谢凡耿，男，1949年5月16日生，江西新淦（今新干）人，毕业于中国科技大学近代化学系，现寓蜀中锦官城。幼名反反，字庸之，号静虚散人；颜其居曰『庸斋』，亦称“静虚草庐”、“冼白庵”。自谓“庸”附风雅。文艺评论家，文化学人，鉴赏家。

——煮墨馆书画印浅读

作者：谢凡耿

（一）

中国书法是以汉字为基本载体的我国文化宝库中特有的传统艺术。古来书家运用毛笔这种特有的书写工具形成了以点画线条作为基本表现技法的特点。书家创作作品，以所书写的内容和思想感情的生发使一个个汉字构成优美的章法布局和生动的韵致，给观者以美的欣赏。“书者，抒也”。抒者，乃抒百种情感：或款款深情，或心中激情，或胸中块垒，或远大志向。书家之抒，既体现书法作品的高下，又以气韵生动为上。沫吾先生习书有年，通临碑帖，汲取各体，于行草书用力最勤。其行草书作品往往一气呵成，气韵生动而不板滞，结体随意而合于严谨，字形、字距与行式的分布开合有度。观其书，看似稚拙，却具功力；形似萧散，却是爽朗。神采飞扬、妙具气势。从其书作可以看出其人的豪放、洒脱以及强烈的个性。这或许就是历来所说的“书如其人”。书法，即是抒心，此之谓也！

（二）

中国绘画自古人才辈出。文人画，乃是以书法为技法基础、以笔墨为表现形式、以诗之意境为灵魂，抒发个人情感，将儒、道、释哲学作为思想追求的文人艺术。山水画更使中国文人借以抒情达意，体现精神内涵。山水画中，画家并非纯粹注重真山真水的再现，而是用笔墨再造画家心中的大自然。文人画，意境是第一位的，然后才落实到用笔墨加以表现，并且在书法的影响下，增加给画的抽象意味。画家对笔墨抽象表现力的关注，往往超过了对山水形体真实度的关注。沫吾先生绘画长于山水，其师从蜀中著名画家龙国屏、王永年、邹文正、罗巨白诸先生，而龙国屏、王永年先生系国画大师张大千的得意门生，邹文正系蜀中名家，而巨白先生为石壶高足。沫吾先生画作的立意能融汇诸家之长和石壶的高远，远山近水尽显俊秀幽雅，造境郁然苍莽，雄健生发。放笔直扫，山，或恣肆跌宕，或浑穆静谧；水，或瀑飞直下，或清澈激灵；林木，或挺拔苍劲，或翠色怡人。其画作的整体感觉，有磅礴峻伟之气。沫吾先生是画家亦是书家，其以书法笔力作画，更使画作古拙深沉。山水画最能体现画家的胸怀。画家胸襟开阔，画境才能开阔，画作才能体现野逸闲适、旷远潇洒的真趣。沫吾绘画，或已识得个中三昧。

（三）

中国传统艺术的书、画、印三者，书难于画，而印又难于书。篆刻艺术自明清以降流派纷呈，时至今日更是光辉灿烂。有造诣有成就的印人，无不以追摹秦汉打下坚实的治印根基。篆刻家陈沫吾也不例外。沫吾先生治印从临摹古玺汉印入手，后师从蜀中篆刻名家苏园先生。他一步步走来，逐步形成自己的风格。沫吾印作属狂放的大写意一路，与其书法一样，有很强烈的表现意识，但却并非刻意追求狂怪与张扬，与时下某些怪异莫名的所谓流行印风迥然不同。他是用自己多年学识形成积累的成熟的技法技巧，追求一种古老中寓新奇、拙朴中见灵巧，动中有静、幽中扬动的艺术效果。其章法，因势生变，参差错落。其字法，以书入印，灵活运用。其刀法，或冲得干脆，或切得浑厚，视创作需要而不拘。沫吾已出版多部篆刻作品集，并在多种报刊付有新作刊出。写意印风不拘泥于刻板方正，体现的是一种奔放气势，使观者感觉雄浑中具飘逸，古拙中显豪纵。沫吾正是悟得其道，才使自己的印作刚中见柔，拙中见雅。

