钟德,1985年出生于广西防城港市,毕业
西安美术学院,现为全国青少年美术展览特邀评委,国家海洋局
中国海洋画研究院副秘书长,北京广西文化艺术促进会艺术委员会副主任,中国美术家协会广西分会会员。作品分别被中共中央有关机关、尼泊尔蓝毗尼开发基金委员会、台湾师范大学美术研究所、
上海徐汇艺术馆、
新加坡书法家协会等国内外收藏机构收藏。作品先后在中国重要外事活动上,作为珍贵的国礼,赠送给多个国家元首及政要。被认为是“80后”青年水墨画家中的佼佼者。因此,他的作品也被评论家们将他归于了“80后”艺术家的评判价值体系中。
艺术年鉴
2000年6月,水墨作品《雾锁江山》,入选首届广西学生美术作品展(广西);
2000年6月,水墨作品《港》获得
文化部、中国美协、中国书协联合主办的首届中华世纪之光中国书画大展优秀奖(北京);
2000年7月,水墨作品《海天》获得文化部、中国美协、中国书协联合主办的第二届中华世纪之光中国书画大展二等奖(北京);
2001年12月,书法作品《鹰击长空》,获得
中国文联主办的二十一世纪首届中国书画艺术精品大展佳作奖(北京);
2002年2月,水墨作品《总理》,获得文化部主办的中国国际科技文化成果博览会书画大展金奖(北京);
2009年2月,举办“情系北部湾—钟德水墨画展(广西);
2009年9月,水墨作品《渔港迹景》,入选中国美协主办的全国第十一届美展广西展区(广西);
2009年11月,水墨作品《海洋水墨系列25》,入选北京万盛园国际艺术中心艺术展(北京);
2009年11月,水墨作品《海洋水墨系列》,入选
中国宋庄网征集80后艺术家网络展(北京);
2009年12月—2010年12月,参与策展中国美术家协会第九届全国水彩·粉画展(宁波);
2011年1月,水墨作品《城市迹象》、《巢生万物》,入选“放眼中国”——第15届法国:
巴黎卢浮宫国际文化艺术展暨《2011法国卢浮宫-首届中国美术作品邀请展》(法国);
2011年6月,水墨作品《海洋水墨系列1-6》,入选“感·知——刘西洁师生水墨作品展”(上海);
2011年7月,水墨作品《海天语录》参加2011瑞平国拍——中国书画保真专场拍卖会(北京);
2012年7月,水墨作品《墨韵清居》受邀参加中共中央对外联络部主办第二届中非民间论坛中国书画邀请展(苏州);
2012年9月,应
新加坡书法家协会、
马来西亚南方学院之邀到新加坡、马来西亚进行文化访问;
2012年11月,水墨作品《中华寺》入选尼泊尔蓝毗尼开发基金委员会主办的2012年尼泊尔蓝毗尼《十方》朝圣国际书画展(尼泊尔);
2013年8月,受台湾东森亚洲卫视之邀访谈节目——解读中国青年画家钟德的“艺术人生”(台湾);
2014年3月,水墨作品《大金塔》、《月下民居》通过
中共中央对外联络部评审并作为重要国礼赠送外国党政领导人收藏;
2015年6月6日,举办“海上之路—钟德水墨画作品展”(西安);
2016年6月5日,举办“海岸·线—钟德水墨画作品展”(北京);
2016年7月,水墨作品《海魂有你》于中国共青团中央国际联络部作为中国青年访问俄罗斯代表团出访礼物赠予俄罗斯青年联盟收藏(俄罗斯);
2017年11月25日,由
甘肃省文化厅、省文联、甘肃画院联合主办的“丝路蓝光—钟德水墨画作品展”在甘肃省美术馆举行(兰州);
2018年12月11日,受三亚首届国际海洋环保艺术展组委会之邀举办个人专场展(三亚);
2019年5月13日,举办“乡海-钟德水墨画作品展”(广西);
2019年12月14日,水墨作品《海港之夜》首亮北京翰海2019年秋季拍卖会并高价成交(北京);
2021年8月31日,由艺术外滩浦西馆主办的“海上图志:钟德个展”日前在上海外滩百年历史建筑群中启幕;
2023年12月2日,举办“东兴入画来——钟德水墨艺术作品展”(广西)。
作品赏析
从蔚蓝的世界中开始建构
——访“80后”青年水墨画家钟德
对于他来说,水墨永远是一个谜。
在他的水墨作品中,那些屡次出现的“蓝色”总是被大家关注,海洋代表什么?、老房子代表什么?、月亮代表什么?……他认为,那些所谓的代表,他说了不算。因为水墨的本身就是一个谜。他执着于用水墨本身来表达自己的理念,经过长时间的创作探索,他的“海洋与建筑”系列作品就表达出了这样一种境界,引起艺术界的广泛关注。他就是青年水墨画家钟德。
