蓝立克，号心源斋主，著名中国山水画家，1939年3月生于青岛，1963年毕业于
山东艺术学院，山东画院高级画师，青岛市文联委员，青岛书画院副院长。
中国美术家协会会员，
山东省美术家协会理事、青岛美术家协会顾问、山东省高校书画家协会副主席。1999年，中国文联授予“中国百杰画家”称号。
其山水作品经常参加国家级和和省级美展，还被选送到日本、马来西亚、法国等西欧一些国家和地区展出并多次获奖。作品经常在《齐鲁画刊》、《国画家》、《中国书画报》、《美术》、《美术观察》、《当代美苑》、《美苑》、《华夏美术》等专业艺术刊物等报刊发表和介绍。出版有《蓝立克画集》、《蓝立克
山水画集》、《蓝立克山水册》、《蓝立克山水专集》。曾应邀赴日本、韩国、德国、法国、 马来西亚、台湾等国家或地区进行学术交流和举办画展。1996 年 7 月参与创作的巨幅《红 军二万五千长征路画卷》由中央军委收藏，受到军委领导的亲切接见和表彰， 《人民日报》 、 《解放军报》均作过专题介绍和报道。画家传略被收入《中国当代书画家大辞典》《中国美 术家》等多部艺术辞书，代表作品入编《当代中国
山水画集》《当代中国画名家作品集》 、 《当代扇面书画集》等三十余部大型画册。中国文联授予“99 中国百杰画家”称号。
万物静观 自得其乐—著名山水画家蓝立克教授印象 。采访蓝立克教授是元旦过后的一个星期天从他那坐落在青岛大学的家中开始的。 这也是笔 者第一次零距离接触这位青岛大学美术学院原美术系主任。 虽然教授年近七十， 但他那炯炯 有神的目光里仍然透着一股英气，洋溢着多年教学和绘画给他所带来的乐趣。如教授所言， “一天不画问题多，两天不画走下坡，三天不画没法活” 。绘画是蓝立克终生的爱好，从他 的画作中印证了:“笔下的山水，留恋品味之中感觉在跃动在飘忽而又难以把握眼中的山 水……由此也足见蓝立克教授对中国画中山水的传统的吞吐和溶化， 对传统的反刍和创新。 ” （甘一鸣《生辣豪纵，苍润兼容》 ） 任凭风浪 稳站讲台 “胸无得失心常泰，腹有诗书气自毕” 。这是三十多年前蓝立克教授从青岛日报上见到过的 一句话，多年来记得很清楚。自己觉得这是一个提高、净化心灵的过程。临近中午，谈兴正 浓的蓝立克教授把我们带到了位于山东路古玩城的由青岛吉金堂美术馆策划主办的 “山高水 长——蓝立克等四名画家
山水画联展”现场。边看展览边聊天，蓝立克教授说过去一直从事 教学工作,致力于培养人才。退休之后才开始参加一些展览活动。60 年代在纺织工学院工作 时,和时任教研室主任的我市著名画家张朋先生从事教学工作,并兼做具体的教研工作。 后来， 蓝立克还和我市著名书画家高小岩和冯凭等一起在老年大学教过课,直到现在,不管社会上人 们多么浮躁,蓝教授仍将更多的时间和精力投入在教书育人上。他深有感触地说,要感谢第一 个办老年大学的人,老年大学的创立,为构建和谐社会做出了贡献。因为很多从领导岗位退下 来的老干部都把到老年大学学习书画当作了一种抒发情怀、 寄托未来的好办法。 而他们尤其 喜爱上蓝教授的课。有一年大雪封路,为了不耽误教学,蓝教授竟然从山东路一直步行到位于 栈桥的科技馆,看到蓝教授冒雪来到后,座无虚席的老学员们都全体起立鼓掌。一位评论家说 过， “当今中国画由于商品经济的冲击，泥沙俱下，鱼龙混杂，令人叹息。然而，在当今的 中国画坛上，才艺高超，含英咀华，自成家法的艺术家仍触目可见。青岛大学美术学院蓝立 克教授便是一位承接传统，勇于创新的
山水画家。 ”采访中,蓝教授的夫人说:“很多学生说蓝 教授的画水平很高,是名家之一,大家手笔。需要炒作一下。而蓝立克始终坚持‘我要用作品 来说话，宁做大家，不做名家’”因而,熟谙书画市场的发展方向和操作要领的蓝立克,一直 。 是“任凭风浪,稳站讲台” 。 一径入云 远眺群山 作为 2008 年最具收藏价值的百名中国画家之一的蓝立克教授，从他的画作中可以看出他研 学石涛、黄宾虹的画风，同时得益于著名
山水画家关友声的教诲。关老沉雄的笔墨，渊博的 学识，豁达的气度，以及对石涛提出的“画山川，必须熟悉山川”和“搜尽奇峰打草稿”的 理解。使蓝立克走出了一条承接传统，锐意创新的艺术创作之路。他的作品不拟形似，重在 神韵意境，又主张以书法入画，境界优美奇峻，墨色浑然一体，疏密明暗隐现皆良多趋味， 生动而不粗俗，精密而不纤弱，他通过大量的写生，把
