让·古戎（Jean Goujon，约1510－1566） 十六世纪法国著名的雕塑家，法国文艺复兴雕塑的代表人物。1510年生于诺曼底，1540－1542年间在里昂工作，1544年到巴黎，1547年成为“国王雕刻师”。在巴黎期间，曾与著名建筑师埃尔·莱斯科合作建造卢浮宫，并为卢浮宫作装饰工作。1562年去意大利的波罗尼亚，并死于那里。他的作品在艺术思想上深受意大利人文主义思想的影响，精美典雅，有古典风格，并富有人情味。古戎对美的理解和对美的追求，在当时达到了一个前所未有的高度，对以后几个世纪法国雕刻都产生了巨大的影响。代表古戎最高艺术成就的是其浮雕作品，其中最著名的是为《无辜者之泉》所作的浮雕，并以其中的《仙女》最为出色。

古戎（Jean Goujon）在雕塑史，尤其法国雕塑史上的意义怎么评价都不过分。正如拉斐尔是盛期文艺复兴中古典理想美的最突出代表，古戎则是在雕塑界的拉斐尔。古戎那流畅委婉、含蓄蕴藉的艺术品令人叹为观止。可是，关于古戎的生平，人们所知甚少。让·古戎，1510年左右出生于法国的诺曼底（一说生于巴黎），据说青年时代曾游学意大利，回国后，先在里昂，后在巴黎工作。古戎的卒年，有三种说法：1565，1566，1568年。

让·古戎生活的时代，正是雄心勃勃的弗朗索瓦一世（1515-1547年在位）大展宏图的时期。中央集权的法国已经完成了它的统一，目光于是瞄向了阿尔卑斯山彼麓的意大利。弗朗索瓦在法意战争中不仅赢得了财富和土地，作为米兰的统治者，弗朗素瓦还把达芬奇接到自己的宫中。弗朗索瓦一世的积极经营，使得巴黎在罗马之外成为欧洲新的文化中心，并且逐渐有取罗马而代之的趋势。北方的尼德兰、佛兰德斯艺术与南方的佛罗伦萨、威尼斯、罗马、米兰等意大利艺术在此交融，法兰西传统艺术得到了丰富、提高和改造，一种新的传统开始形成、确立。当此之时，可谓风云际会，古戎出色地完成了历史赋予他的伟大使命，法兰西雕塑从此可以和古希腊、文艺复兴时期的意大利争雄论长。

让·古戎于1541年定居巴黎之前，可能是在鲁昂工作。他与勒柯合作兴建卢浮宫最早的侧楼，也就是所谓的“老卢浮宫”。古戎雕刻的精致的浅浮雕被作为卢浮宫建筑的正面装饰，而他的女像柱（即被用为支撑柱的女性雕像）则被收藏在女像柱厅里。古戎还帮助勒柯修复了巴黎的圣热曼洛塞华教堂。

《仙女》又称《山林水泽女神》该浮雕是法国文艺复兴时期最著名的雕塑家古戎为“无辜者之泉”创作的装饰性浮雕作品，也是作者所有作品中最令世人所称道的。这样的浮雕共有六块，题材取自古希腊神话故事中山林水泽女神的形象。古戎以精湛的技巧刻画了女神们的轻盈姿态。仙女们正在汲取清泉，水中似乎映出了她们的倒影；她们的身材丰满而优美，起伏微妙，凹凸自然，姿态婀娜多姿，却毫无弱不禁风之感，人物造型充满了活力。虽然每个人物形象都被安排在一个狭小的空间中，但让人感到转动自由，毫无局促之意；女神们有着不同的姿势，柔和、轻快而富有韵律，充满音乐的节奏感。

特别令人赞叹的是作品中对人物衣衫的刻画，那些薄薄的衣衫仿佛已经被水浸湿，紧紧裹着女神们那富有青春活力的身体，衣褶细腻流畅，犹如是水中荡起的涟漪一样优美，将女性的韵味展现得淋漓尽致。这是通过这些优美的线条和迷人的起伏，山林水泽女神们被表现得个个如出水芙蓉，风姿秀逸。这些充满青春活力的美丽形象，是对中世纪禁欲主义思想的冲击，是对人、对自然的赞美，整个浮雕洋溢着清新的古典气息，不愧是一件著名的传世杰作。

《带鹿的狄安娜》是让·古戎的另一组名作。猎神狄安娜带着鹿是文艺复兴时期的风行题材。身材修长匀称的狄安娜，裸身斜倚在雄鹿旁，右手搂着鹿的颈脖，左手执弓。梳着时髦的高髻，容貌妩媚，风情万种。其淑静的气质与文雅的丰姿颇为诱人。有人认为，她是法王亨利二世的情妇狄安娜，普瓦提埃的写照，对人体的赞美和人性的欣赏赋予了这组作品强烈的人文情趣。有人赞誉古戎的《带鹿的狄安娜》是16世纪法兰西最杰出的雕塑。