芭蕾舞剧《茶花女》首演于1978年，由汉堡芭蕾舞团艺术总监约翰·诺伊梅尔根据小仲马的同名世界名著改编。这个备受青睐的文学佳作以芭蕾的形式被搬上舞台，是一次众望所归的创作。舞剧选用肖邦的音乐作为配乐，当时是专门为20世纪最著名的芭蕾明星之一、德国斯图加特芭蕾舞团团长玛茜亚·海蒂度身而作。

改编文学名著向来是芭蕾的传统，同时又向来是芭蕾的挑战，文学的背景既为舞蹈的发挥提供了肥沃的土壤，同时也令足尖鞋的“立足点”变得更加难以把握。但真正能够将“戏剧芭蕾”作品编排成名流青史的佳作的，那么一定是大师手笔。《茶花女》的作者约翰·诺伊梅尔便是一个最好的证明。

《茶花女》对于人物心理的细腻刻画及戏剧情节的巧妙描摹堪称“戏剧芭蕾”的经典，许多段落的精彩设计都充分运用了舞蹈及舞台艺术的特长，令人大呼过瘾、拍手叫绝。其中一段以同是“交际花”身份出现在芭蕾舞台上的名伶曼侬，影射茶花女悲惨命运的舞段，不仅舞蹈的编排精彩绝伦，其中隐逸人物内心的挣扎与微妙变化的手法，更是被巧妙的展现，给人以视觉与心灵的双重震撼。

同时，颇具特色的舞美设计也为该剧加分不少。剧中既有豪华绚丽的贵族宫廷，又有简洁凝练的纯白空间，将舞剧中真实与虚幻、现实与想象、梦境与回忆、向往与失落的巨大反差和强烈对比以十分“舞台化”的手法展现于观众面前，直接牵动着观众心灵中最柔软的那一根神经。

简介

因为喜爱茶花而被誉为“茶花女”的巴黎交际花玛格丽特香消玉陨，在奢华的公寓中，她生前的用品即将被拍卖。玛格丽特昔日的情人阿芒也出现在拍卖会的现场，一本小说《曼侬》映入眼帘，将阿芒回忆的大幕徐徐揭开……

奢华的剧院中正在上演着芭蕾舞剧《曼侬》，玛格丽特仿佛看到了自己的影子，同时暗下决心，不能让自己的命运如曼侬一般。一直倾慕着玛格丽特的青年阿芒向她告白，二人坠入爱河，然而玛格丽特病弱的身体和她早已习惯的奢侈生活成为这段真挚情感中最大的隐忧。

阿芒的父亲得知儿子与交际花相恋，赶来阻止，因为深爱着阿芒，玛格丽特选择了放弃，并忍痛欺骗阿芒，告诉他自己依旧眷恋着过往声色犬马的生活。

玛格丽特奄奄一息之时，再次找到阿芒。二人旧情复燃，此时“曼侬”的形象再次出现在她的脑海中，玛格丽特决定信守承诺，再一次从阿芒身边悄然离去。阿芒的父亲和盘托出真相，阿芒震惊不已，然而为时已晚，玛格丽特已怀着无限渴望孤独地离开了人世，一如茶花般凋零陨落。

芳魂已去 深情难忘

Marjin Rademaker饰演的Armand很Armand，敏感、直率、专一。他跑上台的一刻很难不为之所动，掩面哭泣的他无助得像一个永失心爱之物的孩子。眼前这间屋子载满了他与Marguerite一起的欢乐时光，在这间屋子里他们相知相恋，山盟海誓！此刻物是人非，同一间屋子，但他与挚爱的女人已是天人永隔……一想到自己与爱人永无再见之日，Armand伤心欲绝地倒在地上，那一幕看得人心都碎了。

回想起他与Marguerite的初识……Armand应花花公子Gaston之邀来到剧院看戏，他看到一个个花枝招展的交际花翩翩蝴蝶一般“飞”进剧院，争奇斗艳，乐此不疲。而她们之中有一人不仅没有落入俗套，反而倍受瞩目，那便是他后来与之刻骨铭心苦恋无果的爱人——艳冠群芳的Marguerite Gautier。姜秀珍的Marguerite，逢场作戏作得滴水不漏，俨然久经交际场，这不仅是Marguerite在经年累月的纸醉金迷中练就的本领，更是姜秀珍在台上“红粉飘零”了十四载所积累的无可揣测的心得。