山水画推向了一个新的高峰。尽显出 秀媚的普陀、峻拔的雁荡、雄奇的崂山的精神风貌，他的作品以墨笔山水为主，其丘壑、章 法、笔墨、境界亦无一不精到，气脉尤皆能一贯。从他的力作《雁荡石梁洞》《崂山纪游》 、《普陀山色秋更佳》中可以看到，或画面上布满奇峰怪石，或高耸天际，或傲视湖海，瘦骨 嶙峋，奇姿诡态，极尽穿插变化之能事，山崖峡谷间点缀着苑亭、楼宇、亭廊、松柏，令人 自然联想到这些就是著名的中国名山奇观。 “深知禀赋、天性对于艺术的重要意义的立克， 在
山水画的现代过程中也找到了自己，此即石涛‘我自为我，自有我在’之谓罢” （中央美 院著名画家评论家刘曦林） 。在苦苦求索中国
山水画的传统笔墨色彩艺术中，蓝立克教授历 经了“打进去”和“跳出来”的过程。曾经影响过他的大家，并未束缚他个人的创造。他的 画既保持了线条的韵律感和墨的丰富性， 又适度地运用了色调的美。 蓝立克教授的不少山水 画作，令人叹服画家构思之独特，手法之高超。 回归时代 传统笔墨 从蓝立克教授的画作中可以看出， 他既有对传统的深入研究， 又注重生活、 并在生活中寻求、 探索时代的笔墨语言。他重视自然规律,艺术规律，更重视用心去体验大自然的美。正如中 央美院教授、 著名理论家闻立鹏先生在九十年代观看了青岛画院第一次进京展蓝立克教授的 作品时所评论的那样:“一种新的绘画语言出现了” 。在阐述他的斋号“心源斋”的来由时说 到： “心源斋”的含义是“外师造化，中得心源” ，而其深层次内涵就是在作画时,要用线条 来说话,一幅画要像个交响曲,笔墨要当随时代。因此,从蓝立克的画中,我们可以看到,他有些 笔墨运用的非常强烈,而且在
山水画中比较早地运用了黄颜色。有评论家评价蓝立克教授的
山水画： “形同草篆的中锋用笔，变幻莫测的焦墨破水，一望便知是蓝立克的画作。尽管画 中时而出现西洋式的现代建筑或山村民居， 但那已经是属于蓝立克的经过笔墨高度提炼的标 志符号。 ”于东波在“蓝立克
山水画浅谈”一文中谈到:“蓝立克不仅继承了石涛,黄宾虹两位 大家优秀的笔墨精髓,而且承袭了黄氏画中“内美”的重要思想。 ”应该说，蓝立克教授的山 水画中显而不闷，密而不乱，于狂放中有含蓄，于艰涩中有灵动和滋润，他在并不细节描写 的同时，高度把握了整体效果。因此，他笔下的山水有他内心的感受，有属于他自己的主观 世界与客观世界之间引出的一股汹涌而美丽的激流， 他艺术而有机地运作线条和焦墨， 整体 画面重视山川气势，境韵之表现性。设色在重点部位形成响亮的主调，使画面融入了现代审 美意趣，又达到了传统与现代，形式与内容的完美统一。把充盈于天地之间的浩然正气表现 的淋漓尽致，使人惊心动魄，荡气回肠。 放眼未来 乐在其中 “人过七十笔越老，千军为扫万马倒” 。这是蓝立克非常欣赏的一句话。在当代频繁兴起的 各种艺术潮流中，年逾古稀的蓝立克教授，没有那种随波逐流的浮躁心态，却表现出“万物 静观,自得其乐”的风度和豪气，乐此不疲地进行着
山水画创作，他性情韵气高华，坚持学 术性，不追逐名利，不追求时髦；他从事学术研究，教书育人，从不考虑个人得失。在长期 的教学实践中收获颇多， 他说教学生的过程是一个教学相长的过程， 自己始终坚持毫无保留 地将自己的技法传授给学生。潜心育人的同时，打造更加富有刻意创新,标新立异的艺术作 品。退休后，青岛大学美术学院又返聘蓝教授回校授课。为了培养更多的人才，蓝立克欣然应 许。 在长期的教学实践中， 蓝立克在齐鲁大地培养了不少象美术学院院长王少波那样有影响 力的书画家。而自己一贯坚持搞学术性绘画的路子，从不迎合市场和评委的需求和审美，尽 力画出具有时代感和风神的作品来。他将以其独特的、充满内美的笔墨语言以及对“物理” 的深刻把握，使作品呈现出高格调的、强烈的个人风格，在当代
山水画坛独树一帜，令人瞩 目。 采访结束时，蓝立克教授说，综观古今大师的艺术作品，我们作为一个后学者，应一手伸向 生活，一手伸向传统，不断地加强人格修养和艺术修养，勤奋耕作，才能把自己的光和热充 分地释放出来，这是我对青年画家的寄语，也是自勉的信条。我们期待着蓝立克教授的个人 展早日进京，期待着他创作出更多的雄浑苍莽，大气磅礴的富于新时代的中国
山水画。