走进鸟巢旁边钟德的画室,就如同走进了他的画里。一张湛蓝的画毡,一扇浅蓝的窗帘,一块深蓝的被单,一幅幅泛蓝的水墨画,当然还有一位正在画纸前创作的青年——钟德。与画中那些蓝调的海洋风景动物或者沧桑的老房子不同的是,钟德白皙的脸上,总是一副坦然自若,洒脱不羁的神情。当水墨画呈现出的是多样的创作样式和内容的景象时,钟德以平和的心态判晰汗口删除各种信息,坚持自己的创造理念和图式。面对评论家与观众的分析与解读,钟德不置可否,他尊重每一位欣赏者的目光,甚至是大家不同的见解,他说:“作品一旦走出画室,再不由自己来分说了,如逐一解说,那就索然无味了。”
“80 后”一代的精神探索
“80 后”一代处于中国改革开放初期,但这一进程同时也伴随着社会竞争和自我精神的物化。它充满进步的粗放性力量,令人新奇和想象,使这一代在青春期开始就陷入一种上一代从未有过的自我矛盾和彷徨的状态。
前段时间,钟德撰写了一篇《爸爸去哪儿?——探寻中国80后水墨画家的生存状态》,此文一出即引起学术媒体界的广泛关注。他在开文中说:“水墨,父辈在玩,孩子也要玩,的确好玩!不过,如果非要打上“姜还是老的辣”之类的标签予以生硬群分的话,那么这帮孩子不得不啃一声“爸爸去哪儿?”。他就当前的画家作品价值的评判标准是以“老辣”为好,还是“鲜嫩”为佳等问题,他逐深地阐述:“中国社会本身就缺乏对中国当代水墨的解读,甚至是误读传统水墨与当代水墨的性质,这跟当代水墨一直以来处于中国艺术的边缘位置有关,同时也是当代水墨创作群体缺失‘80后’的重要原因。但是解决这个问题并不是某一单方面的力量来完成的,而是需要社会教育的关注和学术的支持、市场的导引、策展界的重视。‘80后’水墨画家是否引起关注?直接影响中国当代水墨关注当下社会状态思考的延伸,不要边缘或者忽视缺失新生代,组合不同年龄阶段创作的新样式,构成中国当代水墨主力军和新生代复合型的发展繁荣景象。这是‘80后’对于中国当代水墨的承上启下的意义与责任。”
钟德正巧踩在了“从未有过的自我矛盾和彷徨”这根线上,他更是以自己的作品来践行,从他的作品中我们不难看出,画面中静秘的“蓝、黑、黄”的色彩所感触,每一种颜色都纯粹到极致;他抛弃了“80后”画家作品中普遍流行的自拍虚拟、躁动玩偶、风行卡通等元素,却独辟蹊径选择比较符合自我心灵归宿的寂静海洋、帆影点点、闪烁渔火、沧桑民居、苍劲松柏为创作主题,正是他从浓郁的历史感和文化气质中从容不迫地寻找到了对于这个时代的思辨立场。
从蔚蓝开始建构
画如其人,他的性格大概也是这般蔚蓝宁静。出生于广西北部湾海域的他,自幼受海洋文化熏陶,孕育了他接纳包容,探索创新的海洋性格。钟德尤其对北部湾地区的海洋民间艺术十分钟情,选择独具地域海洋的创作虽是机缘巧合,但其浓郁的海洋民族特色无疑也契合了他内心对海洋文化厚重感的认同。他说:“宣纸上面的那一处寂静的海岸线,让我感到一种亲切的生命感,这种生命感不仅仅是地域本身的生理特征,更多的感觉是它来自民间那种具有明显地域特征和精神风貌等内在的文化生命,还有一种浓烈的乡土气息。”
钟德选择在这一蔚蓝的世界里,试以画笔打破了时空的界域,以浓郁的、富有激情的笔墨来描绘他的所见所想。在这些情感饱满、意趣盎然的艺术世界里,画者在语态上并没有追求一个连贯的叙事过程,而是以跳跃式的、跨时空的方式来解析和表达,并脱离了景物的典型性,淡化了客观真在的因素和痕迹,强化了象征的意味。作者所表达的主题,有些是冷凝的、思辨的,富有某种程式上的哲学意味和禅机。在《造航母的工厂》一画中,作者先将密密麻麻的脚手架、工人、电焊火花构成的线条作无序排列于画面的左侧;拥挤的工作空间,复杂的施工结构,难免让人产生有焦虑之感,但他设法化解这一矛盾,在庞大的航母上空设计了几大天蓝色块,画面的右边更是大面积的留白设计,巧妙地运用点线面的对比,缓和了整个画面,从而营造了一种和谐的氛围。作者强烈地传达了一种海洋环境与人,即矛盾又统一的辩证关系,以现实主义的态度来反思当前人与海洋的关系。而更多的画作则是温情的、内敛的,如《我思念的港湾》《归乡时光》等,我们可以由然的从画面中读到画者对于故土的深情眷恋。