姜秀珍演绎的Marguerite是个烈性子，她将动作处理得很犀利，有些地方显得有些夸张，但不影响其带给观众优雅迷人的整体印象。这般率性倒是与原著人物很相似。我曾想象不出小说中的设定——如此迷人的Marguerite时常不拘小节，究竟是怎样的一幅景象?大概就是当晚台上姜秀珍那个样子吧。如此至性，爱憎分明，对于自己喜欢的人温柔体贴，不喜欢的人不留情面。美人啊美人，得其心者，幸;求其心而不得者，命。就好像不得美人青睐的冒失伯爵，一片真心换来的多是敷衍、嘲弄，甚至玉手掴面的尴尬。当然，Marguerite也会为了各种原因陪伴在权势者身边强颜欢笑，但她最终还是忠于自己崇高的灵魂，为了真爱不惜冒犯她的“经济来源”——公爵。

到此为止的表演中，姜秀珍的处理无不渗透着东方风格，抛开她黑头发黄皮肤在扮相上稍显劣势的因素，她表达出的一些情绪似乎更常见于亚裔舞者的演绎。

无奈情难再续 只叹造化弄人

二幕的白色双人舞是全剧中承前启后的一段意义非凡的双人舞，情节设定和舞蹈编排都展现了女主人公浮华表象背后最最真实的一面！

当肖邦B小调第三钢琴奏鸣曲第三乐章奏响，遭到 Marguerite决然羞辱的公爵拂袖而去，应邀前来寻欢作乐的众人也四下散去，少顷，台上只剩下了一身孑然的Marguerite和与她情比金坚的 Armand。一袭白裙披头散发的Marguerite开始在深邃悠扬的旋律中与Armand互诉衷肠。这世上的缱绻缠绵，肖邦好像都懂似的，而Neumeier似乎更懂！一对壁人在舞台之上好像就要跑到永远，那一刻台上的景象似乎穿越了时空的界限，变得无限宽广、无限长远，仿佛世界就只剩这一对壁人永浴爱河。

Neumeier将这段舞编排地极具叙事性，每一个动作都包含着千言万语，行动起来美得出人意料，但实则十分考验演员的功底与悟性！当然，演员们风格不尽相同，演绎的人物也各有特点，不过在我看来，姜秀珍将这一段舞表现得有些生硬，通过表演来传达情感多过通过舞蹈来表达，似乎有违Neumeier的精心设计。

纵观全场姜秀珍将她的犀利强势进行到底。紧接其后的与Armand父亲——Duval先生的冲突，由于之前的一贯强势，此时坚决捍卫爱情而与Duval先生据理力争的Marguerite并未显得格外刚烈，之后乞求Duval先生恩赐一点怜悯时也没有那种摧人心肝的楚楚可怜，倒像是在抱怨Duval先生的不近人情。

最后无奈妥协离开Armand的Marguerite心碎不已，她留书诀别，连夜返程……当Armand满心欢喜回到别墅却遭遇从天而降的打击，晴天霹雳，一触即发……

Marjin的Armand戏舞兼备，饱含情绪的舞蹈与起伏不安的音乐糅合地天衣无缝，充分表现出了Armand的悲愤交加！除了炉火纯青的舞蹈技巧，其入木三分的表演也是整段变奏扣人心弦的关键。

误会重重空余恨 回头已是百年身

重回灯红酒绿的巴黎，被迫违心离开爱人的Marguerite倍受有苦难言的煎熬，久病缠身，一蹶不振。浑然不知真相的Armand被伤心折磨得失去理智，他不止一次的在公开场合与其他女子暧昧调情，为的是狠狠报复“背弃”誓言的Marguerite。殊不知，这样的报复对于怀揣苦衷的 Marguerite而言无疑是双倍的打击！每每折磨Marguerite时，Marjin的Armand表现得歇斯底里，令Marguerite尴尬得无地自容。舞会之上他毫无顾忌地拉扯身为公爵女伴的已然病得弱不经风的Marguerite,强迫其与自己共舞。经历了与Armand一系列无可转圜的冲突之后，Marguerite已被磨折得暗淡无光，伤病侵噬了她的美貌，曾经无处不被前呼后拥的风光再难寻觅……孤苦伶仃中，芳华戛然而止，美人牺牲了自己，去圆满那无私的真爱！

热切期盼现场亲身膜拜Neumeier大师的巨作多时的我为之忙忙碌碌心心念念折腾了不少时间，4日傍晚走出剧院，这一段时期以来的各种情绪都被留在了身后的剧场里。但我并未因此而停止对女主人公Marguerite的思考，就好像小说中的叙事者“我”一样，我隐在人群中，暗自伤感着……

感谢肖邦，把故事讲得那么凄婉;感谢Neumeier，带我们走近了“茶花女”;感谢斯图加特芭蕾舞团，为大家呈现了一出佳剧;感谢Marguerite,用生命诠释了何为爱！