（四）

综观沫吾先生的艺术作品，无论书法的萧散洒脱、绘画的朴拙雄浑、篆刻的奔放豪纵，都有一种自然率真的可贵意趣。艺术家专攻一门尚且不易，书、画、印兼而攻之更非一般。书、画、印同为一源。书为心画，画即写心，治印则为治心。前已述及，儒、道、释哲学是书画篆刻家修为的思想基础，而中国传统文化之源是易经。论语有句：毋意，毋必，毋固，毋我。老子曰：致虚极，守静笃。禅师谓：即心即佛。三家所论都是心性修为。易经所谓“厚德载物”，从另一层意义上理解也是说的心性修为。“技进乎道”，可见艺术作品的高下最终取决于艺术家的学养和修为。沫吾先生为体制中人，长期供职于政府行政机关与文史研究单位，身边师友众多，也受益颇多。但是，却也事务繁杂，拨冗抽身潜心艺术实属不易。沫吾先生性灵聪颖，又刻苦勤奋，技艺之外更注重艺外功夫，广取博览、厚积薄发。当今的时代飞速发展，商品大潮的浸染使艺术创作不可能游离于当下环境的影响而独立存在。这就要求艺术家摒弃浮华、力戒骄躁，为此，定能使艺术创作臻于化境成于一格。沫吾先生也正是这样律已修为。

祝愿沫吾先生的艺术创作，百尺竿头，步步更进！赞曰：

书画印艺源相因，

亦拙亦雅自率真。

得取前人造化力，

风轻云淡见精神。

（庚寅清和月　静虚散人急就于庸斋南牖灯下）

过剑门

车飞观古道，直插剑门关。

鉴证青莲句，通途今弃难。

翠云廊

驿道环山古，风烟接莽荒。

八千汉时柏，树树证沧桑。

作者： 廖富翔（珠 海）

早在二○○三年，由于我们的兴趣爱好，我在陆康老师的带领下，不计成本，不计报酬，我们创办了“以印结缘、以文会友、弘扬印学、承先启后”为宗旨的国际印学期刋《印缘》杂志。多年辛勤经营，有苦有乐，冷暖自知。后来又得到澳门特别行政区政府有关部门的大力支持，同时得到了广大篆刻家和爱好者的热心支持，转眼之间《印缘》已经出版了二十六期，先后介绍了全国各地的知名印家数十位，还有法国、台湾、日本和众多的国内外篆刻靑年才俊。《印缘》杂志免费发行东南亚、日本、新加坡、朝鲜、韩国、美国、加拿大等国家和地区，就每期邮寄费就达数千元之多，这些除政府资助外，不足部分都是我的老师陆康先生补充，为宣传“一国两制”下的美丽澳门，为宏扬中国古老的印学事业，我们作出了不懈的努力。

数年前《印林散叶》作者、原四川省文化厅长周正举先生，在《印缘》杂志邮封上，看到我们的地址和杂志，专门给我们来信，并提出很多寳贵的建设性的建议，赐来《印林散叶》、《印林诗话》等他个人的众多专著，我学习再三，受益良多，选取了其中文章作连续转载。周老厅长的好朋友，热心文化艺术的谢凡耿先生，在他有机缘到广东时，专程前来寒舍指导，并带着周先生的信和好几个四川篆刻家的作品给我欣赏学习，从此尺素往返，成为忘年之交。凡耿先生与我书简往来并寄来我没能见到的篆刻作品集、篆刻专著等。礼重物重，使我长记于心。

凡耿先生特别喜欢有着元朱文天下第一、我师祖安持老人的经典篆刻，又崇敬学识渊博、著作等身、有着深厚的家学渊源的陆康老师，由于凡耿先生未能和陆老师谋面，托我请陆师百忙之中为其书斋题写斋名。我师事陆康老师，为安持老人再传弟子，爱屋及乌，他也喜欢了我的书画篆刻。凡耿先生不操刀，但对篆刻篆法、章法、刀法的硏习探讨一直兴趣浓厚，并有所心得，他说他近三年多一直协助周老厅长，为增补再版《巴蜀印人》搜集整理资料，接触了川内众多印人，用他自己的话说：“虽艰苦备尝亦促进多多”。我想这种经历也使他得益匪浅。他在接触的四川印人中，特将四川游丕承师生的作品集寄给我，建议我在《印缘》适时推介，他说这样对成都乃至四川篆刻艺术是一个极大的推动。游丕承先生是蜀中当代影响很大篆刻家，弟子众多，成都八一年成立开明印社时社员多为游门弟子。这期《印缘》我们专门开设“巴蜀印风”栏目，介绍蜀中游丕承先生和他的弟子“游门五杰”。

凡耿先生在有机会到各地时，必定探访书画篆刻名师益友，热心艺事。这次他回江西老家探亲时又专程从四川成都给我带来了王世昌先生着、三秦出版社出版的《陕西古代砖瓦图典》。俨然是一个精神文明建设的传递者。在我和凡耿那么长的交往中，特别引起我的注意的是，他写给我的信札，随意天成，书法中有文人气，字里行间法规法矩，似乎有一种清风徐来，使人感到清爽的感觉，我们在这期《印缘》选刋了他的其中信札，和大家一起分享。

谢凡耿曾经铁窗砺炼，迭遭洗劫。少爱书法，长喜篆刻，性耽文史。自谓“侃而不作，嘴碎手懒；虚而不实，‘庸’附风雅。如此而已。”