红线女打神》这首曲十分抒情，被广为传唱，脍炙人口，是红腔最具代表性的曲目之一。
《打神》是红腔的一首名曲。它主要描述焦桂英被高中状元入赘相府的丈夫王魁所休弃，哭诉无门，想起当日两人曾在海神面前盟誓，永不负心，因而向海神祷告求助，最后愤怒
打神，自溢身亡。苏春梅在这段唱腔中充分运用了红腔以情带声的演唱特点，用饱和着怨恨哀婉动人的歌声，恰切地宣泄了焦桂英对王魁负义忘情的那种悲愤心情。苏春梅的精彩演唱，一曲《
打神》唱出了红腔的韵味，令人陶醉。
红线女老师从小开始做
粤剧红线女《昭君出塞》、《柴房自叹》、《
打神》、《一代天骄》、《荔枝颂》等，还有许多，红线女老师的名曲深入人心。
红线女老师有十分优越的嗓音条件，又勇于革新，结合她音域宽广， 清脆中见圆润，明亮中带醇厚的嗓音特点，行腔婉转，高低音、真假音都结合得十分巧妙自然。在继承
粤剧红线女老师红腔的艺术特色，一定要从人物出发，多唱多实践，就会逐渐学到手。
粤剧旦角的唱腔艺术，而且还影响了粤剧各个行当唱腔的发展。红线女老师创造的红腔，桃李满天下，一代粤剧新秀在成长。
由著名
粤剧艺术家
红线女创办的
广州红豆粤剧团来港演出，该团由红线女任艺术顾问，
国家一级演员、中国戏剧
梅花奖得主、著名粤剧
文武生欧凯明及花旦
曾慧，带领多位名伶献上经典戏宝，包括《关汉卿》、《花枪奇缘》，及多出折子戏。苏春梅参与《关汉卿》、《刁蛮公主》之演出。欧凯明曾慧挂头牌
广州红豆粤剧团由著名粤剧艺术家红线女创建于一九九○年。剧团人才辈出，除了欧凯明及曾慧外，还有
国家二级演员、红派传人苏春梅，马派传人
张雄平，其它国家二级演员尚有
杨小秋、
梁玉城、韦超明，优秀青年演员陆建强、
陈敏红、
冯丽郎等亦参与演出。
剧团肩负著继承和发展马（
师曾）、红（线女）流派艺术的重要任务，历年来排演一批马红代表剧目如《刁蛮公主戆驸马》、《苦凤莺怜》、《佳偶兵戎》等，历演不衰；二○○五年排演的《关汉卿》更广获好评。该团九月十一日在高山剧场剧院开锣演《关汉卿》，十二日演折子戏《苦凤莺怜》之〈庙遇〉、《
打神》、《
刁蛮公主》之〈三步一拜一叩首〉及〈洞房〉、《佳偶兵戎》之〈试妻释疑〉、《一把存忠剑》之〈斩经堂〉，九月十三日移师荃湾大会堂演奏厅公演《花枪奇缘》。
省文联、省戏剧家协会等主办的“广东省庆祝中国共产党建党80周年戏剧晚会”，广州友谊剧院举行。推出深圳
粤剧团的力作《驼哥的旗》。
冯刚毅、苏春梅(右)主演《驼哥的旗》。
《驼哥的旗》的编剧、安徽剧协副主席
刘云程感慨道：在广东，粤剧的发展与经济的发展不同步是一个不争的事实。不少业内人士认为，随着文化娱乐形式的日益多元化，传统粤剧的生存空间日益狭窄。除了客观因素的制约外，粤剧自身固守传统、缺少更新、与现代生活脱节，是导致粤剧衰落的主要原因。“粤剧要在深圳这个现代化都市中继续生存和发展，就必须加快改革、创新的步伐。而《驼哥的旗》就是深圳
粤剧团进行深层次粤剧艺术改革的一次尝试。”
《驼》剧在保留传统粤剧的特点的同时，考虑到了深圳独有的“移民文化”的特点，融入现代特色，从而不仅在思想上和艺术上都达到了一定水平，而且观赏性强。它通过一个小人物———驼哥的遭遇来反映波澜壮阔的
抗日战争，真实自然地表现出普通中国人在这场战争中的生存状态，反映了人们在中国共产党的感召下，由畏缩到奋起再到自觉抗争的思想演变过程。全剧充满战争的残酷、生活的辛酸、情爱的喜悦以及世态的幽默。
《驼哥的旗》显示了演员的不凡实力。粤剧界首位
梅花奖获得者
冯刚毅，在剧中首次以文丑应工，扮演驼哥这一直接关系到能否成功揭示主题的角色。他本是擅演
文武生的，这回改演丑生，挑战性强。用团长郑继锋的话来说，“如果把握不好，就会变成小丑。”但正是这一冒险性的挑战，令剧作大为出彩。以喜剧的手法来表现严肃的题材，在笑声中发人深思，这正是《驼》剧一大精妙。
在运作方式上，《驼》剧兼容并蓄，跨剧种选择主创人员，吸收其他剧种的精华。其编剧
刘云程是安徽黄梅戏著名剧作家，曾创作获得国家戏剧文学创作大奖的《徽州女人》；其导演胡克明是屡获导演大奖的重庆川剧院艺术指导；其音乐设计朱立熹是上海越剧院的著名作曲家，担任舞美设计的则是
中央戏剧学院教授张抗美。这样的创作班子，在
粤剧史上尚属首次。