdom Hearts Ⅱ的Timeless River中以其经典黑白形象出现，而在Kingdom Hearts Dream Drop Distance中的Country of the Musketeers以及Symphony of Sorcery中，他又分别以身着皇家火枪手制服（出自《三个火枪手》）和其另一经典造型——戴蓝白星星帽，穿红色巫师长袍的形象（出自《幻想曲》）出现。

米奇在日版游戏中的配音为青柳隆志（Takashi Aoyagi），在美版及混合版（英语音频，日语字幕）游戏中的配音为韦恩·艾尔温(从KH到KHD)和布雷特·伊万（KHD之后）。由于韦恩·艾尔温于2009年去世，他在Kingdom Hearts 358/2 Days中的配音成了他留给米奇的最后的声音。他的声音在Kingdom Hearts HD 1.5 ReMIX（2013）和Kingdom Hearts HD 2.5 ReMIX（2014）中从旧有版本中被重新提取并在重制版本中使用。

另有同名系列漫画发行。

传奇米奇

迪士尼互动工作室与中继点工作室(Junction Point Studios)联合制作的Wii游戏Epic Mickey已于2010年发售。米奇与他的兄长（即其前身）奥斯华第一次一起出现。游戏中奥斯华和其他被遗忘的卡通形象一起居住在一个叫废土世界(Wasteland)的黑暗世界里，米奇偶然间通过镜子到达了魔法师Yen Sid（Disney的倒拼）的工作室，像在1940年的《幻想曲》里那样，他又闯祸了，制造出了一个墨渍幽灵(Phantom Blot)，他想挽回局面，可就像上次一样，越弄越糟。在魔法师回来之前他丢下烂摊子逃回自己的世界。但墨渍幽灵最终入侵了迪士尼的世界，米奇被它卷入废土世界，在那里遇见了奥斯华，后者不满于被遗忘，嫉妒着他，甚至想取出他的心以逃出废土世界。米奇需要用魔法师的画笔对付幽灵，赢得奥斯华的信任，拯救他自己和奥斯华的世界。游戏的场景显得偏向于阴暗、幽郁。在游戏最后，奥斯华出现在了镜子中，但这次，是做为米奇的朋友。

为了保证画面的垂感，游戏首发于wii平台，之后又登陆PS3，Xbox360等平台，PC版也已经登陆。

2012年11月18日，系列的第二部《传奇米奇：双重力量》(Epic Mickey :The Power of Two) 发行，同时发行的还有梦之谷工作室(Dreamrift Studios)开发的用于Nintendo 3DS平台的衍生作品《传奇米奇：幻象力量》(Epic Mickey: Power of Illusion)。尽管视角系统有超过1000个改进，增强了稳定性，但游戏的稳定性仍饱受玩家垢病，被认为是极其失败的作品。截至2012年底，此作只售出了约270,000 份拷贝。

该系列原计划制作三部，但由于之后的续作Epic Mickey :The Power of Two销售业绩不佳，计划中止，中继点工作室也因此解散，此系列终成绝响。

另有漫画发行。

其他

除此之外，米奇出现的游戏还有：Mickey Mouse: The Computer Game，Mickey Mousecapade，Magical Quest series，Mickey Mania，Mickey's Speedway USA，Mickey's Racing Adventure，Disney Sports series，Disney's Party，Disney's Magical Mirror，Disney's Hide and Sneak，Kinect Disneyland Adventures，Disney Magical World，米奇小顽皮(Where's My Mickey?)迪士尼叠叠乐(Disney Tsum Tsum)