海洋与建筑的空间共融
钟德的画在语态上是全新而独有的。钟德大胆的借鉴外来艺术的影响,积极地进行画面的形式语言创新,向传统、民间和西方现代攫取艺术创作的灵感,把现代的观念体系溶解在传统的中国画的形式中,追求一种介乎有形与无形的文化隐喻,神秘与直白的审美意蕴。由此观之,可以看到钟德由海洋系列到中国古民居系列创作思索轨迹,他对传统中国文化的深层认知。不仅如此,钟德在古民居的传统美学的基础上,恰当地融入了当代的审美意识。他有效的借鉴了设计的形式、表现手法和语言,并成功摆脱了语言与思想的脱节问题,实现了个人化语言的转换,并形成了个人化的语言风格及图式。在其作品中,《月下民居》是钟德的民居系列的重要代表作,我们很难看到那种由于语言运用不当而导致绘画作品的“失语”现象,也看不到那种“制作”的迹象,中国画中“写”的味道依然浓郁。月牙弯弯于青天之上,天低下几束强烈的白光把我们引向金碧辉煌的瓦顶,它们不是依靠古建筑平面单一的造型变化,而是抽调出一系列的楼居之巅顶来作为突出空间丰富序列,情绪自然会由低至高,再由高至低地起伏。建筑群的格局也由小至大,再由大至小地变化,传统图式上的居式的平面序列已被打破。再由近至远的蓝—赭石—黄—蓝的巧妙设色运用,将意境抒发得更为深远,钟德将写意的水墨艺术和严谨的建筑透视艺术完美结合在一起,不拘泥于东西方的艺术形式,抒发其内心激情,呈现出自然之美和诗画意境,这种表达在
中国水墨画家中是独特的。此作经过中共中央对外联络部评审,已经入选该部对外工作交流重要国礼,并赠送外国党政领导人,在对外交流中发挥了积极作用,为增进中外政党和文化交流所作出重要贡献,受到了外宾的一致好评。
欣赏他指画水墨《春回弯弯》,层层叠叠居群大红楹联点缀其中,庭院深深深几许,有如远寺钟声,空中回荡。画中蔚蓝港湾、舟影点点、舞动树枝、自上而下地映入眼帘,艺术形象在更替、变化,情思、意境层层生发、渐渐深入。作者始终用画面中的形象来左右着观者的视线,激发观者的情趣,步步引人入胜。中国文化的基本取向——中和之美,海洋生态与人类生存空间相互的独立思考,在其作品中亦得予自然流露。这可能得益于画者在对中国画的探索中,对文化境界及文化价值上的自觉追寻。
“80后”水墨画家中的一位重要代表
2011年7月30日的瑞平国际中国书画保真专场拍卖会在北京亚洲大酒店隆重开拍。此次拍卖会精选百余件当代、近代、现代书画大家崔如琢、韩美林、范曾、刘文西、徐希、王成喜、于志学、范扬、张大千、齐白石、吴作人、傅抱石等名家作品。本场拍卖会总成交额3872万元,成交率达到99%。其中钟德更是以本场拍卖会最年轻的艺术家作品《海天语录》高价落槌成交。
此次的拍卖会中钟德的《海天语录》能一举得魁也并非偶然,据现场拍得此画作的新加坡收藏家林先生透露,中国现当代的
书画收藏是正当时机,而要在众多作品中挑得有价值的作品更是一门学问,重中之重当属作品的独特性与意义性,而非常有发展潜力的青年画家钟德的《海天语录》则是他心目中的不二之选,这次来到拍卖会也是看准了钟德的海洋水墨而来了,所以势在必得。从此次的拍卖会上也不难看出现书画收藏的大环境需求,书画收藏市场更需要的是像钟德这种能凸显个人独特魅力的具有灵魂的作品,这也让我们看到了收藏有潜力青年画家新水墨作品的大好前景。
当艺术市场滤去繁华的泡沫后渐渐回归理性,画家的学识修养越来越成为衡量艺术作品价值的重要标杆。这在“80后”青年画家群体发展中尤为明显。评论家这样解读钟德的作品:他将地域、海洋、历史、文化、记忆与现实、理想、思考相融汇,表现出海洋与人的生态。当代水墨的表现技法,神秘庄严的画面氛围,有机构成的画面特征,复杂深邃的思想意境,共同构成了他个人独特的艺术气质。某种程度上,他的艺术,与他潜意识成长记忆中的文化根源与身处当代现实中的碰撞思考相关,以试图在地域文化和心理层面上寻求当代人的深思共鸣。他专注于绘画的纯粹性,更善于吸纳艺术精华,更敢于直面社会的问题,其独特的风格式样、创作思想、创作观念、表现形式日臻成熟。毫无疑问,钟德是“80后”水墨画家发展中的重要代表之一,我们期待他在今后的艺术创作中有更出色的表现。