红纱灯是一部
诗集。
冯乃超作。1928年出版。收诗四十三首。诗作明显地受
象征主义诗歌影响，多表现朦胧的情爱和青春的哀怨，感伤色彩浓厚，形象新奇。其中名篇有《消沉的古伽蓝》、《
酒歌》、《
残烛》等。
「红纱灯」就是一本流露作者真情直性的书，它共分三辑，第一辑是作者点点滴滴的生活杂感，共二十一篇，一二五页，全书以这一辑份量最重，写得也最好，其中像「髻」、「母亲的偏方」、「心中爱犬」、「孩子快长大」、「孩子慢慢长」、「病中杂记」、「克姑妈的烦恼」，或写童年记忆、或写天伦亲情、或写猫狗起居，或写对孩子的爱，字 行间，无时无刻不流露着真情和善意，读者读着，几乎使人完全忘记自己正处身于一个忙碌而喧嚣的
时代 。心得报告：记忆中一盏古朴的红纱灯，那是外祖父亲手为她糊的。无论哀伤或欢乐，数十年的生活经历，似乎被凝缩在温馨的灯晖里，更化作力量，给予她信心与毅力。这盏红纱灯就是扎扎实实的希望，引领着她迈步向前。在与
琦君一场心灵的对晤后，心中激起阵阵涟漪，情波荡漾。作者在一篇题为「灵感的培养」中说到：「．．．．我认为有志从事写作，第一要有广大的同情心，时时体验人情，观察物态，然后以
温柔敦厚之笔，写出真善美的文章。」我愿肯定的说，作者自己是首先做到了。
这首
颇有艺术魅力的小诗里，色彩、光调是诗人所要表现的核心。这种对色彩和光调的捕捉，是与诗人的心境联系在一起的。无边的暗夜里，亮着一盏红纱的古灯。这微小的一点红光，那么孤单，但正是这孤单的一轮光环，使全诗具有了聚焦点：用不着诗人再去发表什么感慨，这里面，生存的苦闷、狞厉，诗人的孤高自赏，都被这个意象暗示出来了。正像
列宾所言：“色彩就是思想”。
“森严的黑暗的深奥的深奥的殿堂之中央/红纱的古灯微明地玲珑地点在午夜之心”。这里，森严、黑暗、深奥与微明、玲珑、红色造成悬殊的反差，这正是诗人对当时现实生存的基本认识。诗人不像浪漫主义诗歌那样忘情地、夸张地讴歌这广阔黑夜里的一点红光，而是真实地写出自己内心深处的体验。这微明的红光是坚强的?无助的?抗争的?哭泣的?一切都不确定，但一切都涵括其中。接下来，诗人宕开一笔，不再写红纱灯，而写红纱灯燃烧的广阔背景：“苦恼的沉默呻吟在夜影的睡眠之中/我听得鬼魅魑魉的跫声舞蹈在半空/乌云丛簇地丛簇地盖着蛋白色的月亮/
白练满河流若伏在野边的裸体的
尸僵”。黑夜充满着呻吟，鬼魂纷纷出现在半空，乌云吞噬了月亮，河流像尸布裹着僵尸……。多么恐怖的画面，它让我们的心颤栗而不敢出声。这一切的色调是黑暗和残酷的苍白，仿佛一幅版画，那一点点惨白的河水更加深了黑的感觉。诗人的手段是高超的，这两节不写“红纱灯”，是为了更深入地写它——就像国画中的寒山瘦水下有一个渺小的人影，山水的目的是为了突出简洁勾勒的人物的心境，那么，广阔的
萧索的背景就是为这“一点”人服务的了。下面，“红纱灯”出现了，“红纱的古灯缓缓地渐渐地放大了
光晕/森严的黑暗的殿堂撤满了庄重的黄金”。这里，在红色之中又加入了黄金色，红黄二原色的调子，给人以冲动的、响亮的金属的质感，充满了高贵的、颤动的内在之力。我们的视线立即被它吸引，我们甚至忘记了它身后的死寂和黑暗！但是，诗人马上又收束了这明亮的色调，他的心绪显然不在希望的一面，而在希望的孱弱、希望被压抑的感觉上。“黑衣的尼姑”那愁寂的脚步就是诗人心灵的脚步，“她”(暗示着诗人自己?)是为了逃避尘世的苦难才来到这殿堂的。那么，这盏“红纱灯”的意味就不是什么希望，而只是退缩式的孤独洁净的“出世”了。这首诗准确地表现了当时一部分知识分子由于对现实失望，而转人遁世式的“内心修炼”，他们既有孤高的一面．又不乏失意和彷徨。在那样一个丑恶的现实里，一个人有这样一盏内心的“红纱灯”，虽然算不上进步、勇敢。