蔡超，　1944年生，上海嘉定人，中国艺术研究院中国画院研究员、南昌大学书画艺术研究院院长、南昌工程学院人文艺术学院名誉院长、江西书画院名誉院长、中国画学会常务理事。曾任中国美术家协会理事、中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国美术家协会江西创作中心主任等，在省内外多所画院任名誉院长，获国家有突出贡献优秀中青年专家称号，全国“五一劳动奖章”获得者，全国文化系统先进工作者，被南昌大学、江西师范大学美术学院、南昌航空大学、景德镇陶瓷大学、南昌工程学院艺术学院等多所院校聘为客座教授、硕士生导师。

擅长人物画兼攻山水花鸟，其作品多次获得全国性展览奖及国际奖，被授予首届徐悲鸿美术成就奖，首届黄宾虹美术成就奖。代表作品《集思》、《扶臂》、《吊装》、《天地间》、《众志成城》、《毛主席在农村调查》等。

作品《顶梁柱》、《钢筋铁骨》等获全国美展金、银、铜等奖。有作品为中国美术馆、中国画研究院、毛主席纪念堂等海内外有关单位收藏。出版有《蔡超现代水墨画集》、《蔡超扇面画集》、《百杰画家·蔡超》等。

2024年11月，“时代与记忆——蔡超艺术文献展”在中国美术馆开展。

2022年6月，蔡超钟馗作品百图展在京开展。

2008 国画家蔡超中国画搭载神舟七号遨游太空；

2007 国画家蔡超应邀赴日本、英国参展；

2001 国画家蔡超中国画《欧阳修》特邀入选《二零零六中国画家提名展》聘兼评委；

2005 国画家蔡超率中国美术家印度之行采风团应邀参加《巴黎·中国美术周》

2001 国画家蔡超中国画《消夏图》特邀入选《二零零四中国画展》聘兼评委；

2001 国画家蔡超中国画《南国风情》特邀入选《第二届全国中国画展》聘兼评委；

1998 国画家蔡超中国画《赏松图》特邀入选《庆祝毛泽东同志在延安文艺座谈讲话发表六十周年》全国美术作品展聘兼评委；

1998 国画家蔡超中国画《晨读》特邀入选《庆祝建党八十周年全国美展》聘兼评委；

1998 国画家蔡超中国画《东坡赏砚图》特邀入选《2000年全国中国画展》兼画展评委；

1998 国画家蔡超中国画《静静的夜》入选第九届全国美展，聘任全国美展评委；

1998 国画家蔡超参加中国美术家访问美国代表团；

1997 国画家蔡超中国画《积学图》获中国文联、中国美协97年中国画坛百杰作品展与称号中国画《协奏》获97年首届全国人物画展览银奖；

1996 《刘大为、蔡超作品联展》在汕头展出；

1995 国画家蔡超中国画《铜墙铁壁》获《纪念抗日战争和世界反法西斯战争胜利五十周年》全国美展金奖；

1994 国画家蔡超中国画《顶梁柱》获第八届全国美展中国画大奖、聘任全国美展评委；

1993 国画家蔡超中国画《钢筋铁骨》获全国首届中国画展银奖；

1992 国画家蔡超中国画《吊装》获《纪念毛泽东同志在延安文艺座谈会上讲话发表五十周年》全国美展银奖；

1991 国画家蔡超编绘《古今中外历史人物图谱》甘肃省人民出版社出版，并获甘肃省委、省政府颁发优秀图书奖；

1990 国画家蔡超中国画《春韵》参加90年当代中国画珠海邀请赛获优秀作品奖并收藏；

1989 国画家蔡超中国画《晨曦图》获“牡丹杯”国际书画大奖赛银奖并收藏；

1989 国画家蔡超中国画《青山恋》获全国美协“中华杯”中国画大奖赛银牌并收藏；

1987 国画家蔡超中国画《野火春风》获省美展优秀作品奖，并参加全国美协“新人新作”展；

1986 国画家蔡超连环画《水冲龙王庙》、《集思》获江西省南昌市政府优秀文艺作品奖；

1985 国画家蔡超编绘《使用美术资料》获全国计划生育宣传品二等奖；

1984 国画家蔡超中国画《赣南游击战组画—转战》、《建设者》参加第六届全国美展，人民日报等全国多种报刊杂志发表；

1983 国画家蔡超连环画《梅岭星火》辽宁美术出版社出版；

1982 国画家蔡超中国画《陈毅出山》组画，由文化部中国画研究院收藏；

1981 国画家蔡超中国画《故乡行》参加第二届全国青年美展获铜奖；

1980 国画家蔡超中国画《惜别》获卫生部南方八省卫生美展一等奖；

1979 国画家蔡超连环画《陈毅在赣粤边》人民美术出版社出版；

1978 国画家蔡超中国画《咱们工人有力量》参加华东六省一市肖像画展，选入全国多种作品集及报刊发表；

1977 国画家蔡超连环画《方志敏》、《黄洋界保卫战》参加建军五十周年全国美展，人民美术出版社出版《黄洋界保卫战》并获江西省首届连环画一等奖；

1974 国画家蔡超中国画《理论新军》入选《全国中国画、油画展》人民日报等报刊发表；

1970 国画家蔡超中国画《农村调查》为江西革命历史博物馆收藏，全国主要报刊、外文杂志及京、津、沪出版社发表、出版；

1964 国画家蔡超中国画《师徒好》参加第一届全国职工美展获优秀作品奖，天津艺术博物馆收藏全国各大报刊发表；

读蔡超的写意人物扇画

蔡超的画既没有格守传统绘画中四平八稳的成规定法，也没有展现出现代派那种令人瞠目的新气他虽然画了许多风格、样式及体裁相距甚远的作品，但观者在是很容易认出，这些画的作者是当代著名人物画家蔡超。

