《途中见杏花》是唐代诗人吴融创作的一首七言律诗。此诗首联“红杏出墙”与“行人正独愁”对比，点明作者的满怀愁绪；颔联给娇嫩欲滴的杏花赋予诗人郁闷不得志，漂泊异乡的忧思情怀；颈联中黄莺与蝴蝶形成对比，用黄莺比托，表达心志；尾联写诗人联想到往年在京城看到的迷人景色。全诗由红杏引起的愁思为切入点，托物寄兴，抒发了诗人对京都的怀念，情思细腻，有温李之风。

途中见杏花

一枝红杏1出墙头，墙外行人2正独愁。

长得看来犹有恨，可堪3逢处更难留！

林空色暝4莺先到，春浅香寒蝶未游。

更忆帝乡5千万树，澹6烟笼日暗神州7。

1.红杏：一作“红艳”。

2.行人：这里指诗人自己。

3.可堪：不堪，不能忍受。

4.色暝（míng）：一作“色曙”，意即天色破晓。

5.帝乡：皇帝居住的地方，这里指京城长安。

6.澹（dàn）：通“淡”。

7.神州：旧指中国。

一枝淡红的杏花探出墙头，而墙外的行人正伤春惆怅。

这枝杏花的样子好像跟我一样伤春惆怅，我们哪里禁受得了相逢在这春去匆匆难相留的时节？

天色已晚，寂静的树林中黄鹂鸟最先归来，春色尚早，杏花在陡峭的春寒中独自绽放，却没有蜂飞蝶舞。

这时候我更怀念长安的千万株桃浓杏淡，可淡淡的暮色已经笼罩住了夕阳的光辉，整个神州一片黯淡。

此诗应是吴融遭贬后离开长安的途中所作，即是他“坐累去官”“流浪荆南，依成汭”的境遇之时。诗人此时于途中见春天的各种生机与朝气，可这些反倒显衬得他越发孤苦，故而借杏花托兴。

吴融的诗传承晚唐温庭筠、李商隐的风格，韵优美、语言清丽，巧于比兴，但他比温、李的诗在托物比兴的同时，更突出了凄清的感受和疏淡的情怀。吴融咏过桃花、木笔花、棠梨花、杨花等，但都显得雅重不足，唯独这首诗婉曲细密、感时怀事，成为千古咏赞杏花之先河。

诗人作此诗时，远没有在《红白牡丹》中的“不必繁弦不必歌，静中相对更情多”的淡泊平静，也没有《追咏棠梨花十韵》中的“不贵绡为雾，难降绮作霞”洒脱豪放。开篇的“红艳出墙”与“行人正独愁”对比，满怀的愁绪开篇宣泄而出。后一句“长得看来犹有恨，可堪逢处更难留”，用拟人的手法，给娇嫩欲滴的杏花赋予了感情，点出诗人郁闷不得志，漂泊异乡的忧思情怀。

“林空色暝莺先到，春浅香寒蝶未游”，黄莺与蝴蝶形成了鲜明的对比。“寒蝶未游”赞叹杏花春寒陡峭，不图万枝丹彩的品性。不见采蜜的飞蝶，只有黄昏归巢的黄莺，诗人用黄莺比托自己，表达了自己落魄之际，依然会像杏花一样经过漫长严寒的冬季，锋剑出鞘，昂然地展示自己，不论外部如何的苦涩艰难。诗人由眼前的春色美景联想到往年在京城长安看到的千树万树红杏的绚丽迷人景色，又与“澹烟笼日暗神州”形成鲜明的对比，薄薄的烟雾笼罩着朝阳，神州大地春色满园的气象变得一片黯然。一个“暗”字使本诗的情感飞跃，点出了他的愁怀所在，托出了诗人深刻忆念和留恋着长安的生活，并且心思仍然萦注于朝廷，为朝廷担忧。

总览此诗，开篇由花及人，由人及景，由景及情，用了“红艳”与“行人”、“瞑莺”与“寒蝶”、“帝乡千万树”与“澹烟笼日”三个对比的场景，诗用杏花、黄莺比兴自己，将自己的惜春之情、流离之感、身世之悲、故国之思的情怀，像剥春笋一般，一点点层层地剥开，展现给读者。诗人的情感由“愁”、“恨”到斗志勃发，到最后托出奋斗的目的和对象，升华到一个新的高度。“愁”与“游”也显示出诗句音韵的对仗。诗从表现手法，到语言、字句都堪称佳作。

暨南大学中文系教授艾治平：唐人吴融的“一枝红杏出墙头，墙外行人正独愁”（《途中见杏花》）……一则两句之间似无任何关联；一则构不成一种完美的意境。（《历代绝句精华全解》）

中国唐代文学学会副会长纪伟：诗为兴体，如义山之《十一月中旬至扶风界见梅花》也。由所见墙内杏花引发，惜春之情，流离之感，身世之悲，故国之思，一一奔至眼前，并细腻婉曲地诉诸笔下。宋刘克庄云其“七言佳者不减致光（韩偓）”，非漫评也。（《诗歌卷（三）——隋、唐、五代》）

吴融（生卒年不详），字子华，越州山阴（今浙江绍兴）人，唐昭宗龙纪元年（889）进士，曾从事宰相韦昭度西川幕。还朝后历任左补阙、翰林学士、中书舍人、户部侍郎等职。他的诗歌内容多流连光景，诗风靡丽。有《唐英歌诗》三卷。