邢子一，
北京东方祥和书画院副院长、
中国美术家协会会员、中国国画家协会理事、中国文联书画中心画家。作品在美国、新加坡、香港、台湾展览并有收藏。
邢子一，1949年出生于吉林省榆树县，现为
中国美术家协会会员、中国国画家协会、
北京东方祥和书画院副院长、
中国文联书画中心画家。1987年拜北京画院著名画家
张步为师，主攻山水、多次赴名山大川写生。作品在美国、新加坡、香港、台湾展览并有收藏。作品传略辑入《当代名家大辞典》等辞书。
（子一）先生是我多年的画友，84年我大学毕业分配在东北一个县城的师范学校任教，远离故土的他乡，初识子一先生，一晃我们已是二十多年的朋友了。子一先生，身材高大，性情敦厚，学画的方法也简单执着，用笨力气，下苦功夫。当然，这是他多年前的习画方法。作为同行，我们无论是各居一方，还是同居一个城市，每每见面时总是在读相互的画作，十几年时光中，我目睹了他绘画艺术的发展演变过程。早年的作品多为功夫深厚的传统表现形式，欣赏子一早期山水画于细微处看到中国传统山水画精髓的显现，严谨中见缜密，是以朴素的笔法继承传统。
赵孟頫在《松雪画论》中说：“作画贵有古意，若无古意，虽工无益”。子一的早期山水画正是遵循此理，但追求古意不是仿古，学习传统不是因袭守旧。子一先生用朴拙的方法，漫长的时光，龃龉之行地行走属于他的学画之路。正因为他多年来怀着一颗崇尚传统的真诚习画之心，扎扎实实地走入了古人的山水脉络中，具有纯熟的技法和功力。但是，他的这些真功夫也使我担心长此以往会食古不化啊？2000年以来，子一先生在山水技法上注重传统向现代的演绎过程，大胆的突破自己。使其山水画更具现代性，完成了一个质的蜕变。早年子一先生作品，无论是审美追求还是画面处理，亦如其人。相互严谨，一丝不苟，一头钻进古人堆里。多年的不移不弃地苦学苦练。我常面对他下狠功夫画出的作品，鸡蛋里挑骨头，说他的画画得“太狠”“太死”“太实”。子一先生，不急也不火，总是对我的评价憨笑并默认。但是，多年来他的画总是不能轻松自由起来。我曾暗想“真是画如其人”。像子一兄这样，说话高声大嗓，做事实在认真。笔下的画只能这样。笨笔憨墨，按葫芦画瓢，死学古人。不太会自由发挥，是不能够巧夺天工的。没想到我的定义下早了，2000年以来每每读子一的新作，都感觉到“僵古”的习气日渐退去。空灵新颖的笔墨方式跃然纸上。无论是写生还是创作，扎实的传统功夫，被他巧妙地涵盖在松散自如的笔墨之中。他笔下的山水画不在像他本人的性情；“直来直去”、“死搬硬套”，富有弹性的笔触，灵动地表现出了山石树林的灵性，子一先生笔下的画幅不知不觉地自由起来。这令我想起了“铁树开花”的比喻。我不知他是哪个早上一觉醒来，顿开茅塞的？
其实仔细想来，凭子一先生的性格和处事态度。不会蓦然地脱胎换骨，一蹴而就，变个面目的。真正的缘故是他几十年忠实学画，孜孜不倦的结果。常言道：厚积薄发，功到自然成！子一先生开窍只是早晚的事而已，人们学画，常常是学了别人的忘了自己，子一先生已经开始忘记别人，表现自己了。这不是进步的问题，是一种境界的形成，是“古为今用”的诠释。子一先生几十年的耕耘劳作，终于收获了。作为朋友，我不能不为他唱唱赞歌！文/
袁武