郑怀兴（1948年10月-2023年12月13日），男，仙游县榜头镇人，国家一级编剧，中国戏剧家协会理事、福建省文联副主席、福建省戏剧家协会副主席，首批享受国务院特殊津贴，与魏明伦、郭启宏被并称为“戏曲界三驾马车”。1971年起自学编剧，作为新时期引领戏曲文学剧本创作的标志性人物之一，40多年来郑怀兴先后创作了《新亭泪》、《晋宫寒月》、《鸭子丑小传》、《乾佑山天书》、《上官婉儿》、《王昭君》、《傅山进京》等几十部质量上乘、上演率高的优秀剧本，涉及莆仙戏、京剧、高甲戏、评剧、歌仔戏、越剧、汉剧等多个剧种。曾获过全国优秀剧本奖、曹禺戏剧奖·剧本奖、文华剧本奖、老舍文学奖·优秀剧本奖、中国戏剧节优秀编剧奖、田汉戏剧奖·剧本一等奖等多个奖项。主要著作有《郑怀兴戏曲选》《戏曲编剧理论与实践》《郑怀兴剧作集》。

1980年毕业于莆田师范专科学校，并开始从事戏曲专业创作，1981年以《新亭泪》成名于剧坛，被认为开戏曲历史剧创作之先河。1986年由中国艺术研究院戏曲研究所、中国戏剧文学学会共同举办“郑怀兴剧作研讨会”；1987年，《半月谈》杂志选出《中国人物·当代编剧》九位，郑怀兴与魏明伦、郭启宏被并称为“戏曲界三驾马车”。同年应邀访美，参加奥尼尔戏剧中心年会；1990由北京《新剧本》杂志社及福建省文化厅共同举办第二次“郑怀兴剧作研讨会”；1992年由中国戏剧出版社出版《郑怀兴戏曲选》；1999年入选《新剧本》杂志社评选的“新时期中国戏剧激情大回眸20年激情戏剧人物”，《新亭泪》入选“新时期中国戏剧激情大回眸20年激情戏剧作品”；同年应邀赴台担任”歌仔戏编剧导演培养计划“授课老师，讲稿《戏曲编剧理论与实践》于2000年由台北文津出版社出版。其个人事迹选入《中国小百科全书》（文学艺术卷）。2010年，中国艺术研究院举办的“郑怀兴剧作研讨会”，这是第三次在北京召开个人剧作研讨会。创作三十年来，先后有三十多部作品登上舞台，先后为莆仙戏、京剧、越剧、评剧、汉剧、潮剧、晋剧、高甲戏等剧种搬演。

2023年12月13日中午十二点三十六分，剧作家郑怀兴先生逝世，享年76岁。

首批享受国务院特殊津贴的郑怀兴，是个作品屡屡获大奖的剧作家。郑怀兴的《新亭泪》、《鸭子丑小传》获第一届、第三届全国优秀剧本奖；《王昭君》获第二届中国戏剧文学奖金奖；电视剧《林则徐》获全国第六届五个一工程奖；晋剧《傅山进京》2008年荣获第二届中国戏剧奖、曹禺剧本奖，2009年荣获全国地方戏南北片调演一等奖、中宣部第十一届五个一工程奖、全国第九届艺术节文华奖，2010年列入国家舞台艺术十大精品，2011年荣获第四届老舍文学奖·优秀戏剧剧本奖，且从2006年至今已经在全国巡回演出五六百场了。他的莆仙戏剧本《搭渡》被列入2008-2009年度国家舞台艺术精品工程，《寄印传奇》2008年获第六届中国评剧节优秀剧目奖及优秀编剧奖、2009年获中宣部第十一届五个一工程奖、中国第九届艺术节文华奖， 2010年获国家舞台艺术十大精品，等等。

郑怀兴也是一个多产梅花奖演员的王牌剧作家，至今为止共培养5个梅花奖演员，外省2个二度梅花奖；本省的梅花奖演员有王少媛、陈娟娟、吴晶晶等3人。

1982年，其《新亭泪》摆脱了传统戏曲的忠奸斗争、政治斗争的窠臼，亦异于新时期对历史单向观照的反思文学和追溯先民部落的寻根文学，以诗人的眼光和哲学的头脑，将世道沧桑、人生奥秘与天地大化贯通起来，对东晋内乱作了立体透视和审美思辨，获得首届全国优秀剧本一等奖。一曲《新亭泪》，牵动举国情。十年内乱，痛定思痛。一时间，大报小报说“新亭”，诸子百家论史剧，奉《新亭泪》为史剧之新里程碑和圭臬。之后，《晋宫寒月》《要离与庆忌》《王昭君》《上官婉儿》等相继问世，莆仙戏、汉剧、高甲戏粉墨登场。这些历史剧以大题材、大气势、大手笔著称，蕴含着作家对民族精神的无限景仰、人文精神的终极关怀和对社会人生等的哲理性探讨。新编古代戏《青蛙记》《造桥记》《神马赋》等，往往在神秘、朦胧的幻象、意象中寄托着深邃的哲理性。因此他也被戏曲界称为善于思考的作家。怀兴在探索戏曲这一古老形式能够最大限度地承载作者情感、哲理可能性的同时，也较早地将目光投向传统，改编、整理了传统剧目《叶李娘》《蒋世隆》，努力抢救、恢复莆仙戏的传统表演艺术。他不仅写精英戏，还写《鸭子丑小传》《阿桂相亲记》等现代戏和《借新娘》《戏巫记》等轻松喜剧的平民戏。这些戏写的是小人物、小事件，风格上小叙述、通俗化，他自称为“业务戏”，戏曲界对此看法不一。但今天看来，他所走的雅俗兼备的路是对的，正如莎士比亚，“他既属于奥林匹克神界，又属于市场上的剧院”。

郑怀兴先生是当代著名戏曲剧作家之一，他的剧作洋溢着浓郁的知识分子情怀、浓郁的书卷气。他为福建戏曲事业、中国戏曲事业做出了巨大的贡献，留下了一大批经典剧目，先生的离世是中国戏曲界的一大损失。（仙游广播电视台 评）