20多年前，我们都是连环画坛的战友，彼此相识．相近、相交。他曾创作过相当数量的高水平的连环画，多变的构图．严谨的造型、生动的形象和丰富的线型运用，体现了他扎实的造型能力和表现能力，使他在连环画坛享有盛誉。其实，蔡超在画坛的影响绝非仅此而已。他更以中国画的创作名重于世。在他的身上集中显示了所谓第三代画家的明显特质与才华。他是一位视野开阔．修养丰厚．涉猎广泛的艺术家。他有极强的创作能力且富有创造精神。虽然，他和许多同行一样走的是写实主义道路，以反映现实题材的主题性创作为主。而他的特殊性在于以表现当代工业题材的绘画独树一帜。如《顶梁柱》．《建设者》、《吊装》等力作的问世，使他连连在全国性美展中获得殊荣，声明雀跃。其作品在大场面的处理．笔墨与造型的和谐；人物与现代建筑的协调以及在绘画新技法上的探索等方面，都形成了鲜明的个人风格和特色。蔡超的艺术根基源于现实生活，他在对现实生活的观察与梳理过程中，提炼出中国普遍人特有的气质淳朴、诚实、热情的品格和当家做主的气概。

就中国人物画创作而言，蔡超是一位开拓性的人物，他率先亮出以水墨语言表现当代工业题材的作品。其意义不仅表现在技术层面上，而是明确无误地体现出他真正的艺术精神，即通过对传统“笔墨思想”的超越，完成将水墨的古典形态的转换，确立了他在中国画坛的地位。

他勤勉、笃实．不屑于艺术家的风流惆悦，却不断地画出充溢着聪颖智慧的作品。随着他的一幅幅表现主旋律；反映社会改革开放面貌以及重大历史题材的作品不断地涌现；他也偏爱表现胡、古意、古情、古趣．古韵的古典题材；对山水．花鸟也多有涉猎。他也不仅仅只画尺幅巨大的鼎力之作。也常常画些飓尺小品。他甚至觉得传统的扇面形式更是他挥洒驰骋的一方天地。这种在规定纸形下的特殊性，由于扇面形制的约束；往往更能体现艺术家的才情、学养和功力。

展读蔡超的扇面，如春风佛面，似甘泉入口，清凉．爽日、惬意、畅神。画风洒脱中含沉稳，率意里离谨严，布墨色于超然物外，施粉黛于惨淡之间。其人物的笔勾墨染，粗放练达，不求怪诞；而求干湿相间；浓淡适宜。笔法尤显纯熟与深思，置陈愈发大气与简洁。画中人物或与枝干的老辣或与花色的雍容交相互映，形成诗意般的韵律美，行笔干净利落，顿挫有致，点染笔精墨妙；取势得意；浑然成趣，洋溢着昂然生机。

不论是表现名人高士的品茗论道，赏荷采菊；还是描绘才女佳人的游春踏青，吟诗觅句，其笔下人物的眉宇间飞扬着恬淡与冷寂、愁绪与哲思，这是一代文化情怀的缩影，豁达与惆怅间参以松林怪石；梅枝竹影、天高云淡碧荷绿茵。画家情注于物。意蕴于胸，使人物的举止．神韵无不内蕴着各种情感的颤动，在自由的笔墨中体现出对特定的时代命运与神情的瞬间把握。

蔡超以他在艺术上天真无邪．毫不造作的真诚；以他对生活；对自然深刻而独特的感悟，营造一个‘啡真实”的属于自己的艺术世界。我们看到他所控制的画面。既有整体的适度把握；又有细节的刻画和整合。在他的作品中；充满了极具情绪化的笔势，让人感到下笔的那一瞬间起；他就开始了和天；和地；和生命进行心灵的对话。正是通过这一次又一次的对话，画家的情感得以淋漓尽致．无拘无束的释放和宣泄；心灵受到温柔的熨贴和安抚；而创作中的体味和感知则一次次唤起他直接审美的愉悦。

古人言：“诗是无形画；画是无形诗。”这是指诗寓情于景，画借景写情。从蔡超扇面的图式中可看出，画家或依诗作画，由诗意点燃创作灵感，或写景抒情，以画营造诗意。在诗情画意的体味中，画家力求以新的形式、语言去展示新的图景。

把山水、花卉、人物三种不同的画科探合在一个画面里，这是蔡超人物画的新探索，也是蔡超扇面画艺术最显著特征。这种构思要求画家具备多方面的功力；综合山水．花卉、人物的多种表现技法于一体。在他的扇画中，写意人物兼得山水画之厚重，花卉画之灵秀；可以肯定地说，他的美感旨归一既蕴清雅洒脱之气，又有雄强峻拔之风。这是一种灵性；代表了一个久长的文人艺术传统。它属于当代扇画中尚不多见的学养之作；那正宗的文化气息，笔墨间的书卷气，那种清雅平和、韵味绵长、文质彬彬的抒情意味，正是一种人文的笔墨，智慧的艺术。

（作者为北京工艺美术出版社总编，著名美术评论家、画家）