苏海珍，女，1973年7月出生于广西东兴，独弦琴演奏家，广西音乐家协会第十届主席团副主席。

苏海珍是地地道道的京族人，父亲是京族诗人、作家，一生致力于整理、挖掘和创作京族的传统文化；母亲则是有名的京族民间歌手，不仅能歌善舞，还弹得一手好琴。在良好的家庭文化氛围熏陶下，苏海珍从小便对音乐表现出极大的兴趣和天赋。她10岁就开始跟母亲学习独弦琴，父亲也一再叮嘱苏海珍要好好学琴，将来要不遗余力地把京族传统文化发扬光大。

“千日琵琶百日铮，十六学琴六十成。”苏海珍说，“独弦琴虽只有一根弦，看似简单，但要弹好并不是一件容易的事，单单要弹好六个泛音就至少得耗上半年的时间。”在父母的谆谆教导和严格要求下，苏海珍克服了种种困难，每天坚持与琴为伴。从小的艰苦训练，为她今后的发展奠定了坚实的基础。 1987年9月，苏海珍考进了广西艺术学校，为了发挥自己的特长，她毫不犹豫地选择了独弦琴专业。毕业后分配到钦州市歌舞团工作，继续跟着王能老师学习独弦琴。“独弦琴艺术，如不潜心研究，就会停滞不前甚至倒退。”苏海珍虽一直也在潜心研究独弦琴艺术，可谓尽心尽力，但她却依然苦恼自己没有太大的进展。这时她开始慢慢意识到，如果没有深厚的音乐素养和文化功底，是很难有建树的。于是，1994年她毅然来到中央民族大学音乐系主修声乐专业，而后1999年又到广西艺术学院继续深造。经过多年的四处拜师求学，苏海珍明显感觉到自身各方面素养有了很大提高，尤其是在对音乐的理解上，提到了一个更高的层次。 越南人把独弦琴当作国琴。“他们把独弦琴玩得像钢琴一样，弹奏技巧也很多样，甚至可以在琴弦的任何一个地方发出自己想要的声音。”苏海珍说。在深感自己技艺欠缺的同时，苏海珍也给了自己极大的动力，她随即作出了一个大胆的决定：去越南河内音乐学院学习独弦琴。只身来到越南后，苏海珍先后师从河内国家歌舞团著名的独弦琴手黄秀老师和河内音乐学院资深的独弦琴演奏家清心老师。有了名师的指点，苏海珍如鱼得水，学得更加卖力。她说：“那段时间每天除了吃饭就是弹琴，弹上五六个小时也不觉得烦，不觉得累，简直像着了魔一样。”为了不断提高技艺，苏海珍前后奔赴越南好几次，每次都住上几个月，这不仅把所有的精力都投了进去，还把自己那点微薄的工资也全投了进去，自己的终身大事也一拖再拖，直到30多岁才成家。 天道酬勤。苏海珍在多位名师的点拨下，技艺日臻纯熟，弹唱功底大增，不久就成了防城港市京族三岛小有名气的“才女”，经常到全国各地参加演出和比赛，一度成为京族文化的代言人，常常代表京族出席各种文艺活动，把独弦琴美妙的琴声和婉转动听的京族歌曲传遍了四方。“我觉得我代表的不是我自己，而是我们整个京族。”苏海珍认为向世人推介独具特色的京族文化，是自己义不容辞的责任。因此，每次有演出任务或邀请，不管工作多忙，苏海珍都乐意接受，并且对待每一次演出她都认真对待、精心准备，所以每一次登台表演都让人觉得耳目一新。她说，演出既是锻炼自己，也是传播京族文化的一种渠道和方式。 苏海珍参加的比赛和演出已数不胜数，其中有一次最让她难以忘怀。那是2000年参加的中华少数民族技艺展演团赴台湾文化交流活动。当时全国少数民族代表有300多人在那里，她在大厅里弹奏独弦琴，一位台湾同胞看到她的琴和琴声都很特别，就过来好奇地对她说：“你会不会弹唱台湾民歌？我给你拿歌词和谱子来试试。”苏海珍当即给他们弹唱了一曲经典歌曲《雨夜花》，没想到琴声刚响起，就围上来好多人，随后大家都跟着一起唱，越唱越尽兴，许久都不愿离开。苏海珍没想到台湾同胞竟然对独弦琴这么感兴趣，让她心里感觉特欣慰，这也使得她传承京族独弦琴艺术的信心更足了。 “我心中有个目标，就是要以独弦琴为桥梁，把京族文化传播到全国、全世界。”多年来苏海珍在传承京族独弦琴文化方面做了大量的工作，她也一直在苦苦寻求一种既能把独弦琴的演奏声音和京族歌曲永远保存，又能广泛传播出去让全国乃至全世界的人都有机会欣赏到京族音乐的办法。最后，她想到了出专辑和利用互联网把自己弹唱的曲子传播出去。苏海珍已经录制出版了自己的第一张独弦琴弹奏专辑《海韵魅影》，其中收录了十一首独弦琴的原创音乐，以海景风貌为主题，用优美的旋律将我们带进阳光、月夜、海滩的美妙神韵之中，真正体现了艺术源于生活，高于生活的境界。她说，现正在收集整理传统的京族曲目，想再出一张纯粹京族风情的独弦琴弹唱光盘，并寻求一曲能代表京族的音乐，让人听了之后就能想到京族三岛的多情和秀美。 随着苏海珍的名声越来越大了，慕名前来求学的人也络绎不绝。对那些真心想学好独弦琴的人，她从来都是不厌其烦，悉心指教。苏海珍说：“多一个人学好独弦琴，就多一份传播京族传统文化的力量，我何乐而不为呢。” 京族人的表达方式很简单，他们丰富的思想和情感，全在这一根弦里。听着苏海珍的歌声、琴声，如泣如诉，让人细细品味出了“琴声如人”的深远意蕴。曼妙的歌声和婉转低回的旋律，把京族人的含蓄、深情和生生不息的精神表现得淋漓尽致。

1980年9月--1987年7月在防城区实验学校读小学、初中。

1987年9月--1990年7月在广西艺术学校读中专，主修独弦琴专业。

1990年7月--1994年8月在钦州市歌舞团(原钦州地区北部湾歌舞团)工作，任独奏演员。

1994年9月--1996年7月在中央民族大学音乐系读大专，主修声乐专业。

1996年8月--1998年4月在钦州市歌舞团工作。

1998年5月至今在东兴市口岸办公室工作。

1999年--2001年在广西艺术学院读自考本科，主修声乐。

1990年5月参加全国少年儿童器乐演奏评奖荣获二等奖。

1992年7月参加广西电视台《广西风情》的拍摄。

1993年10月参加广西广播电台专题音乐节目《京家的儿女，大海的骄傲》录制工作。

1993年11月参加中央电视台《东西南北中》民族节目的拍摄。

1995年参加广西电视台国际部拍摄的民族风情专题片《京岛，我的家》。

1998年6月随防城港市旅游局赴香港参加国际旅游节的演出。

1999年7月参加第九届孔雀奖少数民族声乐大赛广西选拔赛，获三等奖

2000年1月参加中华少数民族技艺展演团赴台湾文化交流活动演出两个月。

2000年4月在第九届全国青年歌手电视大奖赛广西“舒蕾杯”歌手选拔赛专业组获三等奖。

2000年8月参加第二届中国西部“沙湖杯”民歌(花儿)歌手邀请赛荣获银奖。

2000年 11月在南宁国际民歌艺术节《广西歌坛荟萃》民间歌手邀请赛荣获金奖

2001年10月随广西壮族自治区歌舞团赴北京参加第二届全国少数民族文艺汇演演出，并代表京族得到了江泽民总书记等中央领导的亲切接见。

2002年2月到贵州、西双版纳参加中央电视台《民族欢歌》春节特别节目的演出。

2002年7月参加孔雀奖少数民族声乐大赛暨少数民族器乐展演三等奖。

2003年3月随广西文化厅演出团访日本参加“大中国展”的演出。

2003年8月被选为中国首届少数民族体育之花到银川参加第九届全国少数民族体育运动会的开幕式的大型演出。

2003年10月参加第二届中国艺术新星大赛广西赛区器乐项目比赛获成人组一等奖。

2004年1月参加中央电视台举办的2004年“清逸.佳雪杯”CCTV西部民歌电视大赛中荣获弹组铜奖。

2004年8月参加全国声乐器乐舞蹈大赛广西赛区获青年通俗唱法业余组一等奖，同时获得器乐的独弦琴组一等奖。

2004年12月参加全国少数民族曲艺比赛获三等奖。

2005年1月被评上全国少数民族青年团进步优秀奖，并上北京领奖。

2005年2月参加司法部和中央电视台举办的春节晚会中表演独弦琴弹唱。

2005年3月随自治区演出团到澳门参加澳门基本法颁布十周年庆典晚会的演出。

2023年2月，广西音乐家协会第十届主席团副主席。

2023年2月3日，广西文联第十一次代表大会选举产生广西文联和全区各文艺家协会新一届领导机构，当选为广西音乐家协会第十届主席团副主席。

父亲苏维光是京族的诗人、作家，一生致力与挖掘、整理、创作京族的传统文化艺术，并与人合作出了九本专著，如《京族文化史》、《京族风俗志》、《京族民间故事选》等等，是京族有史以来第一个把口头文学变成书面文学的人。母亲阮成珍是有名的京族民间歌手。

参考资料：

《海韵魅影》

《海韵魅影》这张专辑收录了十一首独弦琴的原创音乐。乍听虚幻缥缈，了无边际；细品平实自然，音律井然。真正体现出艺术源于生活，高于生活的境界。在IT时代，都市人生活的节奏飞快，肩负责任与压力沉重。在这不停歇的脚步中，音乐自然而然地成为生活中减压舒心的最佳享受之一，而音乐本身处处离不开自然，只有自然的才是最好的，本张专辑就是以海景风貌为主题的自然音乐作品，用优美的旋律将我们带进阳光、月夜、海滩的美妙神韵之中。

《海市蜃楼》

专辑《海市蜃楼》选曲到录制都以“班德瑞”式的音乐制作方式进行，从而使这种专辑的音质更具透明度，配合浪潮般旋律的编曲，创造出抚慰心灵的听觉效果，仿佛置身于温暖的阳光下，独自悠闲地漫步海岸，感受难能可贵的恬静时光......完全放松心情，沉浸于音乐的海洋。

在日益浮躁的城市中，在愈加喧嚣的旋律中，什么才是真正的寂静？一种如泡沫般细腻、如薄纱般绵密的声响所凝结的声音就是真正寂静。它随着空气而存在，无色无味，比醇酒更迷人，比鲜花更芳香......《海市蜃楼》以大海为背景，乍听虚幻缥缈，了无边际，细品平实自然，音律井然。无污染构思，极度放松身心、陶冶性情，天碟录音，返璞归真。演绎细致传神，品味人生。